La banda acaba de dar su primer concierto del 2024 y fue todo un acontecimiento. Fue la primera vez que Slipknot tocó con (muy probablemente) el ex baterista de Sepultura, Eloy Casagrande, y también marcó el inicio del ciclo del 25 aniversario de su álbum homónimo.
En el concierto, también presentaron sus nuevas máscaras, que tienen un estilo muy retro y se alinean perfectamente con sus trajes de finales de los años 90. No es de extrañar, ya que el 2024 se centra en su álbum debut de 1999. ¡Fue todo un espectáculo!
El concierto tuvo lugar en el acogedor local Pappy + Harriet’s en Pioneertown, CA, unos días antes de su aparición en Sick New World. Y el setlist fue increíble:
«People = Shit»
«Eyeless»
«Disasterpiece»
«Before I Forget»
«Custer»
«Psychosocial»
«The Heretic Anthem»
«Unsainted»
«Wait and Bleed»
«Prosthetics»
«Vermilion»
«Duality»
«Spit It Out»
«Surfacing»
Los rumores sobre Eloy Casagrande siguen creciendo, y la evidencia es cada vez más sólida. Además, un usuario de Reddit también señaló que los tambores que se estaban montando son los tambores blancos de Tama que usa Casagrande. Sin mencionar una comparación de tatuajes que parece confirmarlo.
Slipknot volverá a México en noviembre para dar dos conciertos en el marco de la celebración de los 25 años de su disco debut homónimo, no te puedes perder la experiencia de asistir a un concierto de Slipknot, adrenalina al máximo con una producción de primer nivel.
El 8 de noviembre volverán a Guadalajara para presentarse en Calle 2.
Un día después, 9 de noviembre, será su histórico debut en Ciudad de México, deuda que será saldada en Parque Bicentenario.
¡La mezcla explosiva de ritmos latinos y rock country está de regreso con Giovannie and The Hired Guns y su nuevo sencillo «Chiquita»!
Originarios de Stephenville, Texas, la banda nos ofrece un adelanto de lo que será su próximo álbum con esta canción cargada de energía y actitud.
Según su vocalista, Giovannie Yanez, «Chiquita» es el resultado de un proceso creativo muy divertido y enérgico: «Nos propusimos escribir ‘Chiquita’ como una canción sexy, y se convirtió justo en lo que queríamos hacer. Fue muy divertida de crear, todos en la banda le imprimimos bastante fuerza y fue increíble. Esta canción habla sobre enseñarle a tus haters que lo vas a lograr, de una forma u otra».
Este nuevo sencillo es solo un adelanto de lo que será su cuarto álbum de estudio titulado «Land Of The Lost», una producción ambiciosa que cuenta con el apoyo del reconocido productor Johnny K, así como con el respaldo de la disquera Warner Music Nashville y Warner Music Latina.
«Land Of The Lost» promete un estilo más desinhibido y desfachatado en comparación con trabajos anteriores de la banda. Giovannie comenta: «Les dije a los chicos que no se preocuparan si hacíamos rock o country, solo disfrutemos y no dejemos que nada nos detenga».
Con «Chiquita», Giovannie and The Hired Guns celebran su herencia mexicana, combinando español e inglés en una canción que refleja la diversidad y la pasión por la música. Giovannie expresa su amor por México y su emoción por compartir esta canción con todos.
«Chiquita» ya está disponible a partir de hoy 22 de abril, mientras que el álbum completo «Land Of The Lost» llegará el 13 de septiembre con Tejano Punk Boyz/Crush South/Warner Music Nashville.
¡No te pierdas el nuevo sencillo y prepárate para sumergirte en el mundo único de Giovannie and The Hired Guns!
Giovannie and The Hired Guns estarán de gira por Estados Unidos de abril a junio.
Además, estarán participando en festivales como Aftershock, Rocklahoma y Fairwell, donde compartirán escenario con bandas como Slipknot, Evanescence, Iron Maiden, Avenged Sevenfold,
Slayer, Pantera y muchas más.
The World Tour llegó al Foro Sol el 18 de Febrero en la CDMX y nos lanzamos a verlos. Desde la llegada todas las vías, metro, metro bus y estacionamientos, estaban alborotados de fans con chalecos, chamarras de cuero, paliacates, crepé en cabello y guantes de cuero.
Foto: Zeus López
Ágora, una vez más les abrió el show, como hace tiempo en el Palacio de los Deportes, desde el repertorio de Ágora, el Foro Sol ya dejaba ver el sold out de la noche.
