#Metal progresivo

Avatar explora nuevos bosques del metal con Don’t Go In The Forest – Reseña track by track

La banda sueca Avatar vuelve a adentrarse en territorios desconocidos con su décimo álbum de estudio, Don’t Go In The Forest, lanzado el 31 de octubre de 2025.  Según el vocalista Johannes Eckerström, “es un álbum lleno de cosas que nunca habíamos hecho antes… la mente es salvaje”

A continuación, analizamos cada tema del tracklist (y los sencillos ya publicados) para que entiendas por qué este disco podría convertirse en un nuevo hito para la banda:

1. Tonight We Must Be Warriors

Desplegando himnos de estadio, este primer sencillo ya adelanta la magnitud del proyecto. Eckerström explica que se trata de alzar la voz en la desesperación compartida. 

2. In the Airwaves

Un tema que mezcla melodía y fuerza, recordando la evolución de Avatar hacia texturas más amplias.

3. Captain Goat

Ya publicado previamente, Avatar define esta canción como una señal de aviso: “una de esas canciones diferentes pero construidas con nuestros bloques de siempre”. 

4. Don’t Go In the Forest (título)

El tema titular que evoca bosques oscuros de memoria y fantasía, “una advertencia que para algunos es un desafío”. 

5. Death and Glitz

Sencillo potente que mezcla crítica social, espectáculo y muerte envuelta en destellos glam. El video confirma la capacidad teatral del grupo.

6. Abduction Song

Una pieza que refuerza la atmósfera siniestra del álbum, haciendo uso del lirismo paranormal que ya se ha vuelto parte de la identidad de Avatar.

7. Howling at the Waves

Texturas más amplias y envolventes, donde el componente emocional se combina con ritmos contundentes.

8. Dead and Gone and Back Again

Un himno de retorno, de supervivencia; el título lo dice todo.

9. Take This Heart and Burn

La energía de Avatar se vuelve visceral: riffs afilados, coro para estribillo y sensación de catarsis.

10. Magic Lantern

Cierre ideal para el viaje: sintetizadores, atmósfera cinematográfica y la certeza de que la banda sigue creciendo al margen de lo convencional.

🎯 Conclusión

Don’t Go In the Forest no es solo otro álbum de Avatar: es una declaración de propósito. Con colaboraciones, nuevas texturas y un enfoque narrativo fuerte, la banda demuestra que aún no ha terminado de sorprender. Para los fans del metal que buscan evolución sin perder el filo, este disco es imprescindible.

Don’t Go In The Forest Track Listing:

1 Tonight We Must Be Warriors
2 In The Airwaves
3 Captain Goat
4 Don’t Go In The Forest
5 Death And Glitz
6 Abduction Song
7 Howling At The Waves
8 Dead And Gone Back Again
9 Take This Heart And Burn It 

10 Magic Lantern 

Line-up: 

Johannes Eckerström – Vocals

Jonas Jarlsby – Guitars 

Tim Öhrström – Guitars

Henrik Sandelin – Bass 

John Alfredsson – Drums

https://avatarmetal.com
https://www.facebook.com/avatarmetal
https://www.instagram.com/avatarmetal

Symphony X celebra 30 años con show en CDMX | Foro Velódromo 2025

Un hito del metal progresivo llega a México

El 30th Anniversary Tour de Symphony X hará escala en la Ciudad de México el próximo 13 de marzo de 2025 en el Foro Velódromo. Una cita que promete ser histórica para los seguidores del metal progresivo, quienes podrán disfrutar de un repaso por las tres décadas de carrera de esta banda estadounidense que ha redefinido los límites del género.

Formados en 1994 en Nueva Jersey, Symphony X se ganó un lugar en el Olimpo del metal al fusionar la majestuosidad de la música clásica con la fuerza del hard rock y la técnica del power metal. Su estilo único, liderado por la guitarra virtuosa de Michael Romeo y la voz imponente de Russell Allen, los ha consolidado como referentes mundiales.

