Ricardo Castañeda

Descubre los Misterios de ‘Jack the Ripper’ con Dolezall: El Comienzo de ‘The Book of Mysteries

Sumérgete en las sombras y misterios del legendario Jack the Ripper con Dolezall y su nueva odisea musical: «The Book of Mysteries». Este ambicioso proyecto llevará a los oyentes a un viaje mensual a través de doce relatos inquietantes, cada uno capturando la esencia de un misterio sin resolver. El primer capítulo, dedicado al esquivo asesino conocido como Jack the Ripper, desafía a los oyentes a adentrarse en las profundidades de la intriga y la oscuridad.

El baterista Carlos Dolezall revela: «No me cabe duda de que, una vez que te sumerjas en el mundo de Jack the Ripper, estarás ansioso por descubrir qué te depara el próximo mes». Con una narrativa cautivadora respaldada por la potente música de Dolezall, cada canción es una pieza del rompecabezas que te dejará con ganas de más.

Escucha ahora «Jack the Ripper» en todas las plataformas de streaming y prepárate para una experiencia auditiva única que te mantendrá al borde de tu asiento.

Dolezall, liderados por Carlos Dolezall y respaldados por Nicolás Arce en la guitarra, Felipe del Valle en la voz y Rainer Hemmelmann en el bajo, fusionan el rock y el metal para crear una atmósfera intensa y misteriosa que te dejará cautivado.

¡No te pierdas esta emocionante aventura musical y síguenos en nuestras redes sociales para más actualizaciones sobre «The Book of Mysteries» de Dolezall!

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10 Facts que Debes Conocer sobre Orphaned Land antes de su Visita a México

Descubre 10 hechos fascinantes sobre Orphaned Land antes de su esperada visita a México. Desde su fusión única de metal y música del Medio Oriente hasta sus mensajes de paz y unidad, esta banda con más de 30 años de trayectoria ha dejado una marca indeleble en la escena musical internacional. Con álbumes destacados como «Unsung Prophets & Dead Messiahs» y su reciente lanzamiento en vivo «A Heaven You May Create», Orphaned Land continúa inspirando a audiencias de todo el mundo con su innovación, influencia y pasión por la música. ¡No te pierdas la oportunidad de ser parte de esta experiencia única cuando lleguen a México!

  1. Fusión de Estilos Única: Orphaned Land se ha destacado por fusionar el metal con la música del Medio Oriente, incorporando instrumentos folclóricos de su país de origen a sus potentes guitarras eléctricas y baterías.
  2. Trayectoria de Más de 30 Años: Con más de tres décadas en la escena musical, Orphaned Land ha mantenido su relevancia y ha evolucionado desde sus inicios en el death metal hasta explorar sonidos más sinfónicos.
  3. Mensajes de Paz y Unidad: Las letras de Orphaned Land están cargadas de mensajes de paz y unidad, dirigidos no solo a sus fanáticos, sino también a las tres principales religiones abrahámicas: Judaísmo, Islam y Cristianismo.
  4. Álbum Destacado: «Unsung Prophets & Dead Messiahs» (2018): Su último álbum de estudio, lanzado en 2018, continúa demostrando la habilidad de la banda para crear música poderosa y conmovedora que va más allá de los límites del género.
  5. Celebración de Tres Décadas de Carrera: En 2023, Orphaned Land lanzó «A Heaven You May Create», un álbum en vivo que celebra tres décadas de una carrera musical inigualable.
  6. Innovadores del Metal Oriental: Orphaned Land ha sido pionero en el género del metal oriental, explorando temas y sonidos únicos que reflejan su herencia cultural y su mensaje de tolerancia.
  7. Reconocimiento Internacional: La banda ha ganado reconocimiento internacional y ha actuado en festivales de renombre en todo el mundo, llevando su música y su mensaje a audiencias diversas.
  8. Colaboraciones Destacadas: Orphaned Land ha colaborado con otros artistas y bandas de renombre en la escena del metal, ampliando su alcance y atrayendo a nuevos seguidores.
  9. Impacto en la Escena Metalera: Su influencia en la escena metalera va más allá de su música, inspirando a otros artistas y promoviendo la diversidad cultural en el género.
  10. Esperada Visita a México: Después de siete años de ausencia, Orphaned Land regresa a México para presentar su música única y emocionante en una noche llena de energía y pasión. No te pierdas esta oportunidad de presenciar el poder del metal oriental en vivo.

¡Prepárate para una experiencia musical inolvidable con Orphaned Land!

Presentado por Cacique Entertainment, boletos aquí.

ANTHRAX revela que Dan Lilker reemplazará a Frank Bello en gira por Latinoamérica

Los thrashers de Anthrax anunciaron que Dan Lilker, miembro fundador de la agrupación, sustituirá a Frank Bello en sus conciertos por Latinoamérica, incluido The Metal Fest.

Lilker, quien coescribió y tocó en el álbum debut de Anthrax, Fistful of Metal, se pronunció al respecto de esta nueva colaboración con sus ex compañeros de banda. «Tengo muchas ganas de volver a tocar con Anthrax. Cuando nos separamos en 1984, me dijeron que me quedara porque podrían necesitarme en 40 años».

Cabe señalar que Dan estuvo participando con el proyecto Stormtroopers of Death con Charlie Benante y Scott Ian.

Por su parte, Anthrax se pronunció con el regreso de Dan “Estamos todos muy emocionados de volver a tocar con Danny y realmente apreciamos que sustituya a Frank. Ha pasado demasiado tiempo desde que tocamos en Sudamérica, así que no querrás perderte estos shows, serán una locura”.

Sin duda, este será un concierto memorable que no te puedes perder y puedes comprar tus boletos a través de Boletia.

The Metal Fest Mx que se realizará 13 de Abril en el Velodromo Olímpico de la CDMX.

