Ricardo Castañeda

El misterio del tecladista de Slipknot: ¿Michael ‘Tortilla Man’ Pfaff revela accidentalmente su identidad?

Menos de un mes después de separarse de Craig Jones, la identidad del misterioso nuevo tecladista de Slipknot podría haber sido revelada accidentalmente en una foto publicada por el percusionista Michael «Tortilla Man» Pfaff.

El 7 de junio, momentos antes de subir al escenario en un festival, Slipknot emitió un comunicado indicando que se habían separado de Jones, quien fue miembro del grupo durante 27 años. Poco después de que la noticia se difundiera, la banda eliminó el comunicado y, una vez que terminó su presentación, publicaron una foto profesional del último miembro agregado al grupo.

Presumiblemente, dado que ningún otro nombre en Slipknot tiene las letras Z y A juntas, este signo es para el tecladista. Naturalmente, los fanáticos han estado ansiosos por vincular el signo con Zac Baird.

Por supuesto, es completamente posible que el nuevo tecladista no sea Baird y que sea otra persona con un nombre que contenga «Za», ya sea como nombre o apellido. ¿Podría ser esto una gran broma? ¿Está Slipknot consciente de que los fanáticos piensan que el nuevo miembro es Baird y esta es su forma de jugar con todos?

Incluso si es Baird, podría pasar mucho tiempo antes de que Slipknot lo confirme.

Hablando sobre el reemplazo de Jones a mediados de junio, Corey Taylor de Slipknot dijo a Chaoszine: «Obviamente, cada vez que tienes un cambio así, te hace enfrentar un poco la adversidad. Nos tomamos un poco más de tiempo para resolver las cosas y, obviamente, encontrar a un nuevo chico. Es bueno, muy bueno, un músico completo. Pero le tomó un segundo encontrar su camino. Pero ahora lo está haciendo genial. Es realmente, realmente bueno».

 

you guys might be right about zac baird…
by u/Economy_Tonight5882 in Slipknot

Life After Death Horror Fest: El festival más grande de metal y terror llega a CDMX con un cartel impresionante

Life After Death Horror Fest ha lanzado su impresionante tercer anuncio de bandas, agregando nombres destacados a su ya atractiva oferta. Lita Ford, Lacuna Coil, Accept, Last in Line, Coroner, Saratoga, Dream Evil, Crystal Viper, Obesity, Through the Oculus, Edge of Paradise, The Unholy y Skinner se suman a la lista que incluye a KK’s Priest, W.A.S.P., Queensryche, Lizzy Borden, Kamelot, Obituary, Dark Angel, Armored Saint, Kittie, Burning Witches, Helstar, Gama Bomb, Halloween, Visigoth, Riot City, RAM, Coven, Leather, Vixen, Holy Moses, Moonsorrow y The Iron Maidens.

Esta primera edición del festival se llevará a cabo los días 1, 2 y 3 de diciembre de 2023 en el emblemático Parque Bicentenario de la Ciudad de México, y los boletos ya están a la venta a través del Sistema Boletia y en puntos de venta autorizados.

Life After Death Horror Fest se está consolidando como el evento musical y de terror más grande e importante del continente, con una amplia oferta musical y de entretenimiento. Este festival combina un parque de diversiones temático de terror con la presencia de 60 bandas internacionales de metal de todo el mundo. Cada día del festival estará enfocado en una experiencia diferente que no se repetirá, brindando a los asistentes una vivencia única.

Además de la música, el festival ofrecerá una experiencia total de horror con atracciones y áreas especializadas que abarcan los nichos de terror más importantes, como el terror norteamericano, asiático y mexicano. La diversidad de temáticas y actividades busca estimular los sentidos de la audiencia y brindar experiencias inmersivas e interactivas. Los asistentes tendrán acceso a un parque de diversiones, música en vivo y una aplicación exclusiva que les permitirá conocer las actividades en tiempo real y obtener recompensas.

Life After Death Horror Fest se llevará a cabo en el Parque Bicentenario, que cuenta con cinco áreas distintas, incluyendo jardines botánicos, invernaderos con diferentes ecosistemas, una Chinampa, áreas de picnic, laberinto, juegos infantiles y una ciclopista de 4 km. Se espera la asistencia de aproximadamente 30,000 personas por día, y se ha puesto especial atención en crear una experiencia inmersiva y de calidad.

No te pierdas el festival especializado en terror y heavy metal más grande de la Ciudad de México. Life After Death Horror Fest se llevará a cabo los días 1, 2 y 3 de diciembre de 2023 en el Parque Bicentenario. Los boletos están disponibles a través del Sistema Boletia y en puntos de venta autorizados. ¡Prepárate para vivir una experiencia única llena de música, terror y diversión!

3TEETH anuncia nuevo álbum ‘EndEx’ y comparte el video de «Scorpion»

La banda industrial 3TEETH ha anunciado su nuevo álbum titulado ‘EndEx’, que saldrá a la venta el 22 de septiembre a través de Century Media Records. Después de cuatro años desde su último lanzamiento, el grupo ha estado revelando adelantos de su nueva música en los últimos meses y finalmente ha revelado todos los detalles de este esperado LP.

‘EndEx’ mostrará a 3TEETH en su momento más estridente, explorando la desintegración tecnosocial de la humanidad a través de una banda sonora brutal que hace sonar todas las alarmas. El álbum cuenta con la participación del renombrado productor de DOOM, Mick Gordon, quien ha colaborado en la producción de varias canciones.

La banda ha compartido una nueva canción titulada «Scorpion» junto con su video musical. La canción presenta seductores cantos vocales femeninos que proporcionan una sensación ambiental, mientras que el video dirigido por Vicente Cordero y Alexis Mincolla, líder creativo de 3TEETH, explora los secretos ocultos del desierto. El tema simboliza el desafío de enfrentar y abrazar las partes reprimidas o temidas de uno mismo, invitando a un cambio y renacimiento.

 

Antes del lanzamiento de ‘EndEx’ en septiembre, 3TEETH lanzará un nuevo sencillo cada mes. El álbum también incluirá una versión agresiva de «Everybody Wants to Rule the World» de Tears for Fears, siguiendo la tradición de 3TEETH de reinterpretar canciones pop de manera impactante.

El material de ‘EndEx’ se ha gestado en la tranquilidad del desierto de Joshua Tree, donde la banda buscó una nueva perspectiva lejos de la ansiedad de Los Ángeles. Además de Mick Gordon, el equipo de producción incluye al productor Nick Rowe y al mezclador Sean Beavan, quien aporta una dimensión adicional al distintivo sonido de la banda.

