La banda francesa de metal Gojira se presentará en la inauguración de los Juegos Olímpicos de París 2024. La ceremonia, que se llevará a cabo el 26 de julio, contará también con la participación de la cantante de ópera Marina Viotti.
Confirmado por el diario Le Parisien, el evento será dirigido por el director artístico Thomas Jolly y se celebrará a lo largo del río Sena. Además de Gojira, otros artistas como Céline Dion, Lady Gaga y Aya Nakamura también formarán parte del espectáculo.
Formada en 1996 en Bayona, Francia, Gojira es conocida por su combinación de death metal y metal progresivo. La banda está compuesta por los hermanos Joe y Mario Duplantier, Christian Andreu y Jean-Michel Labadie. A lo largo de su carrera, han lanzado siete álbumes de estudio, destacándose por su mensaje pro-ecológico.
La ceremonia de apertura comenzará a las 11:30 hrs de México y tendrá una duración aproximada de tres horas y 45 minutos. No te pierdas este histórico evento que fusiona deporte y música.
Con profunda tristeza y pesar compartimos la noticia del fallecimiento de Ciriaco «Pinche Peach» Quezada, vocalista y encargado de samples de Brujeria, a los 57 años. Peach fue miembro original de Brujeria desde su formación en 1989 y continuó tocando con la banda hasta el presente. Enviamos nuestras más sinceras condolencias a la familia y amigos de Peach en este difícil momento.
El siguiente es un mensaje importante de Juan Brujo, de Brujeria:
«Nunca pensé que tendría que hacer algo como esto. Esto no es fácil para mí. Así que aquí estoy con una noticia muy desgarradora. Esta noticia duele más que cualquier otra anunciada aquí antes.
Pinche Peach de Brujeria falleció anoche debido a severas complicaciones cardíacas.
Ciriaco Quezada (Pinche Peach) 24 de noviembre de 1966 – 17 de julio de 2024
Como miembro de Brujeria durante mucho tiempo, fui la cara sin máscara de Brujeria. ¡Él fue la ‘estrella’ de todos nuestros videos musicales! Videos como ‘La Migra’ y ‘El Patrón del Reventón’.
La banda y yo te extrañaremos mucho. ¡Te amamos y amamos trabajar contigo! ¡Nunca serás olvidado! Él fue mi mejor amigo, mi hermano, mi compañero de banda y mi primo.»
En estos momentos difíciles, la memoria de Pinche Peach vivirá en su música y en los corazones de quienes lo conocieron y admiraron su trabajo. Su legado perdurará en la historia del metal y en los seguidores de Brujeria.
¡High Parasite está aquí! La banda anuncia su álbum debut Forever We Burn bajo los sellos Candlelight y Spinefarm. Producido por Gregor Mackintosh (Paradise Lost) y con la participación de Aaron Stainthorpe (My Dying Bride), este trabajo promete redefinir el género con su estilo único de ‘Death Pop’.
El primer sencillo, ‘Let It Fail’, ya está disponible en todas las plataformas y viene acompañado de un impresionante video dirigido por Shaun Hodson. ¡No te lo pierdas!
High Parasite Tour La banda se embarcará en una gira junto a Cradle Of Filth, recorriendo los principales escenarios del Reino Unido e Irlanda este octubre y noviembre. Consulta las fechas y no te pierdas la oportunidad de verlos en vivo:
27/10/2024: Bristol, O2 Academy
28/10/2024: Bournemouth, O2 Academy
29/10/2024: Birmingham, O2 Institute
31/10/2024: Londres, O2 Forum Kentish Town (Especial de Halloween)
La espera valió la pena, pues ya tenemos parte del cartel de la octava edición del México Metal Fest. El cartel cuenta con bandas como Kataklysm, Lucifer, Napalm Death, Belphegor, KK’s Priest (quienes se presentan por primera vez en México) y muchas más, que encenderán la ciudad de Monterrey.
Después de siete largos años de ausencia, el headliner del festival es nada más y nada menos que King Diamond, quien anunció su regreso a tierras mexicanas a través de sus redes sociales: «Monterrey, únanse a mí en el México Metal Fest el próximo 12 de octubre para vivir una tarde de blasfemia e infierno en la tierra».
Recordemos que el MMF es uno de los festivales más grandes y emblemáticos del género en nuestro país. Además de brindar diversidad de géneros a los asistentes, promete una experiencia única con un lineup que sorprenderá a más de uno. Este cartel no es definitivo, ya que más bandas se sumarán al festival.
