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Haken Anuncia su Regreso Triunfal a México con su Nuevo Álbum «Fauna»

¡Atención amantes del metal progresivo! La espera ha terminado, ya que la aclamada banda inglesa Haken está de regreso en México para deleitar a sus seguidores con su música innovadora y su poderosa presencia en el escenario. Cacique Entertainment tiene el placer de anunciar que Haken realizará tres emocionantes conciertos en octubre, presentando su más reciente obra maestra, «Fauna».

Este esperado regreso a México llega después de cuatro años desde su última visita al país. Haken ha establecido su reputación como uno de los pilares del metal progresivo en la última década, y su penúltimo álbum, «Virus», recibió elogios de la crítica y dejó una impresión duradera en sus seguidores. Ahora, con «Fauna», prometen llevar sus actuaciones en vivo a un nivel aún más alto.

La gira arrancará en la Ciudad de México el martes 10 de octubre en en la nueva sede Carpa Velodromo, donde los fanáticos de Haken podrán sumergirse en un mar de sonidos progresivos y letras profundas. Al día siguiente, la banda se dirigirá a Monterrey para incendiar el icónico Café Iguana con su talento y energía. Finalmente, el jueves 12 de octubre, Haken cerrará su gira en Guadalajara, en el Foro Independencia, asegurando una experiencia inolvidable para todos los presentes.

Si eres un amante del metal progresivo, esta es tu oportunidad de ser testigo de una de las bandas más emocionantes y poderosas del género. ¡No dejes pasar esta oportunidad única de presenciar a Haken en vivo y adquiere tus boletos ahora!

Los boletos ya están disponibles en www.caciquemx.com/boletos. No pierdas la oportunidad de sumergirte en el mundo musical de Haken y experimentar su magia en vivo. ¡Prepárate para un viaje sonoro como ningún otro!

Todos los boletos adquiridos para el show del 10 de octubre en la Ciudad de México serán válidos en la nueva locación.

 

Angelus Apatrida Anuncia su Octavo Álbum «Aftermath» y Lanza Nuevo Single con Jamey Jasta

¡Prepárense para el regreso triunfal de Angelus Apatrida! La banda de heavy metal más importante de la península ibérica está a punto de lanzar su octavo álbum de estudio, titulado «Aftermath», el cual verá la luz el 20 de octubre de 2023 a través de Century Media Records en todo el mundo.

Para mantener la anticipación en aumento, Angelus Apatrida ha lanzado un nuevo single, «Snob (feat. Jamey Jasta)», que cuenta con la colaboración del líder de Hatebreed, Jamey Jasta, como vocalista invitado. El lyric-video de la canción, creado por Josep Caballero de RCV Visual Studio, ya está disponible para ver aquí:

Guillermo Izquierdo, vocalista y guitarrista de Angelus Apatrida, describe la canción como «violencia pura y cruda» y destaca la colaboración con Jamey Jasta como un momento culminante del álbum «Aftermath». Esta canción promete ser un himno agresivo lleno de mensaje, con rápidos riffs de guitarra, baterías frenéticas y un toque de groove y vibraciones de la vieja escuela.

Además del lanzamiento del álbum, Angelus Apatrida ofrece a los fans en España la oportunidad de adquirir una camiseta exclusiva o el muy esperado DVD en directo, ‘Hidden Livevolution’, grabado en 2017 en Madrid y Barcelona. Los boletos están disponibles en la tienda oficial de Angelus Apatrida: Consulta los packs aquí.

«Afermath» es la continuación de su exitoso álbum autotitulado de 2021, que alcanzó el número 1 en las listas oficiales de álbumes en España, marcando un hito en la carrera de la banda. El álbum fue autoproducido por Angelus Apatrida y grabado por Juanan López en Baboon Records en Albacete, España, antes de ser mezclado y masterizado por Zeuss (Rob Zombie, Overkill, Hatebreed, Municipal Waste, Shadows Fall) en Planet-Z en Wilbraham, MA, EE.UU.

En «Aftermath», Angelus Apatrida también cuenta con apariciones invitadas de otros músicos destacados, como Pablo García (Warcry), Todd La Torre (Queensrÿche) y el rapero Sho-Hai. El álbum presenta una lista de canciones explosiva que promete emocionar a los fans:

Lista de canciones de «Aftermath»:

  1. Scavenger
  2. Cold
  3. Snob (feat. Jamey Jasta)
  4. Fire Eyes (feat. Pablo García)
  5. Rats
  6. To Whom It May Concern
  7. Gernika
  8. I Am Hatred
  9. What Kills Us All (feat. Sho-Hai)
  10. Vultures And Butterflies (feat. Todd La Torre)

Además, Angelus Apatrida ha lanzado un documental titulado «28 Months Later: A Post-Apocalyptic Metal Documentary», dirigido por Mike Casey, que ofrece una mirada detrás de escena del proceso creativo del último álbum y su lanzamiento en medio de la pandemia. Puedes ver el documental aquí: Ver «28 Months Later».

La banda se encuentra actualmente en plena gira «Summer Of Justice» y se prepara para su primera gira europea en apoyo de «Aftermath», junto a Death Angel y Sacred Reich, en la gira «Night Of The Living Thrash» en 2023.

Este es un emocionante momento para los fans de Angelus Apatrida, ya que la banda se prepara para el lanzamiento de «Aftermath» y una serie de emocionantes conciertos en todo el mundo. Mantente atento a las novedades y no te pierdas esta nueva era de metal con Angelus Apatrida. ¡El futuro del metal está a punto de llegar! 🤘🎸

Para más información sobre Angelus Apatrida:

Tierra Santa Celebra sus 25 Años de Carrera con el Lanzamiento de «Todos Somos Uno»

El legado del metal español se viste de gala con el inminente lanzamiento de «Todos Somos Uno», el nuevo álbum en directo de Tierra Santa. Este emocionante proyecto, que incluye un DVD y dos CD, llegará a los oídos de los fanáticos el próximo 1 de diciembre, marcando un hito en la carrera de una de las bandas más icónicas de España.