‘EndEx’ estará disponible en CD, LP desplegable y formato digital, con ediciones especiales en vinilo disponibles en diferentes puntos de venta. Los fanáticos ya pueden reservar el álbum a través del enlace proporcionado.

 

EndEx Tracklist: 

1. Xenogenesis 

2. Acme Death Machine 

3. Slum Planet 

4. What’s Left 

5. Merchant of the Void 

6. Higher Than Death 

7. ALI3N 

8. Plutonomicon 

9. Paralyze (feat. Ho99o9) 

10. Scorpion 

11. Drift 

12. Everybody Wants To Rule The World 

Con su enfoque único en el rock industrial, 3TEETH ha dejado su marca en la escena musical desde su formación en 2013. Han compartido escenarios con artistas como TOOL y Rammstein, y han sido reconocidos por su energía y agresividad. Su nuevo álbum promete llevar a los oyentes a un nuevo nivel de conciencia cultural.

¡Prepárate para la llegada de ‘EndEx’ y sumérgete en el apocalíptico y enérgico mundo del metal industrial de 3TEETH!

 

3TEETH son: 

Alexis Mincolla – vocals 

Chase Brawner – guitars 

Xavier Swafford – keyboards and synthesizer 

Andrew Means – bass 

Nick Rossi – drums 

 

Find 3TEETH Online 

Website:
https://3teeth.org/
 

Facebook:
https://www.facebook.com/3Teeth
 

Twitter:
https://twitter.com/threeteeth
 

Instagram:
https://www.instagram.com/3teeth/
 

YouTube:
https://www.youtube.com/channel/UCdUZ81wDL5GF_v0XUOyJRSg
 

Visions Of Atlantis regresa a México después de tres años de ausencia

Después de una espera de tres años, la reconocida banda austriaca de metal sinfónico, Visions Of Atlantis, ha anunciado su esperado regreso a México como parte de su gira Pirates Over Latin America. Gracias a la colaboración con Cacique Entertainment, los fanáticos mexicanos podrán disfrutar de su música a finales del mes patrio.

Con más de dos décadas en la escena musical y ocho álbumes de estudio, Visions Of Atlantis se ha consolidado como una de las principales referencias del metal sinfónico. Su propuesta sonora combina de manera excepcional elementos del metal sinfónico con power metal, creando una experiencia auditiva impactante que transporta a los oyentes en un viaje emocional a través de su lírica inspirada en la mitología y los océanos.

Su último álbum, Pirates, ha recibido elogios por parte de los medios especializados en metal, destacando el trabajo vocal de Clémentine Delauney y Michele Guaitoli, así como la habilidad de la banda para crear melodías poderosas y atmósferas sinfónicas sensibles. Con este contexto musical, Visions Of Atlantis llegará a México para ofrecer un espectáculo inolvidable.

La vocalista Clémentine Delauney, con su dulzura y potencia, se unirá a la intensidad vocal de su contraparte masculina, Michele Guaitoli, para brindar una noche épica llena de energía. Los boletos para los conciertos estarán disponibles a través del sistema Passline y en los puntos de venta oficiales.

A continuación, te presentamos las fechas confirmadas de los shows en México:

  • 26 de septiembre: Café Iguana, Monterrey.
  • 27 de septiembre: Foro Veintiocho, Ciudad de México.
  • 29 de septiembre: Foro Independencia de Guadalajara.

No te pierdas la oportunidad de presenciar este evento único. Los precios de los boletos son los siguientes:

  • Preventa Especial: $650 pesos (50 boletos solo disponibles en línea).
  • Preventa: $750 pesos.
  • Día del Evento: $850 pesos.

Los boletos ya están a la venta, adquiérelos a través del enlace proporcionado. ¡Prepárate para vivir una noche llena de música poderosa y emociones intensas junto a Visions Of Atlantis!

THE HU Lanza la Edición de Lujo de «Rumble of Thunder» con Nuevas Canciones y Colaboraciones Espectaculares

La sensación mundial del rock mongol, THE HU, ha lanzado hoy (30 de junio) la edición de lujo de su aclamado segundo álbum, RUMBLE OF THUNDER, a través de Better Noise Music. Esta versión ampliada del álbum incluye siete temas nuevos, entre ellos las versiones acústicas de «Bii Biyelgee» y «Mother Nature», así como dos singles recién grabados en colaboración con artistas invitados: «This Is Mongol» (feat. William Duvall de Alice In Chains) y «Black Thunder» (feat. Serj Tankian y DL de Bad Wolves).

Como parte de la celebración del lanzamiento, THE HU ha compartido el video de la versión actualizada de «Mother Nature», que cuenta con la participación de la famosa cantautora LP. Este tema destaca las similitudes entre la relación de una persona con su madre y la conexión entre los seres humanos y la Tierra. Además, THE HU ha sido designado por la UNESCO como «Artistas de la Paz» para 2023, lo que refuerza su compromiso de concienciar sobre los problemas medioambientales y fomentar el respeto por la naturaleza.

Con más de 329 millones de streams y 290 millones de reproducciones de video hasta la fecha, THE HU ha alcanzado un gran éxito a nivel mundial. Han logrado dos sencillos de radio en el Top 5 de Mainstream Rock y han realizado giras como cabezas de cartel en festivales de renombre, como Download, Coachella y Lollapalooza. Además, han recibido la Orden de Genghis Khan, el más alto galardón estatal en Mongolia.

Actualmente, THE HU se encuentra arrasando en los escenarios del Reino Unido y Europa, y próximamente regresarán a los Estados Unidos en una gira conjunta con los rockeros británicos ASKING ALEXANDRIA. La gira «Psycho Thunder» incluirá paradas en festivales como Rocklahoma, Louder Than Life y Aftershock, y contará con el apoyo de los grupos de rock BAD WOLVES y Zero 9:36.

RUMBLE OF THUNDER: DELUXE ALBUM está disponible en diferentes formatos, incluyendo digital, CD, cassette y varias ediciones especiales en vinilo. Puedes adquirir tu copia en el sitio web oficial de THE HU. ¡No te pierdas la oportunidad de disfrutar de esta versión ampliada de su exitoso álbum!