Una trayectoria marcada por discos esenciales

En estos 30 años, Symphony X ha entregado álbumes que marcaron un antes y un después en el metal progresivo:

  • The Divine Wings of Tragedy (1997): considerado una obra maestra, con épicas composiciones que mostraron el alcance técnico y emocional de la banda.

  • V: The New Mythology Suite (2000): un viaje conceptual cargado de teatralidad y complejidad instrumental.

  • Paradise Lost (2007): un disco más oscuro y agresivo que expandió su alcance hacia nuevas audiencias.

  • Iconoclast (2011): su propuesta más pesada, con riffs demoledores y crítica a la dependencia tecnológica.

  • Underworld (2015): un regreso a las raíces progresivas con melodías memorables.

Cada una de estas producciones ha dejado huella, y el setlist de esta gira promete recorrer lo mejor de su legado.

Un espectáculo para los sentidos

El concierto en CDMX no será solo un repaso de clásicos, sino también una celebración de virtuosismo, teatralidad y energía. La puesta en escena estará diseñada para transportar al público a la esencia misma del metal progresivo, con ejecuciones milimétricas, solos deslumbrantes y coros que harán vibrar a todo el Foro Velódromo.

En palabras de sus seguidores alrededor del mundo, Symphony X en vivo es una experiencia única, donde la técnica y la emotividad se funden en un show poderoso e inolvidable.

Información del evento

Lugar: Foro Velódromo Olímpico, CDMX
Fecha: Jueves 13 de marzo de 2025
Tour: 30th Anniversary Tour
Boletos: Disponibles a través de Superboletos

Conclusión

Symphony X llega a México para ofrecer un concierto que ningún fan del metal progresivo puede perderse. Tres décadas de trayectoria serán celebradas en una noche cargada de historia, técnica y pasión por la música. Si alguna vez soñaste con vivir un show de Symphony X en toda su magnitud, este es el momento.

¡Nos vemos en el Foro Velódromo para celebrar los 30 años de Symphony X!

Presentado por Zepeda Bros.

DarWin anuncia Distorted Mirror: un viaje progresivo hacia lo desconocido

Tras sorprendernos con Five Steps to the Sun —disco del cual tuvimos entrevista exclusiva—, DarWin está de vuelta con su esperado nuevo álbum Distorted Mirror, disponible el 26 de septiembre de 2025 a través de OoS/Phantom Recordings.

El tercer sencillo, “Rising Distortion”, abre el álbum con una descarga instrumental cargada de virtuosismo y dramatismo. En palabras del propio DarWin:

“La canción nos reta a considerar la era de la IA que ya está aquí. La ‘distorsión’ del espejo refleja cómo la dependencia humana de la inteligencia artificial puede alterar nuestra comprensión del mundo.”

Una obra épica y visionaria

Distorted Mirror no es solo un disco, es un viaje progresivo donde confluyen melodías intrincadas, ritmos demoledores y una ejecución impecable. Coproducido por Simon Phillips (Toto, Jeff Beck, Judas Priest) y DarWin, el álbum retoma la fuerza creativa de Five Steps to the Sun y lleva su propuesta más allá con elementos cinematográficos y reflexivos.

La alineación que da vida al disco es un verdadero “dream team” del rock:

  • DarWin – guitarra y composición

  • Simon Phillips – batería y producción

  • Matt Bissonette – voz (Joe Satriani, Elton John)

  • Mohini Dey – bajo (Steve Vai, Guthrie Govan)

  • Greg Howe – guitarra (Michael Jackson, Protocol)

 

Tracklist de Distorted Mirror:

  1. Rising Distortion

  2. Distorted Mirror

  3. Man vs. Machine

  4. 33rd Century Man

  5. Cry a River

  6. Glow

  7. Loophole

  8. Winter Fare

Un reflejo del presente

Con temas que abordan la relación entre humanidad y tecnología, la confusión existencial y el poder de la música como catarsis, Distorted Mirror se perfila como uno de los lanzamientos más importantes del prog-rock en 2025.