La génesis de «Todos Somos Uno» se remonta a septiembre de 2023, cuando Tierra Santa celebró sus 25 años de trayectoria con un concierto inolvidable en la sala La Riviera de Madrid. En esta mágica noche, la banda compartió el escenario con talentosos músicos como Alberto Rionda, Armando de Castro, Igor Diez, Jon Zagalaz, Jorge Berceo y Óscar Sancho, creando una atmósfera única y emocionante que hizo vibrar a la audiencia.

Como adelanto de este esperado álbum en directo, Tierra Santa nos regala «La Canción Del Pirata», una joya que nunca puede faltar en ninguno de sus conciertos. Este primer vistazo promete ser solo un destello de la increíble experiencia que ofrecerá «Todos Somos Uno», capturando la esencia y la pasión que caracteriza a Tierra Santa en el escenario.

«Todos Somos Uno» inmortalizará algunas de las mejores canciones de la banda en vivo, rodeados de su fiel público. El tracklist promete un viaje musical emocionante que abarca éxitos como «Pecado De Ángel», «Apocalipsis», «Drácula» y «La Leyenda Del Holandés Errante», entre otros himnos del metal español.

Este álbum es más que una colección de canciones en vivo; es un testimonio de la longevidad y la influencia perdurable de Tierra Santa en la escena musical española e internacional. La banda ha dejado una marca indeleble en el metal con su música poderosa y su devoción a su arte.

La preventa de «Todos Somos Uno» (DVD + 2 CD’s) ya está disponible en la web oficial de El Tridente, brindando a los seguidores la oportunidad de ser los primeros en poseer esta obra maestra musical que celebra un cuarto de siglo de Tierra Santa en el corazón del metal. ¡No te pierdas esta ocasión única de revivir la magia de Tierra Santa en vivo!

Descubre las Curiosidades Más Fascinantes de la Banda Haken

Haken, la banda británica de metal progresivo, ha cautivado a fans de todo el mundo con su música innovadora y virtuosismo musical. Pero, ¿cuánto sabes realmente sobre esta talentosa agrupación? Aquí te presentamos algunas curiosidades fascinantes sobre Haken que te sorprenderán:

  1. El Origen del Nombre: La banda tomó su nombre de «Häkken», una palabra noruega que significa «ganchos». El significado detrás de este nombre es un misterio, pero se ha especulado que podría referirse a «ganchos» musicales, lo que encajaría perfectamente con su estilo progresivo y pegajoso.
  2. Álbumes Conceptuales: Haken es conocida por sus álbumes conceptuales que cuentan historias a lo largo de todo el disco. Obras maestras como «Aquarius» y «The Mountain» son ejemplos de esta narrativa musical única que te sumerge en mundos imaginarios.
  3. Influencias Diversas: La banda no se limita a un solo género. Sus influencias van desde el metal progresivo y el rock clásico hasta el jazz y la música clásica. Esta diversidad se refleja en su música, que es un collage de sonidos emocionantes.
  4. Su Lema Secreto: Haken tiene un lema secreto: «Más es más». Esto se refleja en su música, que a menudo presenta arreglos complejos, cambios de tiempo inesperados y una profusión de capas sonoras que mantienen a los oyentes explorando en cada escucha.
  5. Invitados Especiales: En su álbum «Vector», la banda invitó al renombrado músico y productor Adam «Nolly» Getgood (ex-Periphery) para que mezclara y co-produjera el disco. Su influencia ayudó a darle a «Vector» su sonido característico.
  6. Colaboración con Einar Solberg: La banda ha colaborado con Einar Solberg de Leprous en varias ocasiones, incluida la interpretación de voces limpias en algunas de sus canciones. Esta combinación de talento progresivo es una delicia para los oídos.
  7. Vídeos Musicales Creativos: Haken ha creado vídeos musicales visualmente impresionantes que complementan sus canciones. El vídeo de «Cockroach King» es un ejemplo destacado de su enfoque artístico.
  8. Apoyo de Dream Theater: La icónica banda de metal progresivo Dream Theater ha elogiado a Haken en varias ocasiones, y han compartido giras en el pasado. Esto es un testimonio del respeto que Haken ha ganado en la comunidad del metal progresivo.
  9. Músicos Virtuosos: Cada miembro de Haken es un virtuoso en su instrumento, lo que contribuye a la complejidad y precisión de su música en vivo y en el estudio.
  10. Fanáticos Devotos: La banda ha desarrollado una base de fanáticos apasionados que siguen su música en todo el mundo y que han contribuido a su éxito continuo.

Haken sigue desafiando los límites del metal progresivo con su creatividad y habilidad musical. Si aún no has explorado su mundo musical, ¡no esperes más para sumergirte en su discografía y descubrir por qué son una de las bandas más intrigantes y talentosas del género!

The Funeral Portrait Lanza su Nuevo Sencillo «Dark Thoughts

Introducción:
La banda The Funeral Portrait está de vuelta con su último sencillo «Dark Thoughts», una potente mezcla de rock moderno y melodías pop-punk con un toque de emo. La banda, conocida por su teatralidad y música sin complejos, ha acumulado una base de fans diversa que se identifica con sus letras profundas y emocionales. En este artículo, exploraremos este nuevo sencillo y la conexión que la banda comparte con su audiencia a través de la música.

El Sonido de The Funeral Portrait:
The Funeral Portrait es una banda que ha logrado combinar la energía del rock moderno con la melancolía del pop-punk y el emocionante toque del emo. Su música es una montaña rusa de emociones que resuena con aquellos que han experimentado luchas de salud mental y los altibajos de la vida. En su último sencillo, «Dark Thoughts», la banda aborda temas de ansiedad y depresión de una manera honesta y cruda.

«Dark Thoughts»: Una Canción con Mensaje:
La canción «Dark Thoughts» es una oda a la lucha contra los demonios internos. Con letras que hacen referencia a la sensación de estar atrapado en tu propia mente, la canción transmite un mensaje poderoso sobre la importancia de apoyarse mutuamente en los momentos más oscuros. La voz del cantante Lee Jennings resuena con emoción y autenticidad, haciéndote sentir la intensidad de la canción.

Un Viaje Teatral y Musical:
The Funeral Portrait no es solo una banda, es una experiencia en vivo. Conocidos por sus «ceremonias de devoción», la banda ofrece a sus seguidores mucho más que música en sus shows. Actores disfrazados, decoración del escenario y una completa teatralización hacen que sus conciertos sean únicos. La base de fans, conocida como The Coffin Crew, es una parte integral de esta experiencia, y juntos crean una comunidad que se apoya mutuamente.