Por el momento, la fase para fans que se lanza antes de siquiera conocer el cartel, tanto para general como preferente, se encuentra agotada. La fase uno tiene un costo de $1,500 para general y $2,600 para preferente (más cargos por servicio). Si lo tuyo es disfrutar el show mientras te tomas una cerveza o te comes unos taquitos, el tío MMF no decepciona, pues al igual que en ediciones anteriores, cuentan con la sección Valhalla (antes consentido) por $3,000.
La cita será el próximo 12 de octubre en la Expo Guadalupe en la ciudad de Monterrey. Adquiere tus boletos directamente en la página del festival o en la plataforma Funticket.
Hoy, los maestros finlandeses del Death Doom, Swallow The Sun, nos sorprenden con el lanzamiento de su nuevo sencillo «Innocence Was Long Forgotten». Este tema, cargado de majestuosidad y melancolía, brilla como zafiros rotos en los ojos caídos, recordándonos el Edén perdido que dejamos atrás.
El sencillo ha sido producido y mezclado por Dan Lancaster, conocido por su trabajo con Bring Me the Horizon, Muse y Enter Shikari, y masterizado por Tony Lindgren de Fascination Street Studios. La grabación se realizó bajo la atenta supervisión de Juho Räihä en SoundSpiral Audio.
Mira el vídeo de «Innocence Was Long Forgotten»
Swallow The Sun describe su nuevo single como «una daga de hielo atravesando un corazón dormido», destacando la intensidad y profundidad emocional de la canción. La banda, formada en Jyväskylä en el año 2000, ha pasado más de dos décadas moldeando y alimentando su sonido único de desesperación, belleza y angustia. Con múltiples vídeos musicales aclamados por los fans y un dominio del streaming con más de 50 millones de reproducciones en Spotify, Swallow The Sun sigue siendo un referente en la escena del metal melancólico.
Artwork by Isa Koskelainen
Este año, Swallow The Sun se presentará en el HELLSINKI Metal Festival en Helsinki, Finlandia, el 9 de agosto. No te pierdas la oportunidad de experimentar su música en vivo.
Babymetal es una de las bandas de metal más icónicas y únicas de nuestros tiempos, ya que mezcla mucho de la cultura japonesa con el mundo del metal. En México, tuvimos la oportunidad de verlas por primera vez en vivo en el lejano 2015. Casi 10 años después, regresarán a tierras mexicanas para acompañar a Slipknot durante su visita en la Ciudad de México.
Después de la confirmación de la presentación del trío japonés en el festival Knotfest Brasil el próximo 20 de octubre, comenzaron los rumores de que la banda estaría acompañando a Slipknot durante su presentación en México el 9 de noviembre en el Parque Bicentenario. Estos rumores fueron confirmados el pasado martes al compartirse el cartel completo del evento.
Orbit Culture también se suma a esta celebración. La banda sueca de death metal progresivo, conformada desde 2013, visitará por primera vez nuestro país. Han ganado popularidad con el paso de los años, volviéndose una de las bandas promesa dentro de su género.
Los boletos están disponibles a través de la plataforma Superboletos. Los costos son de $3,490 para la zona VIP, $2,090 para General A y $1,190 para General B (los precios no incluyen cargos por servicio).
No te pierdas la celebración del XXV aniversario de Slipknot por primera vez en solitario en la Ciudad de México junto a Babymetal y Orbit Culture. La cita es el próximo 9 de noviembre en el Parque Bicentenario.
La banda orgullosamente mexicana The Warning ha logrado encabezar diversas listas de popularidad alrededor del mundo después de diez años de trayectoria con su más reciente lanzamiento, «Keep Me Fed».
Billboard las posiciona en el número 1 como artistas emergentes y en el número 27 como Billboard Artist, mientras que el álbum se encuentra en el número 4 de la lista de Hard Rock Albums y número 6 en los Top Album Sales.
Pero eso no es todo, pues el trío de hermanas ha conseguido ser el número uno de lo más escuchado en Reino Unido para la categoría Rock and Metal Albums, superando a bandas como Pink Floyd, Nirvana y Green Day.
La banda actualmente se encuentra de gira por segunda vez en Europa, presentándose en diversos festivales icónicos del rock como el Main Square Festival, Barcelona Rock Fest y el festival Wacken Open Air. Posteriormente, continuarán la gira de «Keep Me Fed» por Norteamérica y terminarán en México el siguiente año con dos fechas en el Auditorio Nacional, una de ellas ya marcada como Sold Out.