Escucha el nuevo single “Rising Distortion” y prepárate para el lanzamiento del álbum completo este 26 de septiembre.

Escucha / Pre-ordena aquí

Gojira Tocará en la Inauguración de los Juegos Olímpicos de París

La banda francesa de metal Gojira se presentará en la inauguración de los Juegos Olímpicos de París 2024. La ceremonia, que se llevará a cabo el 26 de julio, contará también con la participación de la cantante de ópera Marina Viotti.

Confirmado por el diario Le Parisien, el evento será dirigido por el director artístico Thomas Jolly y se celebrará a lo largo del río Sena. Además de Gojira, otros artistas como Céline Dion, Lady Gaga y Aya Nakamura también formarán parte del espectáculo.

Formada en 1996 en Bayona, Francia, Gojira es conocida por su combinación de death metal y metal progresivo. La banda está compuesta por los hermanos Joe y Mario Duplantier, Christian Andreu y Jean-Michel Labadie. A lo largo de su carrera, han lanzado siete álbumes de estudio, destacándose por su mensaje pro-ecológico.

La ceremonia de apertura comenzará a las 11:30 hrs de México y tendrá una duración aproximada de tres horas y 45 minutos. No te pierdas este histórico evento que fusiona deporte y música.

 

10 canciones imprescindibles de VOLA

¡Prepárate para sumergirte en el fascinante universo musical de VOLA! Con una combinación única de metal progresivo, elementos electrónicos y melodías pegajosas, VOLA ha conquistado los corazones de fans en todo el mundo con su sonido innovador y sus letras introspectivas.

Desde sus inicios, esta banda danesa ha cautivado a audiencias con su habilidad para fusionar diferentes estilos musicales y crear paisajes sonoros envolventes y emocionantes. En esta playlist, te invitamos a explorar 10 canciones imprescindibles de VOLA que capturan la esencia de su talento y creatividad.

Desde temas enérgicos y pegajosos hasta baladas emotivas y épicas odiseas musicales, cada canción en esta lista te llevará en un viaje emocional a través de los distintos aspectos del universo sonoro de VOLA. Prepárate para ser transportado a otro mundo mientras te sumerges en la atmósfera única de estas canciones inolvidables.

¡Disfruta de esta selección de música excepcional y prepárate para vivir una experiencia musical inolvidable en el próximo show de VOLA en Ciudad de México!

Aquí tienes una lista de 10 canciones imprescindibles de VOLA que recomendamos al público que asista a su show en Ciudad de México:

  1. «Smartfriend» – Un tema enérgico y pegajoso que combina elementos de metal progresivo con melodías pegajosas y letras reflexivas.
  2. «Stray the Skies» – Una canción emblemática que destaca por su atmósfera expansiva y su dinámica cautivadora.
  3. «Alien Shivers» – Un viaje sonoro emocionante que muestra la versatilidad musical de la banda y su capacidad para crear paisajes sonoros únicos.
  4. «Ruby Pool» – Una mezcla envolvente de sonidos electrónicos y riffs de guitarra potentes que te transporta a otro mundo.
  5. «Ghosts» – Una balada introspectiva con letras emotivas y una melodía hipnótica que te atrapa desde el primer momento.
  6. «Owls» – Una canción intensa y visceral que muestra la destreza técnica de la banda y su habilidad para crear momentos de gran impacto emocional.
  7. «Straits» – Un tema dinámico y lleno de energía que te hace mover la cabeza al ritmo de su poderoso groove.
  8. «Whaler» – Una odisea musical épica que te lleva en un viaje emocional a través de paisajes sonoros cambiantes y emocionantes.
  9. «These Black Claws» – Una canción atmosférica y melancólica que te sumerge en un estado de introspección y reflexión.
  10. «Applause of a Distant Crowd» – El título del álbum y una de las canciones más destacadas de VOLA, que captura la esencia de su sonido único y emocionante.

Estas canciones son solo una muestra del increíble repertorio de VOLA y seguramente serán parte de una experiencia musical inolvidable en su show en Ciudad de México. ¡No te las pierdas!