Trailer de RUMBLE OF THUNDER: DELUXE ALBUM:

SERENITY lanza nuevo sencillo + vídeo «Ritter, Tod und Teufel (Knightfall)»

La fuerza austriaca del metal sinfónico, SERENITY, ha lanzado su nuevo sencillo, «Ritter, Tod und Teufel (Knightfall)», que presenta por primera vez letras en alemán entrelazadas en su música. El sencillo independiente sigue a su álbum de estudio anterior, «The Last Knight» (2020), que llegó al puesto número 25 en las listas de álbumes alemanes, y al impresionante lanzamiento en vivo de la banda en 2022, «MEMORIA». Los éxitos más icónicos de SERENITY, como «Wings of Madness» y «The Chevalier», han acumulado más de tres millones de visitas en YouTube.

Después de dar la bienvenida a Marco Pastorino como guitarrista y vocalista de apoyo adicional, la banda se encuentra actualmente en el estudio trabajando en su nuevo opus. El poderoso nuevo tema, «Ritter, Tod und Teufel (Knightfall)», es un primer vistazo de lo que se puede esperar y muestra la distintiva combinación de arreglos orquestales, riffs de guitarra pesados y voces enérgicas de la banda, todo ello subrayado por un cautivador video musical oficial.

SERENITY sobre «Ritter, Tod und Teufel (Knightfall)»: «Estamos encantados de finalmente regresar con nuestro nuevo sencillo, una exhibición atronadora de nuestra existencia. Es solo el comienzo, ofreciendo un vistazo de lo que estamos trabajando actualmente. Hemos volcado nuestra energía creativa en crear un viaje musical envolvente que te transporta a otra época y dimensión, llevándote hacia un renombrado pintor de la Baja Edad Media. No podemos esperar para compartir esta nueva era de SERENITY contigo. Prepárate para una experiencia cautivadora llena de emociones, melodías épicas y sonidos grandiosos».

Mira el video musical oficial de «Ritter, Tod und Teufel (Knightfall)» AQUÍ:

 

SERENITY son:
Georg Neuhauser – Vocals
Christian Hermsdörfer – Guitars & Backing Vocals
Marco Pastorino – Guitars & Backing Vocals
Fabio D’Amore – Bass & Backing Vocals
Andreas Schipflinger – Drums & Backing Vocals

SERENITY online:
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NAPALM RECORDS

Asinhell: El nuevo proyecto de Michael Poulsen de Volbeat anuncia su álbum debut ‘Impii Hora’

PROYECTO INTEGRADO POR MICHAEL POULSEN DE VOLBEAT, MARC GREWE (INSIDIOUS DISEASE, EX-MORGOTH) Y MORTEN TOFT HANSEN (RAUNCHY)

Durante más de 20 años, el vocalista/guitarrista Michael Poulsen ha liderado la máquina danesa de rock and roll Volbeat, lanzando ocho álbumes de estudio, vendiendo millones de discos y llenando estadios en todo el mundo. Sin embargo, antes de formar parte de Volbeat, Poulsen fundó la banda de death metal Dominus, que grabó cuatro álbumes rápidos y brutales a mediados de los años 90. Cuando Poulsen estaba componiendo canciones para el álbum de Volbeat en 2021, escribió una serie de riffs de death metal y los guardó en su teléfono.

Luego, cuando terminó con el disco de Volbeat, abrió las puertas oxidadas del Armagedón y comenzó a componer canciones para su nueva banda de death metal, Asinhell, cuyo álbum debut, Impii Hora (en latín «Horas impías»), es un tributo a los grupos de la vieja escuela favoritos de Poulsen. Las canciones se basan en riffs aplastantes pero están inyectadas con potentes ganchos de guitarra y estribillos coreables.

Impii Hora se lanzará el 29 de septiembre a través de Metal Blade. Resérvalo aquí.

Hoy, la banda ha compartido el video lírico de «Fall Of The Loyal Warrior». Míralo aquí.

«Estamos muy emocionados de compartir el primer adelanto de Asinhell con ‘Fall Of The Loyal Warrior'», dice Poulsen. «La canción es una especie de tributo a bandas que amo, como Bolt Thrower, Entombed, Autopsy, Grave y Darkthrone. Ellos son la razón por la que podemos hacer esto en primer lugar, y estamos orgullosos de llevar nuestras influencias en la manga.

El álbum fue inspirado por el death metal de la vieja escuela de finales de los 80 y principios de los 90, y uno de nuestros puntos de inspiración más destacados fue el poderoso Death, liderado por el legendario Chuck Schuldiner. Hay mucho de Death en ella. Schuldiner es uno de mis vocalistas favoritos de death metal, el otro es nuestro vocalista Marc [Grewe]. Así que para mí, esta canción es la combinación de dos de mis favoritos. ‘Que fluya el metal’, como diría Chuck».

Aunque Poulsen canta en Volbeat y cantó en Dominus, no quería ser el vocalista de Asinhell. Así que, en marzo de 2022, llamó a su viejo amigo, el ex cantante de Morgoth Marc Grewe (Insidious Disease) e lo invitó a unirse a la fiesta. «Conocía a Michael desde hace mucho tiempo y siempre mencionaba que deberíamos hacer un proyecto de death metal algún día, pero nunca lo tomé muy en serio porque estaba muy ocupado con Volbeat», dice Grewe. «Luego me llamó de verdad y dijo: ‘Sí, quiero hacerlo ahora. ¿Estás listo?’ Inmediatamente respondí: ‘¡Sí, por supuesto!'»

Después de considerar a amigos bateristas de bandas establecidas, Poulsen le pidió a Morten Toft Hansen del grupo danés Raunchy que se uniera. No solo Morten toca como un demonio poseído, sino que sus hijas de seis años son buenas amigas de Poulsen… y solo les toma 10 minutos llegar a casa de Morten.

Los dos músicos veteranos comenzaron a ensayar y completaron una canción completa casi cada vez que se reunían. Grewe estaba ocupado en casa en Alemania cuando llegó el momento de escribir las voces, por lo que Poulsen envió grabaciones de ensayos al cantante para comenzar el proceso. A través de los años de experiencia y el renovado deseo de destruir de Poulsen y Toft Hansen, capturaron una tormenta de fuego en una botella.

Asinhell pasó de ser una simple idea a grabar el álbum completo y arrollador «Impii Hora» en aproximadamente un año. Poulsen pidió a la gestión de Volbeat que ayudara a encontrar un hogar para Asinhell y quedó emocionado cuando mencionaron que al fundador de Metal Blade, Brian Slagel, le encantaría la banda.