Gira «Emo Dreams» y Más:
La banda está actualmente de gira por los Estados Unidos y Canadá como parte de su «Emo Dreams Tour». También tienen un emocionante show programado para la Devil’s Night en Detroit, MI, que promete ser inolvidable. Con una sólida trayectoria de giras junto a bandas destacadas como Shinedown, Underoath y Skillet, The Funeral Portrait ha demostrado ser una fuerza a tener en cuenta en la escena musical.

Conexión con la Audiencia:
La música de The Funeral Portrait conecta profundamente con su audiencia, ya que hablan abiertamente sobre temas de salud mental. A través de su música, la banda busca crear un sentido de comunidad donde los fans puedan encontrar apoyo mutuo en sus luchas personales.

Conclusión:
«Dark Thoughts» es un testimonio del poder de la música para abordar temas difíciles y conectar a las personas en su lucha contra la ansiedad y la depresión. The Funeral Portrait continúa siendo una banda que desafía las convenciones y ofrece una experiencia musical y emocional única para sus seguidores. Si aún no has escuchado su nuevo sencillo, ¡no te lo pierdas! Puedes encontrar más información sobre la banda y su música en sus redes sociales.

COLOSO FEST 2024: Un Terremoto de Rock y Metal

Prepárate para el festival que sacudirá tus sentidos: ¡Coloso Fest llega para romper esquemas! Esta es la primera vez que un evento de metal y rock reúne únicamente a bandas latinas. Si eres amante de la potencia musical, el 10 de febrero de 2024, el Pabellón Oeste será el epicentro de la emoción.

En su primera edición, COLOSO FEST ha reunido un cartel que es una declaración de poder absoluto. La noche comienza con AGORA, una banda que ha compartido escenario con legendarios como Megadeth, Deep Purple, Kiss e Iron Maiden.

El festival no se detiene ahí. QBO, un power trío que se ha mantenido vigente desde principios de los 2000, te llevará a un viaje sonoro sin límites. Y si creías que habías sentido todo el impacto, prepárate para RESORTE, cuyo ritmo estruendoso te hará sentir como un terremoto en tus venas.

Desde las entrañas del metal y el hardcore, THELL BARRIO te arrastrará a las profundidades del metal más oscuro y crudo. Por último, JET JAGUAR, un monstruo del poder sonoro, llegará dispuesto a sacudirte hasta la médula con su explosiva energía. ¿Sabías que fueron la primera banda hispana en ganar el concurso de bandas Wacken Open Air Metal Battle en Alemania en 2017?

Pero COLOSO FEST es mucho más que un festival, es una experiencia que te sumergirá en la intensidad de estos géneros que tanto amamos. ¡Este es el PRIMER FESTIVAL CON UN LINE UP ÚNICAMENTE CON BANDAS LATINAS! Prepárate para dejarte llevar por la marea de emociones, para saltar, gritar y sentir la vibración de la música en cada fibra de tu ser.

No te pierdas la preventa Citibanamex el 7 de septiembre y al día siguiente podrás adquirir tus boletos en las taquillas del inmueble o a través de www.ticketmaster.com.mx . ¡Este es el año de COLOSO FEST y tú eres parte de la historia!

Flat Black: El Regreso Explosivo de Jason Hook con Dos Nuevas Canciones

En el mundo del metal, un nombre resuena con fuerza: Jason Hook. El ex guitarrista de Five Finger Death Punch emerge de las sombras con su nueva banda, Flat Black, y no podría haber elegido un regreso más impactante. Junto a tres talentosos músicos, Hook firma un nuevo capítulo musical al firmar con Fearless Records para su álbum debut, cuyos detalles aún están por revelarse. El álbum, producido por el mismo Hook, fue grabado en su estudio casero y en The Hideout. Pero eso no es todo: la banda también anunció que acompañará a Godsmack en su gira este otoño, agregando un torrente de emoción a esta nueva era.

Flat Black no ha perdido tiempo en mostrar su poderío, lanzando dos canciones que encapsulan su visión musical única. La primera, «It’s Your Lack of Respect», es una canción que arde con fuego y distorsión en su núcleo. Con riffs aplastantes, ritmos potentes y una actitud contundente, la canción promete desatar mosh pits desde el primer acorde. La voz, alternando entre gruñidos y canto limpio, agrega una dinámica impactante, elevando aún más el valor y la profundidad de la canción. «It’s Your Lack of Respect» exuda una energía desafiante que encarna el espíritu del rock.

En palabras de Hook, «No quería ser convencional con el primer lanzamiento. Aunque el álbum tiene canciones más accesibles, ‘It’s Your Lack of Respect’ es una declaración de principios. Es desafiante, lo cual refleja mi enfoque como compositor y la actitud de la banda en este panorama musical homogéneo».

La segunda canción, «Halo», se presenta como un himno de rock a ritmo moderado que refleja el sello distintivo de Flat Black. Con riffs veloces, coros multiformes y emotivas voces limpias, así como solos ardientes, «Halo» ofrece una experiencia musical completa. La canción destaca por su fusión de elementos, desde el piano hasta el potente riff de guitarra, todo acompañado por un coro monumental.

Sobre «Halo», Hook comparte, «Me encanta porque evoca una atmósfera oscura y misteriosa. La combinación entre el piano y el riff de guitarra, junto con el gran coro y el solo de guitarra, representa la esencia única de Flat Black».

La historia detrás de Flat Black es apasionante. Hook, con un pasado marcado por los éxitos de su anterior banda, buscaba un espacio creativo propio. Dejó Five Finger Death Punch en febrero de 2020, antes de que la pandemia global detuviera al mundo. El cierre pandémico le brindó la oportunidad perfecta para formar Flat Black con músicos igualmente apasionados.

La química entre los miembros de la banda es palpable y su música, diseñada para resonar en los corazones de los fanáticos, se hace aún más intensa en vivo. Flat Black está lista para llevar su música a las masas, y con Jason Hook al timón, es seguro decir que el escenario será el lugar donde esta nueva era del metal cobre vida. Con un line-up poderoso conformado por Jason Hook en la guitarra, Wes Horton en la voz, Rob Pierce en la batería y Nicholas Diltz en el bajo, Flat Black promete desatar una tormenta de energía en cada presentación en vivo.