 

10 datos que debes saber sobre The Metal Fest MX

¡Prepárate para sumergirte en un mundo de riffs estridentes, voces guturales y una energía desbordante! El festival The Metal Fest MX está a punto de llegar a Ciudad de México, trayendo consigo una alineación estelar de bandas de renombre internacional. Desde leyendas del thrash hasta exponentes del death metal y más allá, este evento promete una experiencia única para todos los amantes del metal en la capital. Únete a nosotros mientras exploramos la brutalidad y la belleza del género, celebrando la pasión, la camaradería y la música que nos une en esta nueva era de festivales en México. ¡Prepárate para elevar el puño y sumergirte en la oscuridad del metal en The Metal Fest MX! 🤘

  1. Creado por Expertos en el Género: The Metal Fest MX es organizado por Cacique Entertainment, los mismos detrás del exitoso México Metal Fest en Monterrey, asegurando una experiencia metalera de primer nivel.
  2. Primera Edición en la CDMX: Este festival marca el debut de The Metal Fest en la Ciudad de México, ofreciendo una oportunidad única para los metaleros de la capital de disfrutar de un evento masivo dedicado al género.
  3. Cabezas de Cartel de Renombre: La primera edición contará con bandas de renombre como Anthrax, una leyenda del thrash metal, encabezando el cartel y prometiendo un show explosivo.
  4. Variedad de Estilos: Desde el thrash metal hasta el death metal y el black metal, The Metal Fest MX ofrecerá una variedad de estilos dentro del amplio espectro del metal, asegurando algo para todos los gustos.
  5. Ubicación Emblemática: El festival se llevará a cabo en el Velódromo Olímpico, un lugar emblemático que ha sido remodelado para ofrecer una experiencia acústica excepcional y una capacidad para albergar hasta 18 mil asistentes.
  6. Banda Internacional Invitada: Junto a Anthrax, el festival contará con la presencia de bandas internacionales de renombre como Overkill, Amorphis, Death Angel y Necrophobic, entre otros.
  7. Boletos a la Venta Pronto: Los boletos para The Metal Fest MX estarán disponibles a partir del 8 de diciembre a través del sistema Boletia y en puntos de venta oficiales, así que ¡asegúrate de conseguir el tuyo antes de que se agoten!
  8. Compromiso con la Escena Metalera: Cacique Entertainment está comprometido a ofrecer un festival a la altura de las expectativas de la escena metalera de la CDMX, brindando una producción de primer nivel y una experiencia inolvidable para todos los asistentes.
  9. Ambiente de Camaradería: Los festivales de metal son conocidos por su ambiente de camaradería y unidad entre los fans, y The Metal Fest MX no será la excepción. Prepárate para compartir tu pasión por la música con miles de metaleros como tú.
  10. Una Nueva Era de Festivales en México: Con The Metal Fest MX, se marca el comienzo de una nueva era de festivales en México, donde el metal tiene un lugar destacado y los metaleros pueden reunirse para celebrar su amor por la música. ¡No te lo pierdas!

¡Prepárate para sumergirte en el mundo del metal con The Metal Fest MX y vive una experiencia única e inolvidable junto a tus bandas favoritas y miles de fans apasionados!

Aquí tienes una playlist con canciones de algunas de las bandas que se presentarán en el festival The Metal Fest MX:

  1. Anthrax – «Caught in a Mosh»
  2. Overkill – «Elimination»
  3. Amorphis – «The Bee»
  4. Death Angel – «The Moth»
  5. Necrophobic – «Mirror Black»
  6. Municipal Waste – «The Art of Partying»
  7. Dismember – «Override of the Overture»
  8. Dark Tranquillity – «Monochromatic Stains»
  9. Destruction – «Curse the Gods»
  10. Vio-lence – «Eternal Nightmare»

¡Espero que disfrutes esta selección de canciones y te prepares para rockear en el festival The Metal Fest MX! 🤘

 

¡Descubre 10 Datos Imperdibles sobre Blink-182 en su Próxima Visita a Nuestro País!

¡La legendaria banda de pop punk Blink-182 está de regreso y listos para hacer vibrar a México con su energía inigualable! Con su esperada visita a nuestro país en el horizonte, aquí te presentamos 10 datos que no puedes perderte sobre esta icónica agrupación:

  1. Un Legado de Éxitos: Con más de dos décadas en la escena musical, Blink-182 ha dejado un legado de éxitos que han marcado a toda una generación de fans alrededor del mundo.
  2. El Trío Dinámico: Compuesto por Mark Hoppus, Travis Barker y Tom DeLonge, Blink-182 continúa llevando su característico sonido a nuevas alturas con su alineación actual.
  3. Pioneros del Pop Punk: Blink-182 es ampliamente reconocido como uno de los pioneros del género pop punk, influyendo a innumerables bandas con su estilo único y enérgico.
  4. Un Regreso Triunfal: Tras algunos cambios en la alineación, Blink-182 ha regresado con fuerza, lanzando nuevos álbumes y recorriendo el mundo con su inconfundible estilo.
  5. Éxitos Inolvidables: Canciones como «All the Small Things», «What’s My Age Again?» y «I Miss You» se han convertido en himnos del pop punk y son garantía de una noche llena de diversión y nostalgia.
  6. Un Espectáculo en Vivo Incomparable: Los conciertos de Blink-182 son conocidos por su energía desbordante y su conexión con el público. ¡Prepárate para cantar y bailar sin parar!
  7. Un Legado Musical Duradero: A lo largo de su carrera, Blink-182 ha vendido millones de discos y ha dejado una marca indeleble en la historia de la música contemporánea.
  8. Apoyo Incondicional de los Fans: Los seguidores de Blink-182 son algunos de los más apasionados del mundo, demostrando su lealtad en cada concierto y evento de la banda.
  9. Innovación y Evolución: Aunque han pasado más de dos décadas desde su formación, Blink-182 sigue innovando y explorando nuevos sonidos, manteniéndose siempre frescos y relevantes.
  10. Una Noche Inolvidable en México: Con su próxima visita a nuestro país, Blink-182 promete ofrecer una noche llena de emoción, diversión y, por supuesto, mucho pop punk. ¡No te lo puedes perder!

Y para complementar tu experiencia previa al concierto, hemos creado una playlist con 10 canciones imprescindibles de Blink-182 que no pueden faltar en tu lista de reproducción:

¡Prepárate para vivir una noche épica junto a Blink-182 en su próxima visita a México!

Quedan algunos boletos para la última fecha en nuestro país, más info aquí.