“¡AAAAAAH NO PODEMOS CREERLO!
¡Después de más de 10 años, 4 álbumes, incontables espectáculos, ensayos y mucho más, lo hicimos! ¡Hicimos nuestro debut en las listas de @billboard y es todo gracias a TI!
Cada me gusta, comentario, stream, vista, pre-guardar, compra y todo el amor que nos muestras significa mucho para nosotros. No podríamos haberlo hecho sin tu increíble apoyo. Esperamos que nuestra música resuene contigo tan profundamente como nos encanta crearla.
¡Gran agradecimiento a todos los que creyeron en nosotros y contribuyeron a este viaje todos estos años! Y nuestro increíble equipo, y nuestros equipos en Lava, República y Universal.
¡Esto es solo el comienzo, y estamos más que emocionados por lo que viene! ¡Vamos a seguir rockeando juntos!”
Aún puedes adquirir tus boletos para escuchar «Keep Me Fed» en vivo el próximo 11 de febrero en el Auditorio Nacional. Boletos disponibles en la plataforma Ticketmaster.
La banda chilena Ordaca, conocida por su innovadora formación con dos bajos, lanza su EP debut titulado «Ciudad Siniestra». Este trío, que rompe con la tradicional hegemonía de las guitarras, ha creado un sonido único que combina hardcore punk, stoner y rock fusión latino.
Desde su inicio en 2021, Ordaca ha evolucionado desde una formación clásica de batería, bajo y guitarra, hasta convertirse en un trío con dos bajistas. Este cambio se produjo tras la salida del guitarrista original, lo que llevó a la banda a explorar nuevas posibilidades sonoras. “Pensamos en seguir como dúo, pero decidimos ir más allá, sumando a un segundo bajista para explorar el sonido resultante”, comenta la banda.
«Ciudad Siniestra» invita a los oyentes a un viaje a través de una ciudad oscura y misteriosa, abordando temas como la alienación, la decadencia y la búsqueda de significado en la vida cotidiana. La mezcla de misterio, melancolía y potencia, junto con la sátira y el sarcasmo, define este EP.
Track list de «Ciudad Siniestra»:
Mano Dura
No Volverás
Ciudad Siniestra
Ordaca está formado por Jorge Zapata y Andrés Parra en los bajos y coros, y Emilio “Milo” Jeldres en la batería y voz. Los miembros provienen de diferentes ciudades de Chile: Talcahuano, Santiago y Collipulli, lo que aporta una diversidad de experiencias y perspectivas a su música.
El rock mexicano está de estreno, pues la banda regiomontana The Warning ha lanzado su cuarto álbum de larga duración titulado *Keep Me Fed*. El álbum se encuentra disponible en plataformas digitales y de manera física, tanto en CD como en una edición especial en vinilo, además de contar con tres ediciones extra, cada una con una portada correspondiente a cada integrante de la banda.
Keep Me Fed cuenta con 12 canciones en su tracklist:
Algunas de las canciones fueron lanzadas como sencillos antes de ser incluidas en el nuevo material. Entre ellas tenemos S!CK, Qué Más Quieres, MORE, Hell You Call A Dream, Burnout y Automatic Sun, las cuales pudimos escuchar en sus presentaciones en vivo el año pasado y durante los festivales Vive Latino y Tecate Pal Norte 2024.
Recordemos que The Warning está a punto de iniciar una gira mundial para promocionar su nuevo material. Dentro de la gira, se incluyen presentaciones en la CDMX los días 6 (SOLD OUT) y 11 de febrero de 2025 en el Auditorio Nacional, Guadalajara el 13 de febrero y Monterrey el 22 de febrero. Los boletos ya se encuentran disponibles a través de la plataforma Ticketmaster.
Los iconos del death metal melódico, Amon Amarth, han anunciado su regreso a tierras mexicanas. Pero en esta ocasión, no vienen solos, pues el maestro del thrash metal Kerry King los acompaña.
Siete años han pasado desde la última visita en solitario de la banda. En ocasiones anteriores, habían visitado nuestro país por medio de festivales. Es seguro que durante esta presentación podremos disfrutar en vivo de su más reciente material, “The Great Heathen Army”, del cual el público ya tiene temas favoritos como “Heidrum”, “Saxons and Vikings”, “Get In The Ring” y “Find A Way Or Make One”.