La espera ha terminado y el renacimiento musical de Jason Hook ha llegado con toda su potencia. Flat Black es un testamento a la pasión y la dedicación de un músico legendario, y su música está lista para resonar en los corazones de los fanáticos del metal de todo el mundo. El futuro de la banda está lleno de promesas y su gira como apoyo de Godsmack promete ser un capítulo emocionante en esta historia en evolución. ¡Prepárate para el regreso de Jason Hook y su banda, Flat Black!

 

Riverside Llevará su Rock Progresivo a México en 2024: Presentando su Álbum ID.Entity

¡Prepárate para una experiencia musical inolvidable! Riverside, la banda polaca maestra del rock progresivo, regresa a México en 2024 como parte de su gira de promoción para su último y aclamado álbum, ID.Entity. Bajo el ala de Cacique Entertainment, Riverside deslumbrará al público mexicano con su música cautivadora y su innovador enfoque del género progresivo.

ID.Entity es un disco que reúne la experimentación y la profundidad progresiva característica de Riverside, manteniendo su distintivo toque de rock duro que ha sido parte de su identidad desde sus comienzos. Este álbum es especialmente significativo ya que marca la incorporación del guitarrista Maciej Meller, quien tomó el lugar de Piotr Grudziński tras su lamentable fallecimiento en 2016.

Con más de dos décadas de trayectoria, ocho álbumes de estudio y una amplia presencia en escenarios de todo el mundo, Riverside en vivo es una garantía de excelencia musical de principio a fin. Asistir a uno de sus conciertos es adentrarse en un viaje sonoro que desafía los límites de lo convencional y deja una huella duradera en la memoria.

Los músicos de Varsovia se adentrarán en el corazón de México y Colombia en marzo de 2024, en una serie de presentaciones que prometen ser inolvidables:

  • 15 de marzo – C3 Stage, Guadalajara
  • 17 de marzo – Café Iguana, Monterrey (Por primera vez)
  • 19 de marzo – Auditorio BlackBerry, Ciudad de México
  • 21 de marzo – Astor Plaza, Bogotá, Colombia (Por primera vez)

Este tour es una oportunidad única para sumergirse en una experiencia musical poderosa y evocadora de la mano de una de las agrupaciones más destacadas del rock progresivo contemporáneo.

Asegura tus boletos cuanto antes, ya que el espacio será limitado. ¡Los boletos ya están disponibles para su compra aquí! No pierdas la oportunidad de ser parte de este evento que promete ser un hito en el panorama musical del rock progresivo en México y Colombia. ¡No te lo puedes perder!

 

Explora el Universo del Psych Rock y Space Rock con Acid Mothers Temple en Foro Indie Rocks!

Prepárate para un viaje cósmico que desafiará tus sentidos y expandirá tu mente. Hipnosis Presenta: Acid Mothers Temple en Foro Indie Rocks!

El 6 de octubre, la SALA (B) del recinto de la Roma Norte se llenará de la magia del acid rock gracias a la llegada de la icónica agrupación japonesa. 🔥 🪐 Con más de dos décadas en la escena musical psicodélica internacional, Acid Mothers Temple se ha convertido en un referente indiscutible.

La historia de esta banda comenzó en 1995 cuando Kawabata Makoto, un guitarrista visionario, aspiraba a canalizar las energías cósmicas del universo en su música. Reunió a almas afines y dio origen a un «colectivo soul» que, en sus inicios, exploraba el freak-out psicodélico inspirado en el Krautrock y el hard rock progresivo de los 70, para luego evolucionar hacia el inmenso territorio del rock espacial.

Las composiciones de Acid Mothers Temple son viajes sónicos extensos, con pasajes improvisados que te llevarán desde melodías acid folk hasta secciones de rock ácido con guitarras poderosas y sintetizadores evocadores. Sus influencias incluyen a leyendas como Jimi Hendrix, Frank Zappa y Gong.

Esta banda liderada por Makoto ha construido una discografía monumental con más de 100 álbumes de estudio, EPs y colaboraciones con artistas de todo el mundo. Cada disco es una puerta a nuevos reinos de la conciencia, desde el primer álbum «Acid Mothers Temple & the Melting Paraiso U.F.O.» (1997) hasta joyas como «Absolutely Freak Out» (2002) y «Are We Experimental?» (2009).

La constante evolución de su nombre y la fluidez en la formación de la banda han permitido a Acid Mothers Temple explorar continuamente nuevas dimensiones musicales, manteniendo un sonido fresco e impredecible a lo largo del tiempo.

No te pierdas la oportunidad de sumergirte en su universo psicodélico. En 2022, el colectivo japonés lanzó las «Levitation Sessions,» un viaje en vivo que explora cada rincón del rock psicodélico y espacial. ¡Ponte tus audífonos y adéntrate en esta experiencia sonora!

Asiste al show de Acid Mothers Temple en Foro Indie Rocks! y acompaña al Tío Hipnosis en una experiencia musical trascendental que te transportará a nuevas dimensiones. ¿Listo para el viaje? ☀️💫✨

**Boletos disponibles en Passline:**
– Preventa General: $420

No dejes que esta experiencia cósmica te pase por alto. ¡Únete a nosotros el 6 de octubre y sumérgete en el sonido inigualable de Acid Mothers Temple!

 

Gojira y Mastodon en CDMX: ¡Imperdible Gira The Mega-Monsters 2023!

¡Grandes noticias para los fanáticos del metal en la Ciudad de México! La esperada gira The Mega-Monsters 2023 de las icónicas bandas Gojira y Mastodon llegará a nuestra ciudad en noviembre. Organizado por Cacique Entertainment, este épico show será una experiencia única que precederá su participación en el México Metal Fest.

Gojira: Un Poderoso Legado Musical

Desde su formación en 2001, Gojira se ha ganado un lugar privilegiado en el mundo del metal gracias a su poderosa musicalidad y enfoque lírico en temas como la naturaleza, la ecología y la filosofía. Provenientes de Francia, han cultivado un sonido inigualable que fusiona elementos del death metal, groove y progresivo. Con siete álbumes impresionantes, han recorrido el mundo en innumerables giras y acumulado un par de nominaciones al Grammy, convirtiéndolos en un acto verdaderamente imperdible.