10 facts de VOLA que debes conocer antes de su visita a México:

10 facts de la banda VOLA que todo fan debe conocer antes de su visita a México:

  1. 17 Años de Trayectoria: VOLA cuenta con una impresionante trayectoria de 17 años en la escena musical, consolidándose como una fuerza innovadora en el género progresivo.
  2. 6 Discos de Estudio: A lo largo de su carrera, la banda ha lanzado 6 discos de estudio, cada uno explorando nuevas fronteras musicales y consolidando su sonido distintivo.
  3. «Witness»: Una Obra Maestra: Su tercer álbum, «Witness», ha sido aclamado como una de las obras más sobresalientes de la última década en el ámbito progresivo, destacándose por su innovación y profundidad emocional.
  4. Diversidad Sonora: VOLA es conocida por su habilidad para fusionar una amplia gama de estilos musicales, desde el metal progresivo hasta el rock alternativo y elementos electrónicos, creando un sonido único e inconfundible.
  5. «Paper Wolf»: Su más reciente single, «Paper Wolf», ejemplifica la capacidad de la banda para experimentar con diferentes sonidos sin perder su identidad, atrayendo a una creciente legión de seguidores en todo el mundo.
  6. Primera Presentación en México: La visita de VOLA a México marcará su primera presentación en el país, ofreciendo a los fans mexicanos la oportunidad de experimentar su maestría musical en vivo por primera vez.
  7. Legión de Seguidores: La banda ha ganado una base de seguidores apasionados en todo el mundo, gracias a su música innovadora y sus enérgicas actuaciones en vivo.
  8. Innovación Musical: VOLA no teme experimentar con nuevas ideas y sonidos, siempre buscando expandir los límites del género progresivo y desafiar las expectativas de sus fans.
  9. Cupo Limitado: Los boletos para su presentación en México están disponibles, pero el cupo es limitado. ¡Asegura tu lugar cuanto antes para no perderte esta noche histórica!
  10. Evento Único e Imperdible: La visita de VOLA a México promete ser un evento único e imperdible para todos los amantes de la música progresiva. No pierdas la oportunidad de presenciar su talento en vivo. ¡Haz clic aquí para asegurar tus boletos ahora mismo y ser parte de esta experiencia inolvidable!

Presentado por Cacique Entertainment, mas información aquí:

Dave Ellefson acompañará a Overkill en The Metal Fest de CDMX

El ex legendario bajista de Megadeth, Dave Ellefson, sustituirá a DD Verni en sus conciertos por Latinoamérica, incluido el multitudinario The Metal Fest por CDMX.

Overkill anunció que DD Verni no podrá tocar debido a que se está recuperando de una cirugía de hombro a la que fue sometido, de ahí que Dave servirá como reemplazo.

Al respecto, DD señaló «Triste de no poder arrasar con nuestros fanáticos de América Latina, ¡pero tengo que hacer que esto funcione!… pero ¿quién mejor que uno de los grandes bajistas originales de thrash y un viejo amigo, David Ellefson, para ocupar mi lugar?»

De igual forma, el legendario Bobby Blitz de OVERKILL afirmó: «Con DD recuperándose de la cirugía y la oportunidad frente a nosotros, a dónde ir sino de vuelta a las raíces del THRASH! ¡Por favor, den la bienvenida al Sr. David Ellefson a las filas de giras de OVERKILL en Abril de 2024!»

Además de The Metal Fest, Overkill tiene compromisos con la gira Scorching Latin America 2024.

The Metal Fest Mx se realizará este próximo 13 de Abril en el Velodromo Olímpico de la CDMX y los boletos están en venta a través de Boletia.

Slipknot da un Adelanto de su Nuevo Baterista: ¿Quién Será el Tercero?

Después de la salida de Jay Weinberg del grupo el año pasado, los fanáticos han estado especulando sobre quién será el tercer baterista de Slipknot. La banda ha mantenido silencio, hasta ahora, compartiendo una foto de una baqueta rota en las redes sociales.

La imagen está acompañada por una sola palabra de pie de foto: «ensayo».

Slipknot tiene previsto debutar a su nuevo baterista el 27 de abril en el Sick New World Festival. Otros artistas que actuarán incluyen a System of a Down, Alice in Chains, A Perfect Circle, Bring Me the Horizon y docenas más.

Es dudoso que revelen la identidad del sucesor de Weinberg antes de la aparición en el festival. Dada la reticencia pasada de Slipknot para divulgar detalles sobre nuevos miembros (todavía no sabemos quién reemplazará a Craig Jones), los fanáticos no deberían esperar que el grupo se desvíe de este patrón con respecto a su baterista misterioso.

¿Quién crees que será el nuevo baterista de Slipknot? ¡Mantente atento para más actualizaciones!

Slash y Wolfgang Van Halen Headbanguean en los Óscar

El icónico guitarrista de Guns N’ Roses, Slash, y el líder de Mammoth WVH, Wolfgang Van Halen, ofrecieron una actuación electrizante en los Óscar el 10 de marzo, interpretando «I’m Just Ken» de la banda sonora de la película de Barbie. La dinámica dupla se unió en el escenario, cautivando a la audiencia con su destreza musical.

El foco estaba en el actor Ryan Gosling, quien asumió el papel de Ken en la película dirigida por Greta Gerwig, liderando la actuación con encanto y carisma. Mientras la música llenaba el lugar, los legendarios riffs de guitarra de Slash y las potentes voces de Van Halen dieron vida a la canción de manera espectacular.

«I’m Just Ken» ha sido nominada a Mejor Canción Original, sumándose al impresionante total de nueve nominaciones de la película en los 96th Premios de la Academia, incluida la prestigiosa categoría de Mejor Película. La inclusión de esta pegajosa melodía, junto con otra joya de la banda sonora de Barbie, «What Was I Made For?», subraya la excelencia musical de la película.

Esta colaboración inesperada entre la realeza del rock, Slash, y la estrella en ascenso, Wolfgang Van Halen, inyectó una dosis extra de emoción en los Óscar, demostrando la versatilidad y universalidad de la música rock. A medida que su actuación resuena en el mundo del entretenimiento, queda claro que el rock ‘n’ roll continúa dejando su huella en los escenarios más grandes.