En esta visita, contarán con la sorpresiva participación de Kerry King, el legendario guitarrista de la banda Slayer, presentando su proyecto como solista. Su banda está formada por integrantes de diferentes bandas de metal como Death Angel, Vio-Lence, Hellyeah y del mismo Slayer. Actualmente, podemos escuchar su disco debut “From Hell I Rise”.
No te puedes perder a estas leyendas del metal en vivo. Presentados por nuestros amigos de MusicVibe y Zignia, la cita es el próximo 6 de noviembre en la Arena Ciudad de México. Los boletos estarán disponibles a través de la plataforma Superboletos a partir de este 2 de julio.
¡Black Veil Brides están de regreso con nueva música! La banda ha lanzado su esperado EP ‘Bleeders’, el cual ya está disponible en todas las plataformas digitales aquí.
La canción principal del EP está a punto de entrar en el Top 20 en la radio rock de EE. UU., demostrando una vez más su gran influencia en la escena musical.
Además, Black Veil Brides son el acto de soporte directo en la gira de otoño por EE. UU. con Falling in Reverse, prometiendo un espectáculo inolvidable para sus fans. Pero eso no es todo: ¡también acaban de anunciar un concierto como cabezas de cartel en el icónico Wembley Arena junto a Creeper el próximo 30 de octubre!
Para los más impacientes, Playbill.com ha lanzado en exclusiva el sencillo ‘My Friends’, que puedes escuchar aquí.
No te pierdas todas estas emocionantes novedades de Black Veil Brides y asegúrate de seguirlos en sus redes sociales para estar al tanto de más sorpresas.
Shifty Shellshock, conocido como Seth Binzer, el vocalista principal de Crazy Town, falleció a los 49 años. Binzer, cuya voz dio vida al himno de los 2000 “Butterfly”, fue declarado muerto ayer por el Médico Forense de Los Ángeles. Aún no se ha revelado la causa de su fallecimiento.
Binzer fundó Crazy Town en 1995 junto a Bret “Epic” Mazur en Los Ángeles. La banda de rap rock estadounidense lanzó varios temas antes de que su álbum debut, The Gift of Game, los catapultara a la fama con su tercer sencillo, “Butterfly”. Esta canción se convirtió en un emblema de la década de los 2000, reconocida por su característico estribillo «come my lady». Además, “Butterfly” fue parte de la secuencia inicial de la película Something’s Gotta Give, protagonizada por Jack Nicholson y Diane Keaton.
En 2002, Crazy Town lanzó su segundo álbum, Darkhorse, aunque no alcanzó el mismo éxito que su predecesor. La banda se disolvió poco después, pero se reformó y lanzó un tercer álbum, The Brimstone Sluggers, en 2015. En 2017, Mazur dejó la banda y Binzer cambió el nombre a Crazy Town X.
El legado de Seth Binzer y Crazy Town perdura en la memoria de sus fans y en la historia del nu-metal. Su impacto en la música y cultura pop de los 2000 sigue siendo significativo, y su pérdida es profundamente sentida por todos aquellos que alguna vez vibraron al ritmo de “Butterfly”.
El rock se hará presente en los escenarios del Corona Capital 2024 con Green Day, New Order, Paul McCartney y Queens Of The Stone Age los días viernes 15, sábado 16 y domingo 17 de noviembre. Sin embargo, no serán los únicos, ya que bandas como The Mars Volta, Boy Harsher y Mannequin Pussy también forman parte del cartel.
Recordemos que el festival Corona Capital se ha caracterizado por integrar diferentes géneros musicales en sus ediciones, trayendo a máximos exponentes del pop, rock e indie. En esta ocasión no han decepcionado, presentando un cartel variado con nombres como Melanie Martinez, quien viene por segunda ocasión a nuestro país; la banda legendaria TOTO; y Empire Of The Sun, que anunció su regreso a México levantando sospechas sobre su participación en el festival.
Los fans comenzaron a especular sobre los artistas que serían parte de la edición 2024 gracias a distintas imágenes compartidas por el festival en diferentes puntos de la Ciudad de México. Hoy, la banda TOTO compartió el cartel completo a través de su página de Instagram, confirmando su participación.
La banda alemana Tokio Hotel regresa a nuestro país después de varios años de ausencia, presentando la gira «Beyond The World» con su más reciente material discográfico, «2001».
Ciudad de México, Lima, Santiago de Chile y Sao Paulo serán las ciudades del tour latinoamericano que recibirán a la banda durante el mes de diciembre. En el caso de México, la cita será el próximo 6 de diciembre en el Velódromo Olímpico.