Mastodon: Creatividad y Versatilidad

Otra banda que encabezará esta gira es Mastodon, un pilar indiscutible del metal con una trayectoria de más de veintitrés años. Su estilo único fusiona sludge metal, progresivo y rock alternativo, lo que los ha llevado a ganarse el reconocimiento de la crítica y múltiples nominaciones al Grammy. Con ocho álbumes de estudio en su haber, Mastodon es sinónimo de creatividad y versatilidad musical.

 

El Evento Único e Inolvidable

La cita está programada para el 8 de noviembre en el emblemático Velódromo Olímpico de la Ciudad de México. Será una noche llena de fuerza, energía y emociones intensas mientras Gojira y Mastodon hacen colisión en el escenario. No importa cuántas veces los hayas visto antes, esta será una experiencia única e inolvidable para todos los amantes del metal.

¡Asegura Tu Lugar!

La preventa de boletos comenzará el 27 de julio, así que asegúrate de obtener tus entradas a través de Superboletos y en la plataforma de Cacique Entertainment. No pierdas la oportunidad de ser parte de esta espectacular gira de dos colosos del metal en un evento que marcará un hito en la historia del metal en la Ciudad de México.

Conclusión:

El encuentro entre Gojira y Mastodon en la gira The Mega-Monsters 2023 será una experiencia que los aficionados al metal no querrán perderse. Con su legado musical, talento y energía en el escenario, esta será una noche que quedará grabada en la memoria de todos los asistentes. ¡Prepárate para vivir una velada épica en el Velódromo Olímpico el 8 de noviembre y sé testigo de cómo estas dos leyendas del metal hacen historia en CDMX!

ASKING ALEXANDRIA revela detalles de su nuevo álbum «Where Do We Go From Here?

Los británicos de ASKING ALEXANDRIA han dejado su huella en el panorama musical internacional durante los últimos 15 años. Con dos álbumes número uno y cuatro sencillos certificados de oro por la RIAA, la banda ha conquistado a fans de todo el mundo con su enérgico estilo. Ahora, están listos para elevar aún más el listón con su esperado octavo álbum de estudio, «Where Do We Go From Here», que saldrá a la venta el 25 de agosto a través de BETTER NOISE MUSIC.

Producido y mezclado por Matt Good (Hollywood Undead, From First To Last) y masterizado por Howie Weinberg (Deftones, Metallica) y Will Borza, este álbum de 11 canciones combina el sonido metalcore tradicional de la banda con elementos electrónicos experimentales. Las letras abordan temas característicos de ASKING ALEXANDRIA, como la desilusión, la pérdida, la ansiedad y la lucha. Puedes reservar tu copia de «Where Do We Go From Here?» en CD, casete, vinilo y descarga digital a través de este enlace: https://askingalexandria.ffm.to/wdwgfh.

«‘Where Do We Go From Here?’ es la culminación de toda nuestra trayectoria como banda», comparte el guitarrista principal Ben Bruce. «Hemos trabajado muy duro para incorporar cada aspecto de lo que nuestros fans adoran de Asking Alexandria. Hemos tomado elementos de todos y cada uno de los discos que hemos escrito y los hemos juntado para crear un álbum».

El álbum incluye el exitoso sencillo «Psycho», que se convirtió en la canción más añadida y reproducida en la radio de rock activa durante dos semanas consecutivas. Actualmente ocupa el puesto 25 en las listas de Active Rock. Además, la banda ha lanzado el tema «Bad Blood» junto con su lyric video, que puedes disfrutar en YouTube.

WHERE DO WE GO FROM HERE? 

1. Bad Blood
2. Things Could Be Different
3. Let Go
4. Psycho
5. Dark Void
6. Nothing Left
7. Feel
8. Let The Dead Take Me
9. Kill It With Fire
10. Holding On To Something More
11. Where Do We Go From Here?

Después del lanzamiento del álbum, ASKING ALEXANDRIA embarcará en una extensa gira por Estados Unidos, llamada «Psycho Thunder», junto a The HU, Bad Wolves y Zero 9:36. La gira comenzará el 30 de agosto y se extenderá hasta principios de otoño, culminando en Los Ángeles, California, el 8 de octubre. ¡Las entradas ya están a la venta!

¡Prepárate para sumergirte en el mundo de ASKING ALEXANDRIA con su poderoso nuevo álbum! No te pierdas la oportunidad de ser parte de su emocionante gira y asegura tu lugar en los conciertos.

¡México Metal Fest 2023: Presenta lineup por día!

¡Descubre el increíble México Metal Fest 2023!

Deléitate con el poderoso line up de nuestra séptima edición, que se llevará a cabo los días 10 y 11 de noviembre en la Expo Guadalupe, en Monterrey. Prepárate para vivir una experiencia única mientras disfrutas de un desfile imparable de bandas nacionales e internacionales de metal y sus diversos subgéneros.

En el primer día del festival, podrás deleitarte con la brutalidad sonora de bandas como BMR, Azteca, Thrown Into Exhile, Carpathian Forest, Vader, y muchos más. El plato fuerte de la noche estará a cargo de Triptykon, Blind Guardian y la imponente dupla Mastodon – Gojira, quienes te harán vibrar con su poderío escénico.

Y eso no es todo, el segundo día será igual de épico. Desde All Misery hasta Lamb Of God, pasando por Gatecreeper, Crypta, Municipal Waste y otros grandes nombres del metal, la energía se elevará al máximo. Además, Triptykon nos ofrecerá una presentación especial interpretando a Celtic Frost, acompañado de Septicflesh, Killswitch Engage, Emperor y muchas sorpresas más.

El México Metal Fest 2023 promete ser el cierre espectacular del año, atrayendo tanto a los fanáticos más acérrimos como a nuevos seguidores del género. ¡No te pierdas este festival inolvidable! Mantente al tanto de las últimas noticias sobre las bandas participantes y asegura tu lugar en la Expo Guadalupe, en Monterrey, los días 10 y 11 de noviembre.

¡Adquiere tus boletos ahora y únete a la revolución del metal!