 

10 canciones imprescindibles de VOLA

¡Prepárate para sumergirte en el fascinante universo musical de VOLA! Con una combinación única de metal progresivo, elementos electrónicos y melodías pegajosas, VOLA ha conquistado los corazones de fans en todo el mundo con su sonido innovador y sus letras introspectivas.

Desde sus inicios, esta banda danesa ha cautivado a audiencias con su habilidad para fusionar diferentes estilos musicales y crear paisajes sonoros envolventes y emocionantes. En esta playlist, te invitamos a explorar 10 canciones imprescindibles de VOLA que capturan la esencia de su talento y creatividad.

Desde temas enérgicos y pegajosos hasta baladas emotivas y épicas odiseas musicales, cada canción en esta lista te llevará en un viaje emocional a través de los distintos aspectos del universo sonoro de VOLA. Prepárate para ser transportado a otro mundo mientras te sumerges en la atmósfera única de estas canciones inolvidables.

¡Disfruta de esta selección de música excepcional y prepárate para vivir una experiencia musical inolvidable en el próximo show de VOLA en Ciudad de México!

Aquí tienes una lista de 10 canciones imprescindibles de VOLA que recomendamos al público que asista a su show en Ciudad de México:

  1. «Smartfriend» – Un tema enérgico y pegajoso que combina elementos de metal progresivo con melodías pegajosas y letras reflexivas.
  2. «Stray the Skies» – Una canción emblemática que destaca por su atmósfera expansiva y su dinámica cautivadora.
  3. «Alien Shivers» – Un viaje sonoro emocionante que muestra la versatilidad musical de la banda y su capacidad para crear paisajes sonoros únicos.
  4. «Ruby Pool» – Una mezcla envolvente de sonidos electrónicos y riffs de guitarra potentes que te transporta a otro mundo.
  5. «Ghosts» – Una balada introspectiva con letras emotivas y una melodía hipnótica que te atrapa desde el primer momento.
  6. «Owls» – Una canción intensa y visceral que muestra la destreza técnica de la banda y su habilidad para crear momentos de gran impacto emocional.
  7. «Straits» – Un tema dinámico y lleno de energía que te hace mover la cabeza al ritmo de su poderoso groove.
  8. «Whaler» – Una odisea musical épica que te lleva en un viaje emocional a través de paisajes sonoros cambiantes y emocionantes.
  9. «These Black Claws» – Una canción atmosférica y melancólica que te sumerge en un estado de introspección y reflexión.
  10. «Applause of a Distant Crowd» – El título del álbum y una de las canciones más destacadas de VOLA, que captura la esencia de su sonido único y emocionante.

Estas canciones son solo una muestra del increíble repertorio de VOLA y seguramente serán parte de una experiencia musical inolvidable en su show en Ciudad de México. ¡No te las pierdas!

Presentado por Cacique Entertainment, más info aquí.

Bienvenidos al Universo Musical de Rick Wakeman: Una Noche Inolvidable en Ciudad de México

En medio de la bulliciosa atmósfera de la Ciudad de México, se avecina un evento musical que promete transportar a los asistentes a un mundo de magia y virtuosismo. Nos referimos a la esperada presentación de Rick Wakeman, el legendario tecladista británico, cuya genialidad ha marcado época en la historia del rock progresivo.

Con una trayectoria que abarca décadas de innovación musical y colaboraciones memorables, Rick Wakeman se ha ganado un lugar destacado en el panteón de los grandes músicos del mundo. Desde sus días con Yes hasta su prolífica carrera como solista, Wakeman ha cautivado a audiencias de todo el mundo con su virtuosismo en el teclado y su capacidad para crear paisajes sonoros emocionantes y evocadores.

Ahora, los fanáticos mexicanos tendrán la oportunidad de presenciar en vivo la magia de Rick Wakeman en un evento que promete ser inolvidable. Con un repertorio que abarca desde sus clásicos más icónicos hasta sus composiciones más recientes, esta noche promete ser un viaje musical emocionante y lleno de sorpresas.

Únete a nosotros mientras exploramos el legado musical de Rick Wakeman, anticipamos su próxima presentación en Ciudad de México y nos sumergimos en la fascinante historia de uno de los maestros del teclado más influyentes de todos los tiempos. ¡Prepárate para una experiencia única e inolvidable en compañía de Rick Wakeman!

Aquí tienes una playlist con 10 canciones imperdibles de Rick Wakeman para su presentación en Ciudad de México:

Esta lista ofrece una variedad de canciones emblemáticas que muestran la versatilidad y la maestría musical de Rick Wakeman a lo largo de su carrera. ¡Esperamos que disfrutes del concierto en Ciudad de México!

Para más información y boletos aquí. Presentado por Dilemma Conciertos.

Headbanging en el Vive Latino 2024

Bandas que quizás no conocías para no perderse en el Vive Latino 2024

El Festival Iberoamericano de Cultura Musical, mejor conocido como Vive Latino, no ha decepcionado este año con su cartel, ya que cuenta con un viaje cultural y musical bastante extenso y variado. Pero si el rock es lo tuyo (al igual que lo nuestro), te presentamos algunas bandas que quizás no conocías (o quizás sí), que vale la pena no perderse en esta edición y apostar por el nuevo talento de la escena, además de disfrutar, claro, de las bandas clásicas conocidas internacionalmente como Billy Idol o Bad Religion.

 

The Warning

La banda compuesta por las hermanas Villarreal no hace más que subir en la cúspide de la popularidad dentro del género. Comenzando como banda hace más de diez años, Alejandra, Daniela y Paulina han creado una propuesta fresca inspirada en el Hard Rock, Punk y Rock Pop. Presentándose por segunda vez en el festival Vive Latino, The Warning es una banda que vale la pena ver en vivo por su energía e interacción con el público.

 

Sad Breakfast

Otra banda mexicana que sin duda debes ver en vivo es Sad Breakfast. Son precursores en el género indie rock/post punk y emo, considerándose una inspiración para varias bandas nacionales nacidas durante los 90/2000. Celebrando su regreso con la alineación original, están listos para presentarse en vivo después de más de una década de ausencia.