Los boletos ya se pueden adquirir a través de la plataforma Boletia y tendrán un costo de $2,200 para General A y $1,200 para General B, más cargos por servicio. Si deseas adquirir tus boletos sin cargos, puedes asistir directamente a los puntos de venta Red Riot Ink (Roma Sur), El Chopo (local 169) o la tienda Necrosis.
Drmrs Entertainment y Cacique serán los encargados de la visita de la banda en nuestro país, y el evento está pensado para todas las edades.
No te pierdas el regreso de una de las bandas alemanas más icónicas.
México será parte de la gira latinoamericana de la banda Bring Me The Horizon y, como en sus fechas alrededor del mundo, no vienen solos. En nuestro país estarán acompañados de Spiritbox, Polaris, The Plot In You y Thrown.
La gira, preparada para presentar su nuevo material *OST HUMAN: NeX Gen*, ha sido todo un éxito alrededor del mundo, ya que las distintas presentaciones se han agotado en cuestión de días. Probablemente, nuestro país no sea una excepción, pues los fans han estado esperando su regreso desde su última presentación en el año 2022 en el Palacio de los Deportes, donde fueron acompañados por bandas de renombre como Motionless In White (que igualmente serán sus teloneros en Brasil), Black Veil Brides y Ice Nine Kills.
En esta ocasión, los británicos vuelven a un recinto mucho más grande, siendo la explanada del Estadio Azteca la elegida para la presentación, un espacio donde más de 35 mil fans se darán cita el próximo 14 de diciembre.
No podemos dejar de lado a los teloneros de este año. Spiritbox se ha abierto camino dentro del género, y a pesar de ser una banda relativamente nueva, se han presentado en varios festivales importantes de rock/metal alrededor del mundo. Recordemos que la última vez que pudimos disfrutar de su show en vivo fue en el Festival Hell and Heaven 2022, donde fueron muy bien recibidos por los fans mexicanos.
Polaris es una de las bandas representantes del género metalcore en Australia y que poco a poco se han visibilizado en esta parte del mundo, contando con una base de fans mexicanos en la actualidad. Probablemente, en su presentación podamos disfrutar en vivo de su último material discográfico *Fatalism*, lanzado el año pasado.
The Plot In You afianza a los viejos fans de BMTH, pues tienen esa vibra que emanaban los primeros discos de la banda. Originarios de Ohio, igualmente son una de las bandas pioneras dentro del género emo/core de principios de los 2010. Podremos disfrutar por primera vez en vivo en nuestro país de su más reciente lanzamiento, *DISPOSE*.
Si lo tuyo es más el metalcore y las actuaciones enérgicas, seguramente Thrown se volverá otra de tus bandas favoritas. Se caracterizan por experimentar con sonidos fuertes y agresivos, manteniéndose dentro de la línea del hardcore, pero muy inspirados en el metalcore y el nu metal, lo que hace que su sonido sea único y distintivo.
No te pierdas la oportunidad de escuchar a todas estas bandas juntas en un solo lugar en un evento irrepetible. Los boletos estarán disponibles a partir del jueves 20 de junio a las 11 am a través de la plataforma Fun Ticket, Los costos serán de $2,700 para VIP, $1,900 para general A y $1,300 general B + cargos por servicio.
¡ENSIFERUM está de vuelta! Los gigantes del folk metal melodeath finlandés lanzarán su tan esperado nuevo álbum de estudio, Winter Storm, el 18 de octubre a través de Metal Blade Records.
Mira / escucha «Winter Storm Vigilantes» de ENSIFERUM
Desde su primer demo en 1997, ENSIFERUM ha mantenido un prolífico calendario de lanzamientos, creciendo en estatura hasta que su octavo álbum, Thalassic, coronó su ascenso en 2020. Este opus náutico llegó a la cima de las listas de álbumes en Finlandia, alcanzó el #3 en Alemania, y se ubicó en el top ten en Suiza, Canadá y Estados Unidos. ENSIFERUM llevó Thalassic a dos grandes giras mundiales y a festivales como Wacken, Hellfest, Summer Breeze y Ragnarök, pero la pandemia global de Covid aseguró que la espera de cuatro años para Winter Storm fuera la más larga en los casi treinta años de historia de la banda.