Boletos disponibles aquí.

HOCICO: nuevo sencillo «A Symphony Of Rage»

Después de su impresionante álbum «HyperViolent«, la banda mexicana de electro oscuro HOCICO regresa con «A Symphony Of Rage«, un éxito subterráneo en las pistas de baile que muestra la capacidad de HOCICO para capturar y expresar emociones puras y crudas.

«A Symphony of Rage» es una canción poderosa e intensa, con letras que encarnan fuerza y determinación. La canción transmite una energía inquebrantable y retrata a un protagonista que se niega a retroceder y enfrenta los desafíos de frente. – HOCICO

https://hocico.lnk.to/ASymphonyOfRage

Erk Aicrag y Racso Agroyam son dos sobrevivientes enojados de la violencia física y mental que aumenta día a día en las calles de la Ciudad de México y con su proyecto musical HOCICO se han convertido en una de las bandas más influyentes en la escena electro-industrial y en el lado más duro de la música electrónica.

Emergiendo en 1993, HOCICO celebra este año su 30 aniversario con una exitosa gira y múltiples shows en festivales abarrotados.

Además del nuevo sencillo, HOCICO también ha lanzado nueva mercancía para sus seguidores. Los fans ahora pueden adquirir productos exclusivos de la banda, como camisetas, pósters y otros artículos, para mostrar su apoyo y conexión con la música y el mensaje de HOCICO.

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Con su música enérgica y letras provocativas, HOCICO continúa cautivando a su audiencia y dejando una marca duradera en la escena de la música electrónica. Mantente atento a sus próximos proyectos y actuaciones, ya que seguramente seguirán emocionando a los amantes de la música electrónica oscura y emocional.

DISTANT lanza «Heritage (Instrumental)» y anuncia gira europea con Lorna Shore

La banda de deathcore europea, DISTANT, continúa su imparable ascenso en la escena musical. Después de exitosas giras por Norteamérica y Europa, acaban de lanzar una versión instrumental de su último álbum, «Heritage». Esta nueva versión permite a los fanáticos disfrutar de la brutalidad y la complejidad de la música de DISTANT sin las voces. Puedes escuchar «Heritage (Instrumental)» aquí:

Además, DISTANT tiene grandes planes para el futuro. En noviembre, se unirán a Lorna Shore, Rivers Of Nihil e Ingested en la gira europea «THE PAIN REMAINS EU TOUR 2023». Esta gira llevará a la banda por toda Europa, desde los Países Bajos hasta el Reino Unido, pasando por países como Alemania, Suecia, Finlandia, Polonia y muchos más. Será una oportunidad única para presenciar la energía y la brutalidad de DISTANT en vivo. Puedes consultar las fechas y lugares de la gira aquí: [enlace a las fechas de la gira].

Además, DISTANT tiene planes de regresar a Estados Unidos y Canadá en otoño para una gira co-headline con Left To Suffer. Junto a Justice For The Damned y Cabal, llevarán su música a varias ciudades de América del Norte.

DISTANT se ha convertido en una de las bandas destacadas del deathcore europeo, fusionando elementos de brutal death metal, slam, noise y beatdown. Desde sus humildes comienzos como amigos obsesionados con el metalcore en Rotterdam y Bratislava, han evolucionado y han dejado una marca en la escena con su música intensa y desgarradora.

Además de sus lanzamientos musicales, DISTANT también ha participado en varios festivales de verano en Europa, como el Fjatfest en la República Checa y el Triple 6 Fest en Bélgica.

Si eres amante del deathcore y estás buscando música llena de brutalidad y poder, no puedes perderte a DISTANT en su gira europea y sus futuras presentaciones. Mantente atento a su música y sigue su creciente carrera en la escena del metal extremo.

El misterio del tecladista de Slipknot: ¿Michael ‘Tortilla Man’ Pfaff revela accidentalmente su identidad?

Menos de un mes después de separarse de Craig Jones, la identidad del misterioso nuevo tecladista de Slipknot podría haber sido revelada accidentalmente en una foto publicada por el percusionista Michael «Tortilla Man» Pfaff.

El 7 de junio, momentos antes de subir al escenario en un festival, Slipknot emitió un comunicado indicando que se habían separado de Jones, quien fue miembro del grupo durante 27 años. Poco después de que la noticia se difundiera, la banda eliminó el comunicado y, una vez que terminó su presentación, publicaron una foto profesional del último miembro agregado al grupo.

Presumiblemente, dado que ningún otro nombre en Slipknot tiene las letras Z y A juntas, este signo es para el tecladista. Naturalmente, los fanáticos han estado ansiosos por vincular el signo con Zac Baird.

Por supuesto, es completamente posible que el nuevo tecladista no sea Baird y que sea otra persona con un nombre que contenga «Za», ya sea como nombre o apellido. ¿Podría ser esto una gran broma? ¿Está Slipknot consciente de que los fanáticos piensan que el nuevo miembro es Baird y esta es su forma de jugar con todos?

Incluso si es Baird, podría pasar mucho tiempo antes de que Slipknot lo confirme.

Hablando sobre el reemplazo de Jones a mediados de junio, Corey Taylor de Slipknot dijo a Chaoszine: «Obviamente, cada vez que tienes un cambio así, te hace enfrentar un poco la adversidad. Nos tomamos un poco más de tiempo para resolver las cosas y, obviamente, encontrar a un nuevo chico. Es bueno, muy bueno, un músico completo. Pero le tomó un segundo encontrar su camino. Pero ahora lo está haciendo genial. Es realmente, realmente bueno».

 

you guys might be right about zac baird…
by u/Economy_Tonight5882 in Slipknot

Life After Death Horror Fest: El festival más grande de metal y terror llega a CDMX con un cartel impresionante

Life After Death Horror Fest ha lanzado su impresionante tercer anuncio de bandas, agregando nombres destacados a su ya atractiva oferta. Lita Ford, Lacuna Coil, Accept, Last in Line, Coroner, Saratoga, Dream Evil, Crystal Viper, Obesity, Through the Oculus, Edge of Paradise, The Unholy y Skinner se suman a la lista que incluye a KK’s Priest, W.A.S.P., Queensryche, Lizzy Borden, Kamelot, Obituary, Dark Angel, Armored Saint, Kittie, Burning Witches, Helstar, Gama Bomb, Halloween, Visigoth, Riot City, RAM, Coven, Leather, Vixen, Holy Moses, Moonsorrow y The Iron Maidens.