Tan pronto como escuchó «Impii Hora», Slagel hizo de Asinhell una máxima prioridad. «Es un sueño hecho realidad para mí estar en jodidamente Metal Blade Records», exclama Poulsen. «Cuando dijeron que querían lanzar el álbum, me sentí como si tuviera 17 años de nuevo. Pensé: ‘¡Dios mío, estoy haciendo un trato con Metal Blade! ¿Qué tan genial es eso?’ Era como si finalmente estuviera obteniendo el contrato discográfico con el que soñaba cuando era adolescente

IMPII HORA TRACK LISTING:
01. Fall of the Loyal Warrior
02. Inner Sancticide
03. Island of Dead Men
04. Trophies
05. The Ultimate Sin
06. Wolfpack Laws
07. Desert of Doom
08. Pyromantic Scryer
09. Impii Hora
10. Føj for Helvede

 

ASINHELL SON:
Michael Poulsen: Guitar
Marc Grewe: Vocals
Morten Toft Hansen: Drums

FIND ASINHELL ONLINE:
https://asinhell.com
https://www.facebook.com/AsinhellMusic
https://twitter.com/Asinhell
https://www.instagram.com/asinhellmusic

Mental Cruelty lanza su nuevo álbum «Zwielicht»

A través de Century Media Records Mental Cruelty publica su nuevo álbum Zwielicht. El álbum te sumerge en un mundo oscuro y cautivador, combinando diferentes influencias y sonidos pesados. La banda está emocionada por compartir esta nueva obra y agradece el apoyo de sus seguidores.

Mental Cruelty ha establecido un nuevo estándar en el género con su último lanzamiento y continúa consolidándose como una fuerza en la escena del metal alemán. Con un nuevo vocalista a bordo, están listos para llevar su música a nivel internacional. «Zwielicht» presenta riffs poderosos, breakdowns intensos y arreglos orquestales épicos.

Pídelo aquí:
https://mentalcruelty.lnk.to/Zwielicht

 

Zwielicht Tracklist: 

  1. Midtvinter 
  2. Obsessis a Daemonio 
  3. Forgotten Kings 
  4. Pest 
  5. Nordlys 
  6. Mortal Shells 
  7. Zwielicht 
  8. Symphony of a Dying Star 
  9. The Arrogance of Agony 
  10. A Tale of Salt and Light 

 

Mental Cruelty line-up: 

Lukas Nicolai – Vocals 

Nahuel Lozano – Guitars  

Marvin Kessler – Guitars 

Viktor Dick – Bass  

Danny Straßer – Drums 

 

Mental Cruelty online: 

Instagram: https://www.instagram.com/mental_cruelty/
Spotify: 
https://open.spotify.com/artist/2iE1NqruxoSxTvOpTCLkE9 

TikTok: https://www.tiktok.com/@mentalcrueltyofficial
YouTube: 
https://www.youtube.com/@mentalcrueltyofficial 

Facebook: https://www.facebook.com/MentalCruelty/ 

Website: https://www.mentalcrueltyofficial.com/ 

Garbage en CDMX: Una Noche de Nostalgia y Rock Electrizante

¡Prepárate para una noche llena de nostalgia y energía musical! Garbage está de regreso en la Ciudad de México con un espectáculo que promete emocionar a todos los fans del rock. El 4 de septiembre, el Pepsi Center WTC será testigo de un show inolvidable.

La banda, conocida por su estilo único que fusiona rock, pop y electrónica, ha dejado una huella imborrable en la escena musical desde su formación en 1993. Temas clásicos como «Stupid Girl» y «Only Happy When It Rains» siguen siendo himnos de la música alternativa.

Pero eso no es todo, Garbage también trae nueva música en su último EP, «Witness To Your Love», que captura el sonido psicodélico y existencialista que los hizo famosos. Además, una sorpresa especial: una versión distorsionada de «Cities in Dust» de Siouxsie And The Banshees.

¿Quieres asegurar tu lugar en este viaje musical? No te pierdas la Preventa HSBC el 3 y 4 de julio, ¡y prepárate para rockear con Garbage el 4 de septiembre! Los boletos estarán disponibles en las taquillas del recinto y en www.ticketmaster.com.mx. ¡No dejes pasar esta oportunidad de revivir los clásicos y descubrir nuevas melodías con Garbage!

MICK MARS revela el título de su álbum en solitario

Mientras Mötley Crüe se encuentra preparando nueva música, el exguitarrista Mick Mars también está trabajando en su propio proyecto en solitario. En una entrevista con Rolling Stone, Mars reveló que su álbum debut en solitario se titula Another Side Of Mars. Actualmente, Mars está buscando una discográfica para lanzar el álbum, que fue descrito por el autor de Rolling Stone, Andy Greene, como «más oscuro y agresivo que cualquier cosa en el catálogo de Crüe».

A pesar de planear el lanzamiento de su álbum en solitario, Mars también reveló que no tiene intención de hacer giras. «Ya no voy de gira», dijo. «Si alguien realmente quiere un concierto único, o un par de noches, probablemente lo haría. Pero todo ese tema de viajar y los aviones… ya me cansé».

En la misma entrevista, Mars también confrontó tristemente su propia mortalidad, admitiendo que su batalla contra la espondilitis anquilosante no se está volviendo más fácil. «¡Vendí mis derechos editoriales! El acuerdo se acaba de finalizar», dijo. «Ahora puedo relajarme y no tener que preocuparme por nada, porque, como dije, probablemente solo viva otros siete u ocho años».

A pesar de una demanda de Mars contra sus excompañeros de banda y algunas acusaciones fuertes sobre pistas de acompañamiento, él dijo que no se arrepiente de unirse a la banda ni de los años que pasó con ellos. Su único arrepentimiento es el álbum Generation Swine de Mötley Crüe lanzado en 1997.

 

SLOPE lanza su nuevo single «FREAK DREAMS» y firma con Century Media Records/Sony Music y

SLOPE ha firmado un contrato con Century Media Records/Sony Music, marcando un importante hito en su carrera musical. Con una actitud pura y honesta de hardcore/punk fusionada con influencias profundas de funk y hip-hop, la banda ha creado un estilo verdaderamente único que cautiva a su audiencia y los distingue del resto. Para celebrar esta emocionante colaboración, SLOPE ha lanzado su primer sencillo bajo Century Media Records.

El nuevo single, titulado «Freak Dreams», es un testimonio del sonido característico de la banda, que combina elementos de hardcore/punk y influencias funk. Esta canción electrificante dejará una impresión duradera en los oyentes, mostrando la habilidad musical de la banda y su capacidad para crear una experiencia sonora.

SLOPE está emocionado por su colaboración con Century Media Records y comenta: «Estamos muy orgullosos de anunciar nuestra colaboración con Century Media Records. Después de seis meses de conversaciones, hemos encontrado el socio perfecto para nuestro futuro.