 

Prayers

Si lo tuyo es más el darkwave, Prayers es la banda que tienes que conocer. Una mezcla de diferentes géneros que ha revolucionado y dado como resultado el «chologoth». Con inspiraciones como Pet Shop Boys, Bahaus y Depeche Mode, Prayers se ha vuelto un ícono dentro de la cultura goth. Se presentarán por primera vez en el festival después de su última actuación en nuestro país en 2022.

 

Los Infierno

El rock nacional se hace presente nuevamente con Los Infierno, grupo formado en 2009 del género garage. Orgullosamente chilangos, la agrupación ya cuenta con tres discos de larga duración y varios miles de fans. Se presentarán por primera vez en el Vive Latino. Sin duda, te recomendamos unirte al slam y compartir la fiesta con esta bandota mexicana.

 

La bande-son imaginaire

Siguiendo con la propuesta nacional, tenemos «El horror para la época audiovisual» con La bande-son imaginaire, banda del género darkwave que mezcla también influencias de la música electrónica francesa, sin dejar de lado la cultura mexicana en sus composiciones. Una propuesta interesante y muy diferente que sin duda vale la pena disfrutar en vivo y a todo color.

 

Insite

Si de nostalgia hablamos, no podemos dejar de lado a Insite (que quizás si naciste después del 2005 no los reconozcas). Una banda precursora en su género, riffs intensos y canciones sentimentales son la fiel característica de la banda. Un ícono de principios del milenio sin duda alguna, que después de varios años fuera del ojo público, vuelven con todo en esta edición del Vive Latino 2024.

 

Greta Van Fleet

Viajemos en el tiempo con Greta Van Fleet, una banda estadounidense que debutó en 2017 con su EP «Black Smoke Rising». Un rock enérgico y una voz vibrante y fuertemente inspirado por el rock de los años 70. Ganadores de un Grammy y abridores de dos de las fechas de Metallica en México en este 2024, vienen a presentarnos un poco de lo que podremos disfrutar en vivo para el próximo mes de septiembre. Un acto imperdible.

 

Depresión Sonora

Por primera vez en un Vive Latino, vuelve a México Depresión Sonora, el proyecto conformado por Marcos Crespo originario de España. Una de las propuestas más innovadoras dentro del Post Punk Español, que ganó mucho terreno gracias a las plataformas digitales, que se encargaron de viralizar su sencillo «Ya no hay verano», haciendo que las miradas latinoamericanas voltearan a verlo. Esta será su tercera visita a nuestro país después de su debut en el Foro Indie Rocks! en 2022 y el año pasado acompañando a Los Blenders en el Teatro Metropólitan.

 

Black Veil Brides

Otro de los invitados internacionales es Black Veil Brides, banda estadounidense formada en 2006 y que se presenta por primera vez en el festival. Con melodías inspiradas en el hard rock y el hardcore, el quinteto ha pasado por muchas metamorfosis dentro de su carrera musical, pero nunca decepcionando a sus fans. Un acto que te hará brincar y corear sus grandes éxitos.

 

Billy Idol

Conocido por su energía y estilo único, Idol es un músico de rock y actor británico-estadounidense que ha dejado una huella indeleble en la industria musical durante más de cuatro décadas.

Su camino en la música comenzó en 1976 como guitarrista en la banda de punk Chelsea, pero rápidamente se destacó como cantante al formar Generation X junto a su compañero Tony James. Con Generation X, Idol cosechó éxito en el Reino Unido y lanzó tres álbumes de estudio con Chrysalis Records antes de emprender su carrera en solitario.

En 1981, Billy Idol se trasladó a la ciudad de Nueva York para iniciar una carrera en solitario, colaborando con el talentoso guitarrista Steve Stevens. Su álbum debut homónimo, lanzado en 1982, fue un éxito instantáneo, destacándose por éxitos como «Dancing with Myself» y «White Wedding». Este lanzamiento marcó el comienzo de una carrera en solitario que catapultó a Idol a la fama internacional.

El éxito de su segundo álbum, «Rebel Yell» (1983), consolidó su posición como uno de los principales iconos del rock de la década de 1980. A lo largo de su carrera, Idol continuó lanzando álbumes exitosos como «Whiplash Smile» (1986), «Charmed Life» (1990) y «Cyberpunk» (1993).

Aunque pasó gran parte de los años 1990 enfocado en su vida personal, Billy Idol hizo un regreso triunfal al mundo de la música con el álbum «Devil’s Playground» en 2005. Más tarde, en 2014, lanzó «Kings & Queens of the Underground», reafirmando su posición como una leyenda del rock.

Con su inconfundible estilo, energía inigualable y una lista interminable de éxitos, Billy Idol continúa cautivando a audiencias de todo el mundo y dejando su marca en la historia de la música.

Te compartimos nuestra playlist con estas bandas para que estes listo para Headbanguear  en este festival.

Más información en:

https://vivelatino.com.mx/

 

 

Riverside Lleva su Rock Progresivo a México en 2024 con la Gira ID.Entity

Prepárate para dejarte llevar por las ondas sinfónicas de Riverside, ya que los maestros polacos del rock progresivo regresan triunfantes a México en 2024. Presentada por Cacique Entertainment, la gira destacará su última obra maestra, «ID.Entity», aclamada tanto por críticos como por fans como uno de los lanzamientos más sólidos y cautivadores de la banda hasta la fecha.

«ID.Entity» es un álbum que explora la experimentación y los matices progresivos sin dejar de lado el filo del rock duro que ha definido a Riverside desde sus inicios. La incorporación del guitarrista Maciej Meller, sucediendo al fallecido Piotr Grudziński en 2016, marca un nuevo capítulo en la evolución musical de la banda.

Con veintidós años de trayectoria musical, ocho álbumes de estudio y innumerables presentaciones en todo el mundo, la experiencia en vivo de Riverside es garantía de un viaje musical de principio a fin. Presenciar su espectáculo es adentrarse en una aventura sonora que desafía los límites convencionales y perdura en la memoria.