Nos impresionó ver cómo distintas generaciones se podían apreciar en cualquier espacio del Foro, familias enteras, amigos, novios y un sin fin de Nikki’s que muchos eran la casi copia, generando una ambiente muy agradable y todos tomándose la icónica foto para decir que estaban ahí.
Después de escuchar “Renacer” de Ágora perteneciente a su producción «Zona de Silencio» con la energía que los caracteriza, en las pantallas se podía ver el anuncio del último disco “Diamond Star Halos” de Def Leppard.
Media hora tuva la agrupación de metal progresivo para demostrar al publico asistente la calidad musical, producto 100% mexicano como lo mencionó el vocalista «Nat» durante su presentación.
Foto: Zeus López
Comenzando con ‘Won’t Get Fooled Again’. Toda la emoción de los asistentes en el Foro se hizo presente. “Heroes” canción originaria de DavidBowie retumbó en el foro, pero cuando Joe Elliot preguntó: Do you wanna get rocked?, esa energía aumentó. Su repertorio nos regaló varios hits, momenttos como el solo de batería de Rick Allen fueron bastante emotivos, así como canciones en donde todos coreamos con «Love Bites» y «Bringin on the Heartbreak» y otras que nos hicieron brincar como «Rocket», «Pour some Sugar on Me» y «Rock of Ages» pero ‘Photograph’ con un collage de fotografías de fondo, recordando la trayectoria de esta gran banda, hizo que fuera un gran cierre de la primera parte de esa gran noche.
Para entretenerse en lo que salía el tan esperado Mötley, los asistentes se organizaron para hacer la típica ola y al finalizar de costado a costado con éxito los aplausos y chiflidos sonorizaban el foro, todos iban al baño (cosa que no fue fácil) por cervezas o bebidas para estar listos en los lugares.
Música clásica (Mozart); comenzaba a sonar, mientras nos acomodabamos con la expectativa de ver cómo sería el inicio del show de Mötley Crüe.
El futuro es nuestro, era el lema de los primeros visuales para el arranque. Tommy Lee, Nikki, John 5 y las guapas bailarinas en el escenario preparados para darnos una gran noche de espectáculo.
Desde las gradas en donde yo me encontraba en todos las direcciones de mi lugar podía ver gente de distintas edades cantando muy emocionados todas las canciones, pero con el pentagrama icónico de “Shout at the Devil” y una de mis canciones más esperadas “The Dirt” de la película estrenada en el 2019, película biográfica de la icónica Banda.
No todo en la noche fue Perfecto, varias fallas de audio, pero eso no evitó que el público brincara, rockeara y coreara las canciones para pasarla bien.
Seguimos con un espacio de covers en donde apreciemos una especie de medley con cancionees como “Rock and Roll, Part 2”, “Smokin’ in the Boys Room”, “Helter Skelter”, “Anarchy in the UK” y “Blitzkrieg Bop”, finalizando con el icónico logo de los Ramones Intervenido al estilo Mötley Crüe.
Tommy no dejó a un lado su “carisma” que lo representa, preguntando si no había cerveza o tequila. Nos contó que le pidió a un amigo de México que le ensañara una frase en español…. Como buenos mexicanos sabíamos que sería una frase típica y lo fue: Chupa verga. Fue la frase, haciendo reír a todo el foto. Siguiendo por la esperada balada “Home Sweet Home” con un gran solo interpretado por el nuevo compañero de gira John 5, canción que, como en cada concierto, las luces de los celulares y encendedores iluminó todo el recinto.
Foto: Zeus López
Desde que aparecieron las mujeres gigantes y el rugir de la motocicleta, sabíamos que “Girls Girls Girls”, sería la siguiente canción. Cerrando con “Primal Scream” y “Kickstart my Heart”.
Muchos extrañamos a Mick Mars, aunque el gran compañero de la banda John 5 hizo un gran papel en el Foro Sol de la Ciudad de México y en lo que va de la gira. Una noche muy amena, Headbangeable, divertida y llena de glam y rock and roll 🤘 así se reduce todo.
Foto: Zeus López
Setlist de Mötley Crüe
⁃ Wild Side
⁃ Shout at the Devil
⁃ Too Fast for Love
⁃ Don’t Go Away Mad
⁃ Saints of Los Angeles
⁃ Live Wire
⁃ Looks that Kill
⁃ The Dirt
⁃ Conversación “Rock and Roll, Part 2”, “Smokin’ in the Boys Room”, “Helter Skelter”, “Anarchy in the UK” y “Blitzkrieg Bop”.