Gran parte del nuevo material surgió durante la era del confinamiento, cuando el guitarrista fundador Markus Toivonen se propuso el desafío de encontrar nuevas formas de hacer música, componiendo eventualmente todas las canciones excepto la enérgica «Fatherland», escrita por el bajista Sami Hinkka. La adición del cantante y organista Pekka Montin, con sus notas melódicas cristalinas, proporcionó un tremendo impulso en Thalassic. Pero en Winter Storm — una narrativa conceptual de fantasía escrita por Hinkka — la voz poderosa de Montin encuentra su lugar óptimo en el sonido de ENSIFERUM, trayendo a la vida material grandioso y heroico.
«Veo este álbum más como un ‘musical’ que un álbum tradicional,» dice Hinkka. «Las letras de Winter Storm están basadas en parte de mi libro de fantasía inédito. Un día será publicado… No quiero revelar demasiado la trama o los detalles, pero ‘Winter Storm Vigilantes’ y ‘Fatherland’ cuentan la historia de dos facciones en este largo relato. Los Vigilantes han aprendido a utilizar ciertos elementos raros, y aunque ya había magia en este mundo, con esta nueva epifanía han alcanzado un nivel completamente nuevo.
Este elemento interactúa con los seres vivos de una manera que ni los hombres más sabios comprenden completamente. A través de generaciones de prueba y error, han refinado una habilidad para exponer a sus caballos al elemento y lograr que vuelen. Pero se volvieron despiadados y codiciosos en su búsqueda de más de este elemento. Una pequeña tribu en el norte sigue luchando por su tierra, la cual los Vigilantes planean tomar.»
El álbum Winter Storm fue producido por Janne Joutsenniemi, mezclado y masterizado por Jens Bogren, e incluye apariciones especiales de Lassi Logrén en Nyckelharpa y violín, y Mikko Mustonen en orquestación, así como Madeleine Liljestam de Eleine, quien proporciona todas las voces en «Scars In My Heart.»
Winter Storm estará disponible en CD estándar, edición especial en CD con dos pistas adicionales, digitalmente y en vinilo en las siguientes variantes:
Frost (US)
180g Black (EU)
Light Blue Ice Marbled (EU)
Light Blue Ice Marbled con portada firmada (EU – Ltd. 100 – Amazon EU excl.)
Blood Red Marbled (EU – Ltd. 500)
Pic-LP (EU – Ltd. 500)
Red Opaque Blackdust (EU – Ltd. 200 – Band Shop excl.)
Blood On Ice Splatter (EU – Ltd. 300 – EMP excl.)
Frosty Blue Splatter (EU – Ltd. 200 – Levykauppa excl.)
La banda de rock chilena Veneno está de regreso con su esperado nuevo álbum, «Pócima II». Este lanzamiento marca un hito importante en su carrera, consolidando su posición como uno de los referentes del rock en la escena latinoamericana. Con «Pócima II», Venenø nos invita a un viaje musical lleno de energía, letras profundas y una mezcla inigualable de sonidos que prometen cautivar a sus seguidores de siempre y atraer a nuevos oyentes.
Un Viaje Musical Único
«Pócima II» es una continuación natural de su primer álbum, pero con un sonido más maduro y elaborado. Cada pista está cuidadosamente compuesta para llevar al oyente por un viaje emocional y sonoro, explorando temas de amor, desilusión, lucha y esperanza. Las guitarras poderosas, la batería contundente y la voz inconfundible de su vocalista crean una atmósfera que es tanto cruda como refinada, mostrando la evolución de la banda.
Producción y Colaboraciones
El álbum fue producido en colaboración con reconocidos productores de la escena rock, lo que ha permitido a Venenø experimentar y expandir su sonido sin perder su esencia. Además, «Pócima II» cuenta con colaboraciones especiales que aportan nuevas dimensiones a su música, enriqueciendo aún más la experiencia auditiva del álbum.
Temas Destacados
Entre los temas más destacados de «Pócima II» se encuentran «Fuego Interior», una poderosa balada rock que habla sobre la resiliencia y el poder del espíritu humano; «Sangre y Sudor», un himno a la perseverancia y la lucha cotidiana; y «Ecos del Ayer», una reflexión nostálgica sobre el pasado y las lecciones aprendidas.
Próximos Conciertos y Lanzamientos
Para celebrar el lanzamiento de «Pócima II», Veneno ha anunciado una serie de conciertos en diferentes ciudades de Chile y otros países de Latinoamérica. Estos eventos prometen ser una experiencia inolvidable para los fanáticos, con la banda interpretando tanto sus nuevos temas como los clásicos que los han llevado al éxito. Las fechas y lugares de estos conciertos se pueden encontrar en su sitio web oficial y en sus redes sociales.