Los nativos de Varsovia están listos para cautivar a su público mexicano y colombiano en marzo de 2024 en las siguientes fechas y sedes confirmadas:

  • 15 de marzo – C3 Stage, Guadalajara
  • 17 de marzo – Café Iguana, Monterrey (Primera vez)
  • 19 de marzo – Auditorio BlackBerry, Ciudad de México
  • 21 de marzo – Astor Plaza, Bogotá, Colombia (Primera vez)

Prepárate para una experiencia musical poderosa y evocadora con una de las bandas más destacadas del rock progresivo en la actualidad. Asegura tus boletos con anticipación, ya que el cupo será limitado. Los boletos ya están a la venta; no te pierdas la oportunidad de sumergirte en la brillantez sonora de Riverside. Adquiere tus boletos

SLAYER, IRON MAIDEN, SLIPKNOT Y MÖTLEY CRÜE ENCABEZAN AFTERSHOCK 2024

El único concierto de Slayer en la costa oeste del año, el set exclusivo de festivales de Maiden en EE. UU.

Aftershock regresará al Discovery Park en Sacramento, California, este otoño más grande y más malvado que nunca.

Programado del 10 al 13 de octubre, el festival de destino agregará un quinto escenario, ¡expandiendo la alineación a un total de más de 130 bandas! Entre esas bandas se encuentran los reunidos Slayer, quienes harán su única aparición exclusiva en la costa oeste en 2024, e Iron Maiden, tocando su único set de festival en EE. UU. del año. ¡Ah, sí, y los otros dos cabezas de cartel tampoco se quedan atrás: Slipknot y Mötley Crüe!

La impresionante alineación también incluye a Pantera, Five Finger Death Punch, Judas Priest, Disturbed, Evanescence, Breaking Benjamin, Till Lindemann, Rise Against, Halestorm, Seether, Mastodon, Anthrax, Architects, Tom Morello, Cypress Hill, Ministry y, en una rara presentación, Daron Malakian y Scars on Broadway, entre muchos otros.

«Prepárense Sacramento…», comentó el productor del festival Danny Wimmer, de DWP. «Esta es la mayor alineación de Aftershock que hemos creado y el festival de rock y metal más grande jamás organizado en California. Nos vemos en octubre… a menos que los vea en mayo».

Los pases de admisión general y VIP de un día y de fin de semana para Aftershock ya están a la venta en aftershockfestival.com

Guitarrista de Cancer Christ & Squid Pisser se une a GWAR

 

Gwar y el guitarrista Brent «Pustulus Maximus» Purgason se separaron en 2023, ¡pero no teman! Nuestros horripilantes soberanos ahora cuentan con Tommy Meehan (Cancer Christ, Squid Pisser), o como lo conocerán, Grodius Maximus.

Meehan se presentó en una entrevista con Guitar World, diciendo que era amigo del fundador y vocalista de Gwar, Dave Brockie, así como de Purgason.

«Conozco a Gwar desde hace mucho tiempo; era amigo de Dave Brockie. Tuvimos a Dave en un dibujo animado asociado con un antiguo proyecto mío, y me mantuve en contacto con todos los chicos de Gwar a lo largo de los años. Pero no había hablado con ellos desde antes de Covid, y había comenzado una banda llamada Cancer Christ, y uno de mis principales objetivos era hacer una gira con Gwar. De hecho, lo dije en voz alta.

«Unos dos años después, recibí un correo electrónico sobre abrir para Gwar en una gira por la Costa Este. Hicimos un mes entero. Brent y yo estábamos pasando mucho tiempo juntos, hablando de guitarras, y él dijo: ‘Esta será mi última gira con Gwar’. Fue una gran decisión para él. Fue entonces cuando comenzó a animarme a intentarlo y hablar con los chicos sobre probarlo.

«Brent me subió al escenario una noche en Pennsylvania, y esa fue la primera vez que toqué música con Gwar. Los fui conociendo a partir de ahí. Empezamos a hablar más y pasamos por un proceso de audición. He estado haciendo todo lo posible para hacerles saber que realmente quiero tocar con ellos».

A pesar de tener un disfraz completo, Meehan señala que él y Gwar están «hablando sobre una situación permanente. Ambos nos estamos conociendo en esta próxima gira». Aunque señala más adelante en la entrevista que las conversaciones incluyen un posible papel en nueva música y una nueva película.

«Mi banda Squid Pisser está haciendo un EP de cuatro canciones con Skin Graft Records. Es un adelanto de un álbum completo y un cómic de 24 páginas que saldrá más adelante este año. Tendremos una gira en Europa basada en el Festival ArcTanGent. Mi otra banda, Cancer Christ, también está planeando su próximo disco.

«Más allá de eso, estaré evaluando la situación con Gwar y viendo qué sale de ello. Estamos sintiendo el potencial de trabajar en música juntos, y Gwar también está trabajando en otra película. Estamos hablando sobre mi participación en eso, ya sea musicalmente u otra cosa».

10 Datos que Debes Conocer sobre Death To All Antes de su Concierto en la Ciudad de México

¡La espera ha terminado! Death To All, la banda estadounidense que rinde tributo al legado musical de Chuck Schuldiner, finalmente llegará a México como parte de su gira latinoamericana «Muerte por Vida – Muerte a Todo 2024». Antes de que te sumerjas en el moshpit, aquí tienes 10 datos que debes conocer sobre esta increíble banda:

  1. Orígenes: Death To All, también conocida como DTA, fue formada en 2012 por ex-integrantes de la legendaria banda Death, incluyendo a Paul Masvidal, Shannon Hamm, Bobby Koelble, Gene Hoglan, Scott Clendenin y Steve DiGiorgio.
  2. Tributo a Chuck Schuldiner: El propósito principal de DTA es rendir homenaje al genio musical de Chuck Schuldiner, el fundador de Death y una figura influyente en la escena del death metal.
  3. Aprobación Familiar: El proyecto cuenta con la aprobación y autorización de Perseverance Holdings Ltd, el sello familiar que posee los derechos de la música de Death.
  4. Alineación Actual: La alineación actual de DTA incluye a Max Phelps en guitarra y voz, Steve DiGiorgio en bajo, Bobby Koelble en guitarra y Gene Hoglan en la batería.
  5. Febrero 08, Guadalajara; Febrero 09, Monterrey; Febrero 10, CDMX: Death To All realizará tres conciertos en México, con presentaciones en Guadalajara, Monterrey y la Ciudad de México.
  6. Riffs y Melodías Incomparables: Prepárate para ser estremecido por los riffs y melodías que solo la genialidad de Chuck Schuldiner pudo concebir.
  7. Compra de Boletos: Asegura tu lugar adquiriendo tus boletos en línea a través de Passline o en los puntos de venta oficiales a partir del miércoles 17 de enero.
  8. Legado de Chuck Schuldiner: Chuck Schuldiner es recordado como uno de los pioneros del death metal y su influencia en la música extrema es innegable.
  9. Homenaje Musical: Durante el concierto, podrás disfrutar de los clásicos de Death reinterpretados por los talentosos músicos de DTA.
  10. ¡Nos Vemos en el Moshpit!: Únete a la celebración de la eterna vida de Chuck y Death en el moshpit y sé parte de este emocionante tributo musical.