Cómo parte de su “Bienvenido al caos Latam tour 2023” la agrupación Depresión Sonora fue el acto elegido para encender al público antes de la aparición de Los Blenders en el escenario.
Con apenas 25 años, Marcus alias Depresión Sonora ha hecho sonar su música de este lado del mundo, pues durante la pandemia Ya no hay verano se hizo viral en la plataforma TikTok dándole más visibilidad con el público Latinoamericano.
Abriendo el show con Parte 1: Introducción a la entropía Depresión Sonora hizo que los fans gritaran, bailarán y corearan cada una de las canciones durante toda su presentación.
Pudimos disfrutar de éxitos como “Gasolina y mechero”,” Bienvenido al caos,” “Cómo todo el mundo”, “Hasta que llegue la muerte”, “Fumando en mi funeral” y “Ya no hay verano”.
Sin duda, un gran acierto el tenerlo como invitado especial, ya que dejó más que listo al público para recibir al acto estelar.
Para al término de su presentación el Teatro Metropólitan se llenó de aplausos para despedir a los españoles, dejando ver los fans que esperarán con ansia que vuelvan pronto a México.
La energía de Los Blenders
Un poco pasadas las 9 de la noche los Coapeños subieron al escenario con la energía que los caracteriza.
“Otra vez” fue la canción elegida para empezar el show y como era de esperarse, los fans cantaron hasta quedarse afónicos, la buena vibra y ganas de divertirse se sintió en el ambiente del Teatro Metropòlitan.
El setlist
Pudimos disfrutar en vivo por primera vez de la más reciente producción Los Blenders bajo el nombre “Playa privada” que realmente nos regala esa sensación de estar de vacaciones… Canciones como, “Me gusta”, “Muerte en el jardín botánico” y “demasiado bien” formaron parte del setlist de la noche, también escuchamos éxitos ya establecidos de la banda como “Meta y dinero”, “Amor prohibido” y “Ha Sido” por mencionar algunas.
Los visuales y el show de luces
Si algo caracteriza a Los Blenders es su arte, lleno de colores y psicodelia, a comparación del show que dieron en el Vive Latino 2022, en esta ocasión hicieron uso completo del ambiente para crear atmósferas, llena de colores vibrantes y visuales cinematográficos.
El público
Los Blenders saben cómo prender a su público que, siendo este concierto en una noche de jueves, el fan estuvo dispuesto a llegar con la ojera bien puesta a su clase u oficina al día siguiente, a pesar de que el espacio no lo permitía del todo la gente brincó, bailó, gritó y hacia pequeños espacios para headbangear desde su asiento asignado.
Lo que no nos hizo headbangear
El recinto
El recinto no se prestó para las propuestsa musicales, tanto de Depresión Sonora como para Los Blenders, se necesitó más espacio para bailar y hacer slam en el centro de la pista, esto no detuvo a los asistentes.
Falta de tiempo
Al ser parte del tour por Latam de Depresión Sonora, había muchísimos fans del cantante en la presentación; sin embargo, solamente contó con un poco más de media hora de show, lo que dejó muchas canciones esperadas fuera del setlist final y se vieron fans tristes en las butacas esperando que regresará al escenario con la posibilidad de tocar unas cuantas canciones extra.
Al final, dejando a un lado las cosas negativas que fueron mínimas, fue un show disfrutable y nos dejó sin dudas para saber que Los Blenders han crecido muchísimo en estos últimos años y que es una de las bandas con una gran propuesta de la Ciudad de México.
Uno de los conciertos más esperados para comenzar en 2023 se dio en el Circo Volador, donde comenzaron los primeros riffs llenos de energía del power metal.
Recién caída la noche, los encargados de abrir el show fue Ulthar, agrupación de la Ciudad de México quienes iniciaron el ritual del poder, tocando aproximadamente unos 30 min para darle entrada a Rhapsody Turilli / Lione.
Mientras el público se acomodaba para estar lo más delante posible para presenciar el show, entre el cambio de set, la producción levantaba la manta al fondo del escenario con la imagen de la banda y todos los asistentes gritaban al unísono: ¡Rhapsody! ¡Rhapsody! ¡Rhapsody!
Hya que recordar que la gran amistad que hay entre el guitarrista Luca Turilli y cantante Fabio Lione ha logrado que este gran dúo se reunan una vez más, en esta ocasión en compañía de Dominique Leurquin en la guitarra, Patrice Guers en el bajo, para este tour, Alex Holzwarth, no pudo asistir pero el remplazo de Fabio Alessandrini no nos decepcionó en absoluto en la batería.