Mirando hacia atrás y viendo lo lejos que hemos llegado hasta firmar con un sello discográfico tan importante, podemos decir que estamos celebrando uno de los mayores logros en la historia de esta banda. El trabajo duro y la dedicación tienen su recompensa, y no podríamos estar más emocionados por las oportunidades y experiencias que nos esperan».

Niklas Tschaikowsky, Product Manager de Century Media Records, agrega:

«¡Es un gran placer anunciar la firma de SLOPE! La primera vez que escuchamos a la banda, inmediatamente reconocimos su potencial, ya que desafían las categorías convencionales de género con su mezcla única de hardcore, punk, funk y hip-hop. Me vinieron a la mente imágenes de los Beastie Boys, los primeros Red Hot Chili Peppers y los poderosos riffs de Alice In Chains mezclados con una buena dosis de hardcore/punk y punch-lines groovy y flotantes al estilo Notorious B.I.G. Estamos entusiasmados con todo lo que está por venir con SLOPE».

Inspirados por grupos como Beastie Boys, los primeros Red Hot Chili Peppers y Turnstile, SLOPE infunde en su música una energía contagiosa, ganchos irresistibles y letras que invitan a la reflexión. Sus letras exploran las luchas personales y las situaciones insatisfactorias a las que muchos se enfrentan en el mundo actual, particularmente la sensación de ser engañados por el sistema. Su música se convierte en un poderoso medio para abordar estos temas, resonando con el público que puede identificarse con sus mensajes.

La banda también ha anunciado una serie de fechas de gira para 2023, que incluyen presentaciones en festivales destacados como Jera On Air, Resurrection Fest y Masters Of Rock, entre otros.

Pronto se publicarán más detalles e información sobre SLOPE.

TOUR DATES 2023: 

21.06.2023 – Aschaffenburg, DE, Colos-Saal*

22.06.2023 – Neukirchen, DE, Neue Geblasehalle*

23.06.2023 – Ysselsteyn, NL, Jera On Air

24.06.2023 – Ferropolis, DE, Full Force

28.06.2023 – Viveiro, ES, Resurrection Fest

13.07.2023 – Vizovice, CZ, Masters Of Rock

28.07.2023 – Landunvez, FR, Festival De La Mer

29.07.2023 – Le Garric, FR, Xtreme Fest

17.-19.08.2023 – Sulingen, DE, Reload Festival

23.09.2023 – Mönchengladbach, DE, Sound Of Suburbia

*w/ Lionheart/Stray From The Path/End

FROZEN CROWN firma contrato mundial con Napalm Records

La banda italiana de power metal FROZEN CROWN ha firmado un contrato mundial con Napalm Records.

El quinteto fue fundado en 2018 y desde entonces se ha convertido en una de las bandas de metal italianas más influyentes en la escena actual.

Hasta ahora, FROZEN CROWN ha lanzado cuatro álbumes: The Fallen King (2018), Crowned In Frost (2019), Winterbane (2021) y Call Of The North de este año, los cuales les han brindado a la banda una gran exposición en los medios, millones de reproducciones y vistas en videos, además de giras europeas importantes junto a bandas como Dragonforce y Nanowar Of Steel, así como dos giras como cabezas de cartel en Japón.

Su álbum actual, Call Of The North, es el trabajo más maduro de FROZEN CROWN hasta ahora, mostrando lo mejor del estilo único de power metal de la banda, fusionado con influencias de heavy metal clásico, death metal melódico y speed metal, todo ello realzado con una producción bombástica que destaca orquestaciones y armonías opulentas.

FROZEN CROWN sobre la firma:

«¡Estamos felices y honrados de unirnos a la familia de Napalm Records y estamos listos para nuestro próximo gran paso juntos! Desde que fundamos esta banda en 2018, hemos trabajado arduamente sin descanso, día tras día, no solo tratando de dar lo mejor de nosotros en nuestros álbumes de estudio y en vivo, sino también manejando la banda por nosotros mismos, conquistando cada pequeño logro con nuestra actitud de hacerlo todo por nosotros mismos, siempre siendo leales a nuestro (extremadamente) reducido equipo.

Gracias al apoyo de nuestros adorables fanáticos, FROZEN CROWN finalmente creció y llegó a un punto en el que ya no podíamos manejarlo todo por nosotros mismos. Al mismo tiempo, sabíamos que necesitábamos más fuerza para llevar a la banda más lejos y llevarla al siguiente nivel.

¡Y hablando de fuerza, Napalm Records fue simplemente el mejor sello discográfico para comenzar este nuevo capítulo! Estamos emocionados más allá de las palabras de ser parte del mejor sello de metal del mundo y no podemos esperar para comenzar a trabajar juntos en nuestro nuevo álbum, uniendo fuerzas con este gran equipo de profesionales».

 

FROZEN CROWN son:
Giada “Jade” Etro – Vocals
Federico Mondelli – Vocals, Guitar
Fabiola Bellomo – Guitar
Francesco Zof – Bass
Niso Tomasini – Drums

FROZEN CROWN online:
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Haggard agota localidades y anuncia segunda fecha en CDMX

La banda alemana repetirá show en el Foro Alarcón el 9 de julio debido a la gran demanda

La aclamada banda alemana Haggard ha causado sensación en Ciudad de México, agotando por completo las localidades para su show. Ante la respuesta abrumadora de sus seguidores, Cacique Entertainment se complace en anunciar una segunda fecha, programada para el 9 de julio en el mismo recinto. ¡Dos oportunidades para disfrutar de la grandiosa música de Haggard en la capital mexicana!

Después de varios años de ausencia en nuestro país, Haggard regresa con su gira más extensa en territorio mexicano, prometiendo un espectáculo espectacular e imperdible. Con un estilo único que fusiona metal progresivo, música clásica y folk, Haggard ha cautivado a audiencias de todo el mundo, estableciéndose como una de las bandas más innovadoras e influyentes del metal neoclásico.

La gira de Haggard comprende un total de 13 presentaciones en distintos estados de México. Además de Ciudad de México, visitarán Monterrey, Torreón, Chihuahua, Ciudad Juárez, Guadalajara, Toluca, Querétaro, Pachuca, Cuernavaca, León, Puebla, Veracruz, Villahermosa, Mérida y Cancún. La banda se presentará el 8 y 9 de julio en el Foro Alarcón, brindando a los fanáticos la oportunidad de disfrutar de su música en una experiencia única.

No te pierdas la oportunidad de presenciar la magia musical que Haggard tiene preparada para ti. Los boletos para su segunda fecha en Ciudad de México, así como para el resto de la gira, están disponibles en www.caciquemx.com/boletos. ¡Asegura tu lugar y sé testigo de un concierto inolvidable!