Presentado por Cacique Entertainment, más info aquí.

Descubre las Curiosidades Más Fascinantes de la Banda Haken

Haken, la banda británica de metal progresivo, ha cautivado a fans de todo el mundo con su música innovadora y virtuosismo musical. Pero, ¿cuánto sabes realmente sobre esta talentosa agrupación? Aquí te presentamos algunas curiosidades fascinantes sobre Haken que te sorprenderán:

  1. El Origen del Nombre: La banda tomó su nombre de «Häkken», una palabra noruega que significa «ganchos». El significado detrás de este nombre es un misterio, pero se ha especulado que podría referirse a «ganchos» musicales, lo que encajaría perfectamente con su estilo progresivo y pegajoso.
  2. Álbumes Conceptuales: Haken es conocida por sus álbumes conceptuales que cuentan historias a lo largo de todo el disco. Obras maestras como «Aquarius» y «The Mountain» son ejemplos de esta narrativa musical única que te sumerge en mundos imaginarios.
  3. Influencias Diversas: La banda no se limita a un solo género. Sus influencias van desde el metal progresivo y el rock clásico hasta el jazz y la música clásica. Esta diversidad se refleja en su música, que es un collage de sonidos emocionantes.
  4. Su Lema Secreto: Haken tiene un lema secreto: «Más es más». Esto se refleja en su música, que a menudo presenta arreglos complejos, cambios de tiempo inesperados y una profusión de capas sonoras que mantienen a los oyentes explorando en cada escucha.
  5. Invitados Especiales: En su álbum «Vector», la banda invitó al renombrado músico y productor Adam «Nolly» Getgood (ex-Periphery) para que mezclara y co-produjera el disco. Su influencia ayudó a darle a «Vector» su sonido característico.
  6. Colaboración con Einar Solberg: La banda ha colaborado con Einar Solberg de Leprous en varias ocasiones, incluida la interpretación de voces limpias en algunas de sus canciones. Esta combinación de talento progresivo es una delicia para los oídos.
  7. Vídeos Musicales Creativos: Haken ha creado vídeos musicales visualmente impresionantes que complementan sus canciones. El vídeo de «Cockroach King» es un ejemplo destacado de su enfoque artístico.
  8. Apoyo de Dream Theater: La icónica banda de metal progresivo Dream Theater ha elogiado a Haken en varias ocasiones, y han compartido giras en el pasado. Esto es un testimonio del respeto que Haken ha ganado en la comunidad del metal progresivo.
  9. Músicos Virtuosos: Cada miembro de Haken es un virtuoso en su instrumento, lo que contribuye a la complejidad y precisión de su música en vivo y en el estudio.
  10. Fanáticos Devotos: La banda ha desarrollado una base de fanáticos apasionados que siguen su música en todo el mundo y que han contribuido a su éxito continuo.

Haken sigue desafiando los límites del metal progresivo con su creatividad y habilidad musical. Si aún no has explorado su mundo musical, ¡no esperes más para sumergirte en su discografía y descubrir por qué son una de las bandas más intrigantes y talentosas del género!

Myrath en México

La agrupación de metal progresivo Myrath originaria de Tunez se presentará en México como parte de su Latin America Tour 2023, los días 22 y 23 de abril en el Foro 28 de Ciudad de México y Foro Independencia de Guadalajara respectivamente.

En sus inicios como aprupación de covers, el paso fel tiempo los lleva con una trayectoria cuatro discos propioe de estudio –el último, Shehili, fue lanzado en 2019-, Myrath se perfila para ser una de las bandas más importantes del género de esa region poco común en el género.

Como invitados especiales de la noche, el show tendrá dos de las bandas más importantes del metal en México: BMR y Anima Tempo, para las dos fechas en nuestro país.

No te pierdas este gran show de metal progresivo proveniente de Tunez en nuestro país.

Presentado por Cacique.

Boletos disponibles en www.caciquemx.com/boletos