Esta primera edición del festival se llevará a cabo los días 1, 2 y 3 de diciembre de 2023 en el emblemático Parque Bicentenario de la Ciudad de México, y los boletos ya están a la venta a través del Sistema Boletia y en puntos de venta autorizados.

Life After Death Horror Fest se está consolidando como el evento musical y de terror más grande e importante del continente, con una amplia oferta musical y de entretenimiento. Este festival combina un parque de diversiones temático de terror con la presencia de 60 bandas internacionales de metal de todo el mundo. Cada día del festival estará enfocado en una experiencia diferente que no se repetirá, brindando a los asistentes una vivencia única.

Además de la música, el festival ofrecerá una experiencia total de horror con atracciones y áreas especializadas que abarcan los nichos de terror más importantes, como el terror norteamericano, asiático y mexicano. La diversidad de temáticas y actividades busca estimular los sentidos de la audiencia y brindar experiencias inmersivas e interactivas. Los asistentes tendrán acceso a un parque de diversiones, música en vivo y una aplicación exclusiva que les permitirá conocer las actividades en tiempo real y obtener recompensas.

Life After Death Horror Fest se llevará a cabo en el Parque Bicentenario, que cuenta con cinco áreas distintas, incluyendo jardines botánicos, invernaderos con diferentes ecosistemas, una Chinampa, áreas de picnic, laberinto, juegos infantiles y una ciclopista de 4 km. Se espera la asistencia de aproximadamente 30,000 personas por día, y se ha puesto especial atención en crear una experiencia inmersiva y de calidad.

No te pierdas el festival especializado en terror y heavy metal más grande de la Ciudad de México. Life After Death Horror Fest se llevará a cabo los días 1, 2 y 3 de diciembre de 2023 en el Parque Bicentenario. Los boletos están disponibles a través del Sistema Boletia y en puntos de venta autorizados. ¡Prepárate para vivir una experiencia única llena de música, terror y diversión!

3TEETH anuncia nuevo álbum ‘EndEx’ y comparte el video de «Scorpion»

La banda industrial 3TEETH ha anunciado su nuevo álbum titulado ‘EndEx’, que saldrá a la venta el 22 de septiembre a través de Century Media Records. Después de cuatro años desde su último lanzamiento, el grupo ha estado revelando adelantos de su nueva música en los últimos meses y finalmente ha revelado todos los detalles de este esperado LP.

‘EndEx’ mostrará a 3TEETH en su momento más estridente, explorando la desintegración tecnosocial de la humanidad a través de una banda sonora brutal que hace sonar todas las alarmas. El álbum cuenta con la participación del renombrado productor de DOOM, Mick Gordon, quien ha colaborado en la producción de varias canciones.

La banda ha compartido una nueva canción titulada «Scorpion» junto con su video musical. La canción presenta seductores cantos vocales femeninos que proporcionan una sensación ambiental, mientras que el video dirigido por Vicente Cordero y Alexis Mincolla, líder creativo de 3TEETH, explora los secretos ocultos del desierto. El tema simboliza el desafío de enfrentar y abrazar las partes reprimidas o temidas de uno mismo, invitando a un cambio y renacimiento.

 

Antes del lanzamiento de ‘EndEx’ en septiembre, 3TEETH lanzará un nuevo sencillo cada mes. El álbum también incluirá una versión agresiva de «Everybody Wants to Rule the World» de Tears for Fears, siguiendo la tradición de 3TEETH de reinterpretar canciones pop de manera impactante.

El material de ‘EndEx’ se ha gestado en la tranquilidad del desierto de Joshua Tree, donde la banda buscó una nueva perspectiva lejos de la ansiedad de Los Ángeles. Además de Mick Gordon, el equipo de producción incluye al productor Nick Rowe y al mezclador Sean Beavan, quien aporta una dimensión adicional al distintivo sonido de la banda.

‘EndEx’ estará disponible en CD, LP desplegable y formato digital, con ediciones especiales en vinilo disponibles en diferentes puntos de venta. Los fanáticos ya pueden reservar el álbum a través del enlace proporcionado.

 

EndEx Tracklist: 

1. Xenogenesis 

2. Acme Death Machine 

3. Slum Planet 

4. What’s Left 

5. Merchant of the Void 

6. Higher Than Death 

7. ALI3N 

8. Plutonomicon 

9. Paralyze (feat. Ho99o9) 

10. Scorpion 

11. Drift 

12. Everybody Wants To Rule The World 

Con su enfoque único en el rock industrial, 3TEETH ha dejado su marca en la escena musical desde su formación en 2013. Han compartido escenarios con artistas como TOOL y Rammstein, y han sido reconocidos por su energía y agresividad. Su nuevo álbum promete llevar a los oyentes a un nuevo nivel de conciencia cultural.

¡Prepárate para la llegada de ‘EndEx’ y sumérgete en el apocalíptico y enérgico mundo del metal industrial de 3TEETH!

 

3TEETH son: 

Alexis Mincolla – vocals 

Chase Brawner – guitars 

Xavier Swafford – keyboards and synthesizer 

Andrew Means – bass 

Nick Rossi – drums 

 

Find 3TEETH Online 

Website:
https://3teeth.org/
 

Facebook:
https://www.facebook.com/3Teeth
 

Twitter:
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Instagram:
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YouTube:
https://www.youtube.com/channel/UCdUZ81wDL5GF_v0XUOyJRSg
 

Visions Of Atlantis regresa a México después de tres años de ausencia

Después de una espera de tres años, la reconocida banda austriaca de metal sinfónico, Visions Of Atlantis, ha anunciado su esperado regreso a México como parte de su gira Pirates Over Latin America. Gracias a la colaboración con Cacique Entertainment, los fanáticos mexicanos podrán disfrutar de su música a finales del mes patrio.

Con más de dos décadas en la escena musical y ocho álbumes de estudio, Visions Of Atlantis se ha consolidado como una de las principales referencias del metal sinfónico. Su propuesta sonora combina de manera excepcional elementos del metal sinfónico con power metal, creando una experiencia auditiva impactante que transporta a los oyentes en un viaje emocional a través de su lírica inspirada en la mitología y los océanos.