 

Haggard anuncia extensa gira por México: ¡13 estados, una experiencia musical única!

La aclamada banda alemana de metal neoclásico, Haggard, está de regreso y se prepara para embarcarse en una gira sin precedentes por México. Cacique Entertainment se enorgullece en anunciar esta emocionante travesía que llevará a Haggard a recorrer 13 estados del país, desde el 27 de junio hasta el 16 de julio.

Después de varios años de ausencia en tierras mexicanas, los talentosos músicos de Haggard están listos para brindar una serie de conciertos espectaculares e imperdibles. Con un estilo único que fusiona metal progresivo, música clásica y folk, y con más de tres décadas de trayectoria y cuatro aclamados álbumes en su haber, Haggard se ha convertido en una de las bandas más innovadoras e influyentes del género metal neoclásico, cautivando a audiencias en todo el mundo.

La gira abarcará 13 foros ubicados en distintos estados de la República Mexicana, llevando la poderosa música de Haggard a diversos rincones del país. Desde Monterrey hasta Cancún, la banda se presentará en lugares emblemáticos como el Showcenter Complex, Metrópoli, Pistoleros Bar, Centro Cultural Paso del Norte, Teatro Estudio Guanamor, Teatro Morelos, Teatro de la Ciudad, Auditorio Gota de Plata, Centro de Convenciones Teopanzolco, Foro Alarcón, Teatro Manuel Doblado, Sala Fórum, Foro Boca, Teatro Esperanza Iris, Centro de Convenciones Yucarán Siglo XXI y Stoa Auditorio.

No te pierdas la oportunidad de vivir la experiencia musical que Haggard tiene preparada para ti en tu propia ciudad. Los boletos para esta gira imperdible están disponibles en www.caciquemx.com/boletos. Asegura tu lugar y sé testigo de la magia que Haggard desplegará sobre el escenario. ¡Será una experiencia que no podrás olvidar!

Graspop Metal Meeting 2023: Cuatro días inolvidables de puro Headbanging

Otra edición exitosa con 220.000 fans y más de 150 actos, con sold out en Graspop Metal Meeting 2023.

El recinto del festival en Dessel, dio la bienvenida a 220,000 visitantes durante cuatro días llenos de caos metalero. Fiel a su estilo, la edición de 2023 contó con una selección variada de actos internacionales de primer nivel y talento local. Más de 150 bandas dieron lo mejor de sí este año en dos escenarios principales (Norte y Sur), el ampliado Escenario Jupiler, y en la Carpa Marquee, el Metal Dome y el Classic Rock Café. Los fieles de Graspop se deleitaron y el ambiente fue exuberante a pesar del intenso calor.

Nada menos que 63 de las 150 bandas de este año se presentaron por primera vez en el GMM. Graspop enfatiza fuertemente en las bandas emergentes de la nueva generación, brindándoles amplias oportunidades para mostrar su talento frente a un público cautivo. Por ejemplo, Ghost, Gojira y Parkway Drive cumplieron con creces, demostrando que están listos para ocupar un lugar destacado en los próximos años. Es reconfortante ver que están preparados para reemplazar a algunos de los nombres más conocidos.

El debutante más sorprendente de este año fue sin duda Hellmut Loti Goes Metal. El cantante belga, que vendió millones de copias con su repertorio clásico, sorprendió a amigos y enemigos con un conjunto de clásicos del metal en el Metal Dome.

Otra característica destacada de la gran masa de música pesada de este año fue el clima abrasador. Los fanáticos y el personal del festival siguieron las pautas emitidas por los organizadores para lidiar con las temperaturas extremas: hidratarse, aplicarse protector solar, buscar sombra siempre que sea posible y cuidar el uno al otro. Se disponía de agua potable gratuita en las instalaciones sanitarias y un sistema de rocío enfriaba el aire frente a los escenarios principales y el Escenario Jupiler.

GMM2023 introdujo un sistema de pago sin efectivo. El público fue informado en detalle antes y durante el festival. Hubo algunos problemas iniciales y problemas técnicos, pero se manejaron de la manera más rápida y eficiente posible. Los organizadores tendrán en cuenta todos los comentarios y, tras una evaluación exhaustiva, se ajustará el sistema donde sea necesario.

Graspop Metal Meeting desea agradecer a todos los voluntarios, asociaciones y servicios públicos por su contribución y colaboración impecable, pero el mayor agradecimiento va dirigido a los innumerables fieles y nuevos asistentes al festival. GMM solo tiene el mayor respeto y aprecio por su público único en su tipo.

Las festividades concluyen esta noche con un gran espectáculo de fuegos artificiales y la revelación oficial de las fechas de la 27ª edición de Graspop Metal Meeting en Dessel para el próximo año, los días 20 – 23 de junio de 2024.

Más informacion en www.graspop.be

Spirit Adrift lanza single + video ‘Barn Burner’

La banda de metal estadounidense, Spirit Adrift, está a punto de lanzar su esperado álbum de larga duración «Ghost At The Gallows» el 18 de agosto. Estrenan el ardiente tercer sencillo del álbum, titulado «Barn Burner», junto con su video musical correspondiente.

Puedes ver el video de «Barn Burner» aquí:

Inspirado en el aclamado film «Midnight Mass» de Michael Flanagan, el video de «Barn Burner» captura a la perfección los temas de la canción: ira, política de identidad y persecución ciega. A través de una enérgica actuación en vivo, Spirit Adrift transmite la intensidad de su música y las emociones que la impulsan. A pesar de la intensidad y el alcance del video, el mensaje subyacente es claro: «un llamado a la unidad, la empatía y el amor», según palabras del director del grupo, Nate Garrett.

No pierdas la oportunidad de sumergirte en el mundo de Spirit Adrift con el impresionante video de «Barn Burner». ¡Prepárate para ser cautivado por la pasión y la energía de esta banda en ascenso!

¡VOIVOD celebra su 40 aniversario con un nuevo álbum de estudio!

Además de esta celebración realizarán una gira por Europa

Los legendarios pioneros canadienses del metal de ciencia ficción, VOIVOD, están celebrando cuatro décadas de existencia en 2023. Para conmemorar este hito histórico, han anunciado el lanzamiento de un álbum especial de aniversario titulado «Morgöth Tales», que estará disponible a partir del 21 de julio de 2023 a través de Century Media Records.