Dónde Escuchar «Pócima II»
El nuevo álbum «Pócima II» está disponible en todas las plataformas digitales, incluyendo Spotify, Apple Music y YouTube. Además, los fanáticos pueden adquirir copias físicas del álbum en formato CD y vinilo a través de la tienda en línea de la banda.
No pierdas la oportunidad de sumergirte en la nueva propuesta de Veneno. «Pócima II» no solo reafirma el talento y la pasión de la banda, sino que también establece un nuevo estándar en la música rock contemporánea. ¡Escúchalo ahora y únete a la experiencia!
Veneno está formado por sus fundadores, los hermanos Rivera, Claudio y Víctor, y el vocalista Luis Astudillo. El baterista de sesión Manuel Valenzuela grabó el álbum y enfrentará las futuras presentaciones. Finalmente, como invitado especial para sus shows en vivo cuentan con otro miembro de su dinastía, Richard Rivera, a cargo de las guitarras rítmicas.
Para más información sobre Veneno, sus próximos conciertos y lanzamientos, visita su www.veneno.cl síguelos en sus redes sociales.
Estamos a unas semanas del festival Hera HSBC, un evento con una propuesta diferente, ya que todas las artistas y bandas que conforman el line up son mujeres o cuentan con una líder mujer. En este caso, fueron Evanescence y Garbage las bandas elegidas para representar al rock dentro del festival, con dos mujeres icónicas como sus vocalistas.
Amy Lee, vocalista de Evanescence, lleva casi 20 años de trayectoria con la banda. Sin duda, podemos considerarlos un icono dentro del género y una de las bandas más queridas por el público mexicano. Tuvimos la dicha de disfrutar de la banda en vivo el pasado año 2023 en el festival Pulso y en una presentación muy íntima en el Teatro Metropólitan. Ahora regresan este 2024 para cantar éxitos como «Bring Me to Life», «Going Under» y seguramente podremos disfrutar en vivo varias canciones de su último material, «The Bitter Truth».
Shirley Manson no necesita presentación, pues sabemos que Garbage es una de las bandas más importantes dentro del rock. Formada en 1993, han vendido más de 25 millones de álbumes en todo el mundo. La banda también visitó nuestro país en 2023 con una fecha sold out en el Pepsi Center WTC el pasado 4 de septiembre. Sin embargo, ahora podemos disfrutarlos en un show especial para el festival, donde seguramente corearemos clásicos como «Only Happy When It Rains», «Push It» y «Song to the Siren», que forma parte de su más reciente material.
No te pierdas esta nueva propuesta festivalera. La cita es el próximo 24 de agosto en el Autódromo Hermanos Rodríguez. Los boletos están disponibles mediante la plataforma Ticketmaster y tienen un costo de $1,891 + cargos por servicio.
Con motivo del 30 aniversario de su emblemático álbum «Tales From The Thousand Lakes,» AMORPHIS nos trae una grabación en vivo que establece nuevos estándares de brillantez e intensidad. El álbum y película de concierto, «Tales From The Thousand Lakes (Live At Tavastia),» se lanzará el 12 de julio de 2024 a través de Reigning Phoenix Music (RPM) en formatos CD+Blu-ray y vinilo. La actuación fue grabada en el icónico Tavastia Club en Helsinki, Finlandia.
Interpretar un álbum icónico de principio a fin en orden cronológico es un momento extraordinario. Captura un tiempo pasado, un punto en nuestras vidas que nunca olvidaremos. ¿Quién puede decir que no quedó para siempre marcado después de escuchar la impresionante y espiritual belleza de «Tales From The Thousand Lakes»? Con su segundo álbum, AMORPHIS erigió un monumento a la mitología, naturaleza y música finlandesas, tan conmovedor e inspirador hoy como lo fue en 1994.
«Tales From The Thousand Lakes (Live At Tavastia)» manifiesta la dinamismo inigualable y la unicidad artística de AMORPHIS. Rara vez la potencia cruda y la profundidad emocional de una actuación en vivo se capturan de manera tan auténtica como en este memento sonoro y extraordinaria película de concierto.