No te pierdas la oportunidad de presenciar este emocionante concierto y ser parte de un momento histórico para la escena del metal en México. ¡Nos vemos en marzo en el moshpit!

10 Facts que Debes Saber sobre Rick Wakeman

Prepárense para recibir a uno de los más grandes exponentes del rock progresivo en el mundo, ¡Rick Wakeman está de camino a México! Con su icónica presencia en el escenario y su incomparable habilidad con los teclados, Wakeman promete ofrecer una experiencia musical inolvidable para sus fans mexicanos. En esta nota, exploraremos diez fascinantes aspectos sobre la vida y la carrera de este virtuoso músico, mientras nos preparamos para darle la bienvenida en su tan esperada visita a nuestro país.

  1. Una Leyenda en el Mundo del Rock Progresivo: Con una carrera que abarca más de cinco décadas, Rick Wakeman se ha establecido como una leyenda en el mundo del rock progresivo. Como tecladista de la influyente banda Yes y colaborador de David Bowie, ha dejado una huella indeleble en la historia de la música.
  2. Maestro de los Teclados: Reconocido por su excepcional destreza con el piano eléctrico, el órgano, el mellotron y el sintetizador Moog, Wakeman ha demostrado ser un maestro de los teclados a lo largo de su carrera. Su habilidad técnica y su estilo distintivo han sido fundamentales en la creación de la atmósfera característica de Yes y The Strawbs.
  3. The Final Solo Tour: A sus 74 años, Rick Wakeman se embarca en The Final Solo Tour, una gira que promete ser una celebración de sus éxitos musicales más emblemáticos. Durante el tour, Wakeman compartirá anécdotas de sus más de cincuenta años en la industria del entretenimiento, brindando a los fans una experiencia única y memorable.
  4. Reediciones y Revitalización: El interés en la música de Rick Wakeman se ha revitalizado en los últimos años, gracias a diversas reediciones de sus trabajos más destacados. Esto ha permitido a nuevas generaciones descubrir su talento y su legado en la música rock.
  5. Honor Real: Su contribución a la música ha sido reconocida en múltiples ocasiones. Fue honrado por la Reina Isabel II como Comandante de la Orden del Imperio Británico, un testimonio de su impacto duradero en la escena musical británica y mundial.
  6. Influencia Duradera: El legado de Rick Wakeman trasciende generaciones. Su influencia se puede sentir en una amplia gama de artistas, desde bandas clásicas como Flaming Lips hasta iconos del rock alternativo como Radiohead. Su estilo único y su innovación han inspirado a innumerables músicos a lo largo de los años.
  7. Más que Músico: Además de su carrera musical, Rick Wakeman ha incursionado en otros campos creativos. Es conocido por su trabajo como escritor, presentador de radio y televisión, y actor. Su versatilidad y creatividad lo han convertido en una figura multifacética en el mundo del entretenimiento.
  8. Miembro Clave de Yes: Como tecladista de Yes, Rick Wakeman contribuyó de manera significativa al sonido distintivo de la banda. Su estilo innovador y su capacidad para crear paisajes sonoros complejos fueron fundamentales en el éxito del grupo, especialmente en álbumes icónicos como «Fragile» y «Close to the Edge».
  9. Éxitos Perdurables: A lo largo de su carrera, Rick Wakeman ha producido una impresionante cantidad de éxitos que perduran en el tiempo. Canciones clásicas como «Roundabout» de Yes y «Journey to the Centre of the Earth» son solo algunos ejemplos de su legado perdurable en la música rock.
  10. Legado en el Escenario: Con su característico cabello rubio y su presencia magnética en el escenario, Rick Wakeman continúa cautivando al público con su talento y carisma. Su participación en conciertos especiales, llenos de canciones clásicas de Yes y The Strawbs, promete ser una experiencia inolvidable para los fans de la música rock.

Rick Wakeman es más que un músico; es una leyenda viva cuyo impacto en la música rock sigue resonando en todo el mundo. Su legado perdurará por generaciones, inspirando a futuros músicos y dejando una huella imborrable en la historia de la música.

Si aún no tienes tus entradas puedes adquirirlas aquí.

Presentado por dilemma conciertos.

 

Greyson Nekrutman a Sepultura y Eloy Casagrande ¿a Slipknot?

De cara a su gira de despedida llamada Celebrating Life Through Death, la banda brasileña Sepultura anunció la llegada de Greyson Nekrutman como su nuevo baterista, luego de que se diera a conocer la salida de Eloy Casagrande.

Por un lado, Nekrutman no ocultó su emoción de poder unirse a Sepultura en esta recta final de su carrera, honrando la importancia de la banda y sus 40 años de legado ante los miles de fanáticos que presenciarán sus últimos conciertos.

Por otro lado, no se sabe a ciencia cierte sobre los motivos de Casagrande para alejarse de la banda. Cabe recordar que el baterista se unió a Sepultura en 2011 y todo parecía que la relación con sus compañeros era bastante sólida.

Al parecer, su decisión no fue anunciada con anticipación y tomó por sorpresa a sus compañeros, de ahí que se movieran rápido a conseguir su reemplazo ante el compromiso de esta gira final y sobre todo, que se había planeado con 2 años de anticipación.