Como adelanto de este esperado álbum, VOIVOD ha lanzado un nuevo sencillo titulado «Condemned To The Gallows (Versión 2023)», una elección muy especial ya que esta canción marcó el debut discográfico de la banda, apareciendo originalmente en el recopilatorio Metal Massacre V en 1984.

«Morgöth Tales» presenta una selección de temas icónicos de la carrera de VOIVOD, reinterpretados en versiones actualizadas para este álbum conmemorativo. Desde himnos clásicos como «Thrashing Rage» y «Killing Technology» hasta canciones más recientes como «Rebel Robot» con la participación especial de Jason Newsted, ex bajista de Metallica, el álbum abarca diversos momentos destacados de la trayectoria de la banda.

Además de las versiones regrabadas, el álbum también incluye una nueva canción titulada «Morgöth Tales», con el sonido característico de VOIVOD.

Mientras tanto, VOIVOD se encuentra actualmente de gira por Europa como parte de la celebración de su 40 aniversario. Los fanáticos del metal tendrán la oportunidad de presenciar en vivo la energía y la intensidad que han caracterizado a la banda a lo largo de su destacada carrera.

VOIVOD – “Morgöth Tales”

1. Condemned To The Gallows (2023 Version) (04:33) [Originally on Metal Massacre V Compilation, 1984]

2. Thrashing Rage (2023 Version) (04:15) [Originally on “Rrröööaaarrr”, 1986]

3. Killing Technology (2023 Version) (06:31) [Originally on “Killing Technology”, 1987]

4. Macrosolutions To Megaproblems (2023 Version) (05:19) [Originally on “Dimension Hatröss”, 1988]

5. Pre-Ignition (2023 Version) (05:07) [Originally on “Nothingface”, 1989]

6. Nuage Fractal (2023 Version) (03:41) [Originally on “Angel Rat”, 1991]

7. Fix My Heart (2023 Version) (04:36) [Originally on “The Outer Limits”, 1993]

8. Rise (2023 Version, feat. Eric Forrest) (05:00) [Originally on “Phobos”, 1997]

9. Rebel Robot (2023 Version, feat. Jason Newsted) (04:50) [Originally on “Voivod”, 2003]

10. Morgöth Tales (04:57) [New Song]

VOIVOD line-up:
Dominic “Rocky” Laroche – Bass
Michel «Away» Langevin – Drums
Denis “Snake” Bélanger – Vocals
Daniel “Chewy” Mongrain – Guitar

VOIVOD online:
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ASKING ALEXANDRIA lanza sencillo «Psycho» como adelanto de su próximo álbum ‘Where Do We Go From Here’

También lanzan adicional la contundente canción «Bad Blood» como adelanto de su próximo álbum ‘Where Do We Go From Here’

El reconocido grupo británico de rock, ASKING ALEXANDRIA, ha dejado huella en la industria musical con su sonido único. Con años de giras incansables, cuatro singles certificados como oro por la RIAA, dos álbumes número uno y varios éxitos en el Top 10, se han consolidado como una de las bandas más importantes de esta generación.

Conformada por Ben Bruce (guitarra principal), Danny Worsnop (voz), Cameron Liddell (guitarra rítmica), Sam Bettley (bajo) y James Cassells (batería), ASKING ALEXANDRIA está listo para lanzar su esperado octavo álbum de estudio titulado ‘Where Do We Go From Here?’ a través de Better Noise Music.

El primer adelanto de este próximo álbum, «Dark Void», fue lanzado en mayo, marcando el regreso de la banda a sus raíces en el metalcore. Hoy, ASKING ALEXANDRIA sorprende con el primer sencillo oficial del álbum para la radio, titulado «Psycho», junto con la canción «Bad Blood», disponibles en plataformas digitales.

Puedes escuchar ambas canciones AQUÍ.

Además, del video musical de «Psycho»

«Psycho’ es una de esas canciones que trata de sentirte atrapado dentro de tu propia mente, lidiando con tus vicios y tus caídas», explica Ben Bruce.

El álbum ‘Where Do We Go From Here?’ promete ser un nuevo hito en la carrera de ASKING ALEXANDRIA, con un gran sonido. Mantente atento a más noticias y fechas de lanzamiento próximamente.

 

ASKING ALEXANDRIA en línea:
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TAILGUNNER lanza sencillo ‘Guns For Hire’ y anuncia el esperado álbum debut

TAILGUNNER lanza nuevo sencillo y video bajo el título «Guns For Hire», álbum que se lanzará el 14 de julio de 2023

TAILGUNNER, estrellas emergentes del Heavy Metal en el Reino Unido, lanzan su nuevo sencillo titulado «Guns For Hire», el cual forma parte de su próximo álbum. «La canción está dedicada a todos los hijos de la noche. ‘Guns For Hire’ habla sobre lo que significa ser un fanático del Heavy Metal en la actualidad. Es un himno que refleja una visión del mundo con la espalda contra la pared, un llamado a las armas. Heavy Metal por la eternidad», comenta la banda.

Puedes escuchar el sencillo aquí:

También puedes ver el videoclip aquí:

El álbum «Guns For Hire» se lanzará el 14 de julio de 2023 a través de Fireflash Records. Estará disponible en tres ediciones de vinilo diferentes (azul real, cristal claro y como disco de imagen), limitadas a 500 copias cada una, así como en CD digipak y formato digital. En la tienda en línea de Atomic Fire Records, puedes realizar tu pedido en cualquier formato, junto con un exclusivo paquete que incluye una camiseta.

Realiza tu pedido aquí: https://lnk.to/TailgunnerGunsForHire

La banda comenta:

«Nuestro álbum debut ‘Guns For Hire’ es el resultado no solo del tiempo que hemos pasado juntos como banda, sino de una década de sangre, sudor, lágrimas, cervezas, peleas y noches interminables, todo iluminado por un amor ardiente hacia el Heavy Metal. Ahora, hijos de la noche, merodeadores de la Tierra y vagabundos del infierno, el 14 de julio te invitamos a vivirlo con nosotros, a través de la historia contada en estas 10 canciones. El Heavy Metal es una bestia inmortal, no puede ser asesinada, no puede ser detenida, sigue adelante pase lo que pase. Nuestro amigo Warhead, cobrado vida en nuestro álbum debut gracias al increíble diseño de Sadist Art Design, es la personificación de esta música de la cual estamos tan orgullosos de llevar su antorcha. ¿Estás listo para llevarla con nosotros?»