Antes del lanzamiento, hoy la banda revela ‘Black Winter Day’ del próximo Blu-ray. Míralo ahora, aquí:
«En 1994, ‘Black Winter Day’ era una canción algo diferente entre el resto del material de ‘Tales…’,» recuerda el bajista de AMORPHIS, Olli-Pekka «Oppu» Laine. «Probablemente siendo la primera canción de death metal con un compás de vals y un sintetizador Moog, realmente destacó en su momento. Tres décadas después, ‘Black Winter Day’ sigue resonando con audiencias metaleras en todo el mundo y juega un papel crucial en la saga de AMORPHIS.»
Arte por Jean-Emmanuel «Valnoir» Simoulin
Arte de Jean-Emmanuel «Valnoir» Simoulin. Preordena «Tales From The Thousand Lakes (Live At Tavastia)» en tu formato físico preferido [CD+Blu-ray-digipak o 2LP de colores en gatefold], guárdalo en tu servicio digital favorito (DSP) o preordénalo digitalmente para recibir instantáneamente ‘Black Winter Day (Live At Tavastia)’ y ‘Drowned Maid (Live At Tavastia).’ Ordena ahora, aquí: Ordena aquí.
Más de «Tales From The Thousand Lakes (Live At Tavastia)»: ‘Drowned Maid (Live At Tavastia)’ VIDEO OFICIAL DE ACTUACIÓN EN VIVO:
Mantente al día con las próximas fechas de conciertos de AMORPHIS en amorphis.net/tour.
El mundo del rock está siendo sacudido por una nueva fuerza: Dante, la banda México-Canadiense que está dejando su huella con un sonido potente y único. Fundada por Efrén Dorantes (bajo y producción musical) y Fer del Castillo (batería), Dante está lista para conquistar los escenarios y los corazones de los amantes del rock en todo el mundo.
Orígenes y Evolución
La historia de Dante comienza en 2012, cuando Efrén y Fer se conocieron en un evento musical. La conexión fue instantánea, y su colaboración profesional creció con el tiempo, culminando en la creación de Blackwood Music Studio. Tras la disolución de sus proyectos musicales anteriores a finales de 2019, Efrén y Fer decidieron unirse para formar una nueva banda, inicialmente tocando medleys de covers en inglés bajo el nombre de Verzuz. Sin embargo, la pandemia detuvo los planes de presentaciones en vivo, y el proyecto evolucionó hacia la creación de música original.
El Nacimiento de Dante
El buen recibimiento de los covers de música pop versionados con riffs de rock pesado motivó a Efrén a componer música original. La primera canción, «Huracán», marcó el rumbo que la banda quería seguir, aunque las diferencias creativas llevaron a la disolución de Verzuz. No obstante, Efrén y Fer continuaron trabajando juntos, produciendo un segundo track, «Anesthesia». Fue entonces cuando surgió la idea de colaborar con Ryan Van Poederooyen (Imonolith, Devin Townsend) y Jon Howard (Threat Signal), lo que resultó en una explosión creativa que definió el estilo y sonido de Dante.
Los Éxitos de Dante
Hasta la fecha, Dante ha lanzado tres sencillos: «Anesthesia», «Betrayal» y «Reckoning». Estos temas han recibido una excelente acogida, acumulando más de 100,000 visualizaciones en YouTube. Cada canción refleja la maestría musical y la capacidad de Dante para capturar emociones profundas a través de letras poderosas y melodías envolventes.
Nuevos Miembros y Futuro Prometedor
En mayo de 2024, Dante anunció la incorporación de dos talentosos guitarristas, Jor Mcbeath y Nugga Txávez, provenientes de las bandas mexicanas de hard rock Mr. Animal y Gamble Gun. Con esta nueva alineación, Dante está preparado para llevar su música al siguiente nivel, con planes de lanzar dos nuevos sencillos y producir su primer show en vivo.
¡Escucha a Dante Ahora!
La propuesta musical de Dante no solo es innovadora, sino también una celebración del poder del rock para unir culturas y trascender fronteras. Con un pie en México y otro en Canadá, la banda está revolucionando la escena del rock contemporáneo.
No te pierdas la oportunidad de descubrir a Dante y sumergirte en su mundo musical. Escucha sus sencillos «Anesthesia», «Betrayal» y «Reckoning» en todas las plataformas digitales, y mantente atento a sus próximos lanzamientos y presentaciones en vivo.
Para más información sobre Dante, sus nuevos lanzamientos y futuras presentaciones, visita su canal de YouTube y sigue a la banda en sus redes sociales. ¡Dante está listo para conquistar el mundo del rock, y tú puedes ser parte de esta revolución musical!