Obviamente, las especulaciones sobre el futuro de Casagrande no se han hecho esperar y todas apuntan a que se convertirá en el nuevo integrante de Slipknot sin que haya fuentes firmes al respecto.

Habrá que esperar a que se anuncie los nuevos proyectos de Eloy, aunque también se especula que no tardará mucho en darse las buenas nuevas.

FOLTERKAMMER revela el impactante videoclip de «Leck Mich» y anuncia el lanzamiento de ‘Weibermacht’

La innovadora banda de black metal operístico, FOLTERKAMMER, sorprende a sus seguidores con el lanzamiento del provocador videoclip de su último sencillo, «Leck Mich». Este adelanto forma parte de su próximo álbum, ‘Weibermacht’, programado para salir el 19 de abril de 2024 bajo el sello de Century Media Records. Este material, dirigido por el propio baterista Brendan McGowan, promete ser una experiencia única, fusionando elementos del siglo XVIII con la irreverencia del siglo XXI.

El videoclip, disponible aquí, es un viaje impactante al underground rococó, liderado por la carismática vocalista Andromeda Anarchia. Con un enfoque divertido y empoderador, «Leck Mich» desafía las convenciones y presenta una narrativa audaz. La canción, que toma su nombre de una expresión alemana con significados tanto literales como abstractos, establece el tono de mando y se alinea con el leitmotiv temático de ‘Weibermacht’.

Anarchia explica el concepto detrás del álbum: «‘Weibermacht’ se refiere al triunfo de las mujeres y su poder erótico sobre los hombres. En ‘Leck Mich’, los roles tradicionales se invierten juguetonamente, y los hombres asumen el papel de sumisos. La diosa, la amante, la dominatrix, toma el control, marcando la pauta para todo el álbum».

‘Weibermacht’ se presenta como la continuación del debut de la banda en 2020, «Die Lederpredigt». Fusionando black metal moderno con elementos de música clásica, y con la destacada vocalista Andromeda Anarchia, este álbum promete ser una experiencia sonora única. La portada, diseñada por Eliran Kantor, revela la esencia visual del álbum.

Lista de Canciones:

  1. Anno Domina
  2. Leck Mich
  3. Die Unterwerfung
  4. Kuess mir die Fuesse
  5. Algolagnia
  6. Herrin der Schwerter
  7. Das Peitschengedicht
  8. Venus In Furs (Cover Version)

Lineup:

  • Andromeda Anarchia: Voz
  • Zachary Ezrin: Guitarras
  • Brendan McGowan: Batería
  • Darren Hanson: Guitarras
  • Laurent David: Bajo

Créditos del Álbum:

  • Productor: Zachary Ezrin
  • Grabación: Kevin Antreassian en Backroom Studios, NJ
  • Grabación Adicional: Laurent David y Antoine Delecroix
  • Mezcla: Colin Marston en Menegroth, The Thousand Caves, NY
  • Masterización: Fred Kevorkian
  • Arte de la Portada: Eliran Kantor
  • Diseño del Álbum: Brendan McGowan
  • Fotografía: Alex Krauss
  • Diseño del Logo: Mister Kams
  • Biografía: Jillian Drachman

FOLTERKAMMER promete cautivar a su audiencia con ‘Weibermacht’, un álbum que desafía límites y presenta una fusión única de estilos. No te pierdas la oportunidad de sumergirte en su mundo musical y visualmente impactante. Sigue a FOLTERKAMMER en sus redes sociales para estar al tanto de todas las novedades. ¡La revolución musical está por llegar!

El Álbum Debut de North Sea Echoes «Really Good Terrible Things» Sale Mañana

Mañana es un día esperado para los amantes de la música, ya que North Sea Echoes, la nueva banda formada por los miembros de Fates Warning, Ray Alder y Jim Matheos, lanzará su tan esperado álbum debut «Really Good Terrible Things» a través de Metal Blade. Para celebrar este emocionante lanzamiento, el dúo ha revelado un vídeo musical para su nuevo sencillo «Empty», que puedes ver a continuación. Alder, al describir la nueva canción, la califica de oscura y concisa, dejando a los fans ansiosos por lo que está por venir.

Disfruta del vídeo musical «Empty».

Este sencillo es solo un vistazo a lo que ofrece ‘Really Good Terrible Things’, un álbum que ya ha capturado la atención de la crítica especializada. Sonic Perspectives lo describe como «una fuerza de la naturaleza en sí misma, digna de ser escuchada una y otra vez tanto por metaleros como por no metaleros». Cryptic Rock elogia el álbum como «una obra que recompensa múltiples escuchas y explora nuevos estados de ánimo y territorios sonoros». Mientras tanto, Progressive Music Planet afirma que «Really Good Terrible Things no es ni bueno ni terrible. Estas canciones son realmente grandes cosas».

Con una lista de reproducción que incluye pistas como «Open Book», «Flowers in Decay», y «We Move Around the Sun», el álbum promete ofrecer una experiencia auditiva diversa y cautivadora. Puedes pre-ordenar el álbum [aquí](link de pre-orden).

Really Good Terrible Things‘ (Tracklist)
01. Open Book
02. Flowers in Decay
03. Unmoved
04. Throwing Stones
05. Empty
06. The Mission
07. Where I’m From
08. We Move Around the Sun
09. Touch the Sky
10. No Maps

Ray Alder y Jim Matheos, con una trayectoria musical vasta y aclamada, han dejado su marca en la escena musical. Alder ha sido el vocalista y coescritor principal de Fates Warning durante los últimos 35 años, mientras que Matheos, como guitarrista y productor prolífico, ha co-fundado Fates Warning y participado en varios proyectos exitosos.

«Really Good Terrible Things» muestra la amplitud y versatilidad de esta destacada pareja, brindando una frescura que contradice su prolongada asociación musical. Como señala Jeff Wagner, autor del libro sobre Fates Warning, «Matheos y Alder nos llevan a lugares nuevos y maravillosos aquí». Este álbum es un testimonio del amor continuo de ambos por hacer música y de la química que comparten. ¡Prepárate para sumergirte en el mundo musical de North Sea Echoes y su notable álbum debut!

Para obtener más información, visita el sitio web oficial de North Sea Echoes y la página de Metal Blade Records.