 

TAILGUNNER online:
https://www.facebook.com/tailgunnerhq
https://www.instagram.com/tailgunnerhq/
https://www.youtube.com/channel/UCeTii4Epd2sNlw0AI7lIWZw/featured

Dormant: El nuevo y cautivador álbum de Silent Skies

SILENT SKIES – Con Tom S. Englund de EVERGREY + el pianista/compositor Vikram Shankar – lanzará un nuevo álbum, Dormant, el 1 de septiembre de 2023

Tom S. Englund, de EVERGREY, y el aclamado pianista/compositor Vikram Shankar (Redemption, Lux Terminus) unen su creatividad, el resultado es mágico. Ahora llega el próximo producto de este encuentro destinado, ya que el dúo sueco-americano de pop cinematográfico lanza su tercer álbum, Dormant, el 1 de septiembre de 2023 a través de Napalm Records. Continuando por el camino atmosférico de la melancolía escandinava trazado en sus anteriores álbumes completos, Nectar (2022) y Satellites (2020), Dormant, la nueva creación de Englund y Shankar, presenta impresionantes melodías de piano, teclados atmosféricos, paisajes sonoros exuberantes y expansivos, y voces hermosas e intensas que te envuelven.

SILENT SKIES agrega:

«Estamos emocionados de presentar Dormant, nuestro tercer álbum, creado con inmenso gozo y ofrecido con satisfacción y entusiasmo para compartir nuestra dedicación sincera durante los últimos 18 meses. Con Dormant, SILENT SKIES se adentra aún más en territorio inexplorado, embarcándose en un viaje cuyo destino nos es desconocido incluso a nosotros.

Es un álbum que, desde sus primeras etapas, se sintió como una profunda conversación con la vida, sobre la vida. Encapsula el diálogo en curso y la introspección con nuestro ser interior mientras buscamos el equilibrio y la armonía. En última instancia, es una realización de que anhelamos una quietud de la mente y el alma, un sentido de satisfacción, orgullo y conexión con nuestro ser más auténtico. Creemos que encontrarás resonancia con muchas de las reflexiones que compartimos en Dormant, y esperamos con ansias continuar este diálogo con todos ustedes.

Este viaje acaba de comenzar. Despertemos juntos.

Tom y Vikram

Pre-ordena Dormant AQUÍ:

Antes de adentrarse en diez temas de cautivadoras composiciones originales, el dúo ha revelado su propia interpretación del opus «The Trooper» de Iron Maiden, presentado en una atmósfera auditiva nunca antes escuchada.

Después de dejar su huella en «Numb» de Linkin Park a principios de este año, el himno «The Trooper» marca el siguiente de los tres temas adicionales que cierran el nuevo álbum. La canción se acompaña de un video visualizador que subraya la atmósfera incomparable que SILENT SKIES crea con sus paisajes sonoros inimitables que hablan directamente al alma.

SILENT SKIES sobre «The Trooper»:

«Cuando trabajas en una canción de clase mundial como ‘The Trooper’, te acercas a ella con el máximo respeto, ansioso por honrar su esencia y artesanía. Todos los que la escuchan reconocen sus icónicas letras y saben que ha resistido el paso del tiempo, es un verdadero clásico. En cuanto a nosotros, nunca reflexionamos profundamente sobre las severas letras de la canción, centrándonos en su energía cruda. Sin embargo, dadas las circunstancias actuales del mundo, no podemos ignorar lo conmovedoras y relevantes que se han vuelto sus palabras. Es descorazonador reconocer que son más pertinentes ahora que nunca. Sin embargo…

Hemos puesto nuestro corazón en esta canción, con la esperanza de honrar su mensaje y evocar una respuesta emocional diferente en los oyentes en comparación con la original. A medida que nos embarcamos en el proceso de recreación, no pudimos evitar emocionarnos nuevamente por las letras y su crudo recordatorio de los horrores de la guerra. El pensamiento en aquellos en el mundo que no pueden sentirse seguros, que han perdido seres queridos y que no tienen certeza sobre su futuro, pesa mucho en nuestras mentes. Hemos luchado por infundir nuestra versión de «The Trooper» con la misma intensidad y pasión que la original, al mismo tiempo que reconocemos y honramos su poderoso mensaje».

Mira el video visualizador de «The Trooper» AHORA:

Floor Jansen (Nightwish):

«La música puede tomarte de la mano y llevarte a un mundo lejos del tuyo. Esta canción me atrapó; las melodías, la increíble voz de Tom, las letras. La combinación perfecta me dejó en lágrimas. Una hermosa canción que conmueve y seguramente nos ayudará a no olvidar lo que sucede a diario en este mundo, justo al lado de nuestro propio pequeño mundo».

Mikael Stanne (Dark Tranquillity):

«Otra reinterpretación estelar de un clásico por parte de Silent Skies. Las capas de melancolía sobre esta canción icónica realmente resaltan la fortaleza de la original, así como la habilidad y el talento detrás de esta versión de Vikram y Tom. ¿Quién hubiera pensado que se podría hacer de esta manera? Absolutamente increíble».

Hannes van Dahl (Sabaton):

«Hacer que una canción impresionante sea aún más impresionante rara vez se logra… para mí, se siente y está presente la emoción de un tema que en realidad es bastante serio, y las letras realmente brillan junto con el arreglo para hacer de esta una versión impresionante».

Lista de canciones de Dormant:

  1. Construct
  2. New Life
  3. Churches
  4. Just Above The Clouds
  5. Reset
  6. Tides
  7. The Real Me
  8. Light Up The Dark
  9. Dormant
  10. The Last On Earth
  11. The Trooper (Bonus Track)
  12. Dancing In The Dark (Bonus Track)
  13. Numb (Bonus Track)

La canción de apertura, «Construct», invita al oyente a unirse a los dos músicos en un viaje lleno de alma, construyendo la atmósfera hasta una conclusión sublime, antes de continuar por un camino más oscuro, sombrío e intenso en el anhelante «New Life». La emotiva voz de Englund se dirige directamente al alma, mientras se equilibra perfectamente con la cuidadosa instrumentación de Shankar, impulsada por un tierno piano y realzada por una producción envolvente. Las armoniosas «Churches» y «Just Above The Clouds», esta última con un cautivador solo del chelista Raphael Weinroth-Browne de Leprous/Musk Ox, conducen a un ensoñador fascinante, dejando al oyente perdido en las maravillosas sutilezas que Dormant tiene para ofrecer.

Dormant estará disponible en los siguientes formatos:

  • Digisleeve de 1 CD
  • 2LP Gatefold BLACK
  • Álbum digital

SILENT SKIES está conformado por:

  • Tom S. Englund: Voz, Producción
  • Vikram Shankar: Piano, Teclados, Producción

SILENT SKIES online:
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