El show dio comienzo con “In Tenebris”, canción que emocionó a los asistentes y nos daba una probada de lo que vendría para el resto de la noche, como lo fue también con “Dawn of victory” donde la mayoría de los asistentes empezaron a corear las canciones con el puño en alto y y obvio… Headbangeando.
Canciones como “Emerald Sword”, “Village of Dwarves” dieron pié a que el público coreara todas las canciones, hasta «Lamento Eroico» canción que fue grabada originalmente en su idioma natal que es italiano. Los músicos nos regalaron una noche en la que cada minuto estuvo lleno de fuerza, de solos y como es característico del grupo, de dragones y de guerreros.
Hay que resaltar que como la mayoría de los conciertos, los músicos ejecutaron sus sólos, para incentivar a los espectadores, por ejemplo, Fabio nos puso a vocalizar para deleitarnos con la gran voz que tiene, el bajista Patrice Guers no se quedó atrás con su sólo y slaps con el bajo y Fabio Alessandrini dmotreó que es una bestia en la bateria.
Podemos decir realmente que fue un gran setlist y un con un gran cierre con la canción “Unholy warcry” dejandonos a todos, con un gran sabor de boca, deleitaron nuestros oídos, definitivamente, una gran noche power metalera y headbangera.
La agrupación de metal de la Ciudad de Mèxico, Agora resurgió con su Imperio la noche del sábado 3 de septiembre en el Foro Indie Rocks,
Al llegar al venue, te encontrabas con un stand de merch de la banda muy bien brandeado donde muchos acudieron para tomarse la clásica foto para el recuerdo, además de llevarse el souvenir de Ágora.
Comenzando con una intro como solo ellos lo saben hacer, se dio inicio a una noche headbanguera.
Las luces rojas se hicieron muy presentes en el recinto en la compañía de los coros, haciendo de este show un evento enérgico.
Después de su show en el Vive Latino, esta noche sin duda fue muy especial y quedara en nuestra memoria.
La leyenda del Doom llega al Bajío para esta nueva cita tras varios conciertos por el viejo continente.
Para esta presentación, se espera que escuchemos algunos temas nuevos. Hace un par de meses, Johan Längquist, actual vocalista de la banda, declaró que ya han trabajado en nuevo material que ya se encuentra en proceso de mezcla.
Más allá de escuchar temas clásicos como Bewitched o Solitude, podremos escuchar lo afianzada que está esta alineación, lista para dejar caer esa pesada losa llamada Doom Metal.
Recuerda que Candelabrum Metal Fest te espera este próximo 2 y 3 de septiembre en Leon, Guanajuato con lo mejor del metal internacional.
Queremos ver a todos los fans de Dio abarrotando las salas de cine! El documental de Ronnie James Dio llamado Dreamers Never Die estará presentándose en nuestro país a través de Cinépolis de varias ciudades a partir del 28 de septiembre y 2 de octubre.
Un clásico instantáneo de MEGADETH, «Soldier On!» es un ejemplo, entre muchos, de la capacidad de la banda para combinar elementos estilísticos tanto del metal como del rock del espectro musical. Si bien MEGADETH es legítimamente considerada como la ‘banda de Speed Metal de vanguardia’ del mundo, desde sus primeros días, algunas de las canciones más importantes de la banda surgieron cuando soltaron el acelerador, sin dejar de mantener la agresividad. Dave Mustaine explica: “Llegar a la conclusión de que debes alejarte de una relación que es muy tóxica y lo difícil que puede ser empezar por ese camino. Pero sabes que debes hacerlo, y solo dar el primer paso es la parte más difícil. Independientemente de lo que les haga tu partida, tienes que bloquear esa parte, mantener el rumbo y hacer lo que sea correcto para ti. Será difícil al principio, pero tienes que vivir para ti mismo para ser digno de alguien más. ¡Tienes que seguir Soldier On!”
El sencillo oficial de MEGADETH «Soldier On!» impactará en Active Rock Radio el 16 de agosto y se puede escuchar AQUÍ.
¡MEGADETH lanzará su muy esperado álbum de estudio número 16, The Sick, The Dying… And The Dead! con doce nuevas pistas en CD, vinilo y casete, así como digitalmente a través de Universal Music México.
Habrá una edición limitada de lujo de 2LP, álbum de 12 pistas prensado en vinilo negro de 180 g alojado en una cubierta plegable numerada con un inserto de letras/créditos de 12×24, una litografía de vinilo lenticular y un extra de 7 pulgadas con «We’ll Be Back». y el lado b inédito “The Conjuring (Live)”.