Su último álbum, Pirates, ha recibido elogios por parte de los medios especializados en metal, destacando el trabajo vocal de Clémentine Delauney y Michele Guaitoli, así como la habilidad de la banda para crear melodías poderosas y atmósferas sinfónicas sensibles. Con este contexto musical, Visions Of Atlantis llegará a México para ofrecer un espectáculo inolvidable.

La vocalista Clémentine Delauney, con su dulzura y potencia, se unirá a la intensidad vocal de su contraparte masculina, Michele Guaitoli, para brindar una noche épica llena de energía. Los boletos para los conciertos estarán disponibles a través del sistema Passline y en los puntos de venta oficiales.

A continuación, te presentamos las fechas confirmadas de los shows en México:

  • 26 de septiembre: Café Iguana, Monterrey.
  • 27 de septiembre: Foro Veintiocho, Ciudad de México.
  • 29 de septiembre: Foro Independencia de Guadalajara.

No te pierdas la oportunidad de presenciar este evento único. Los precios de los boletos son los siguientes:

  • Preventa Especial: $650 pesos (50 boletos solo disponibles en línea).
  • Preventa: $750 pesos.
  • Día del Evento: $850 pesos.

Los boletos ya están a la venta, adquiérelos a través del enlace proporcionado. ¡Prepárate para vivir una noche llena de música poderosa y emociones intensas junto a Visions Of Atlantis!

THE HU Lanza la Edición de Lujo de «Rumble of Thunder» con Nuevas Canciones y Colaboraciones Espectaculares

La sensación mundial del rock mongol, THE HU, ha lanzado hoy (30 de junio) la edición de lujo de su aclamado segundo álbum, RUMBLE OF THUNDER, a través de Better Noise Music. Esta versión ampliada del álbum incluye siete temas nuevos, entre ellos las versiones acústicas de «Bii Biyelgee» y «Mother Nature», así como dos singles recién grabados en colaboración con artistas invitados: «This Is Mongol» (feat. William Duvall de Alice In Chains) y «Black Thunder» (feat. Serj Tankian y DL de Bad Wolves).

Como parte de la celebración del lanzamiento, THE HU ha compartido el video de la versión actualizada de «Mother Nature», que cuenta con la participación de la famosa cantautora LP. Este tema destaca las similitudes entre la relación de una persona con su madre y la conexión entre los seres humanos y la Tierra. Además, THE HU ha sido designado por la UNESCO como «Artistas de la Paz» para 2023, lo que refuerza su compromiso de concienciar sobre los problemas medioambientales y fomentar el respeto por la naturaleza.

Con más de 329 millones de streams y 290 millones de reproducciones de video hasta la fecha, THE HU ha alcanzado un gran éxito a nivel mundial. Han logrado dos sencillos de radio en el Top 5 de Mainstream Rock y han realizado giras como cabezas de cartel en festivales de renombre, como Download, Coachella y Lollapalooza. Además, han recibido la Orden de Genghis Khan, el más alto galardón estatal en Mongolia.

Actualmente, THE HU se encuentra arrasando en los escenarios del Reino Unido y Europa, y próximamente regresarán a los Estados Unidos en una gira conjunta con los rockeros británicos ASKING ALEXANDRIA. La gira «Psycho Thunder» incluirá paradas en festivales como Rocklahoma, Louder Than Life y Aftershock, y contará con el apoyo de los grupos de rock BAD WOLVES y Zero 9:36.

RUMBLE OF THUNDER: DELUXE ALBUM está disponible en diferentes formatos, incluyendo digital, CD, cassette y varias ediciones especiales en vinilo. Puedes adquirir tu copia en el sitio web oficial de THE HU. ¡No te pierdas la oportunidad de disfrutar de esta versión ampliada de su exitoso álbum!

Trailer de RUMBLE OF THUNDER: DELUXE ALBUM:

SERENITY lanza nuevo sencillo + vídeo «Ritter, Tod und Teufel (Knightfall)»

La fuerza austriaca del metal sinfónico, SERENITY, ha lanzado su nuevo sencillo, «Ritter, Tod und Teufel (Knightfall)», que presenta por primera vez letras en alemán entrelazadas en su música. El sencillo independiente sigue a su álbum de estudio anterior, «The Last Knight» (2020), que llegó al puesto número 25 en las listas de álbumes alemanes, y al impresionante lanzamiento en vivo de la banda en 2022, «MEMORIA». Los éxitos más icónicos de SERENITY, como «Wings of Madness» y «The Chevalier», han acumulado más de tres millones de visitas en YouTube.

Después de dar la bienvenida a Marco Pastorino como guitarrista y vocalista de apoyo adicional, la banda se encuentra actualmente en el estudio trabajando en su nuevo opus. El poderoso nuevo tema, «Ritter, Tod und Teufel (Knightfall)», es un primer vistazo de lo que se puede esperar y muestra la distintiva combinación de arreglos orquestales, riffs de guitarra pesados y voces enérgicas de la banda, todo ello subrayado por un cautivador video musical oficial.

SERENITY sobre «Ritter, Tod und Teufel (Knightfall)»: «Estamos encantados de finalmente regresar con nuestro nuevo sencillo, una exhibición atronadora de nuestra existencia. Es solo el comienzo, ofreciendo un vistazo de lo que estamos trabajando actualmente. Hemos volcado nuestra energía creativa en crear un viaje musical envolvente que te transporta a otra época y dimensión, llevándote hacia un renombrado pintor de la Baja Edad Media. No podemos esperar para compartir esta nueva era de SERENITY contigo. Prepárate para una experiencia cautivadora llena de emociones, melodías épicas y sonidos grandiosos».

Mira el video musical oficial de «Ritter, Tod und Teufel (Knightfall)» AQUÍ:

 

SERENITY son:
Georg Neuhauser – Vocals
Christian Hermsdörfer – Guitars & Backing Vocals
Marco Pastorino – Guitars & Backing Vocals
Fabio D’Amore – Bass & Backing Vocals
Andreas Schipflinger – Drums & Backing Vocals

SERENITY online:
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