Ricardo Castañeda

FOLTERKAMMER revela el impactante videoclip de «Leck Mich» y anuncia el lanzamiento de ‘Weibermacht’

La innovadora banda de black metal operístico, FOLTERKAMMER, sorprende a sus seguidores con el lanzamiento del provocador videoclip de su último sencillo, «Leck Mich». Este adelanto forma parte de su próximo álbum, ‘Weibermacht’, programado para salir el 19 de abril de 2024 bajo el sello de Century Media Records. Este material, dirigido por el propio baterista Brendan McGowan, promete ser una experiencia única, fusionando elementos del siglo XVIII con la irreverencia del siglo XXI.

El videoclip, disponible aquí, es un viaje impactante al underground rococó, liderado por la carismática vocalista Andromeda Anarchia. Con un enfoque divertido y empoderador, «Leck Mich» desafía las convenciones y presenta una narrativa audaz. La canción, que toma su nombre de una expresión alemana con significados tanto literales como abstractos, establece el tono de mando y se alinea con el leitmotiv temático de ‘Weibermacht’.

Anarchia explica el concepto detrás del álbum: «‘Weibermacht’ se refiere al triunfo de las mujeres y su poder erótico sobre los hombres. En ‘Leck Mich’, los roles tradicionales se invierten juguetonamente, y los hombres asumen el papel de sumisos. La diosa, la amante, la dominatrix, toma el control, marcando la pauta para todo el álbum».

‘Weibermacht’ se presenta como la continuación del debut de la banda en 2020, «Die Lederpredigt». Fusionando black metal moderno con elementos de música clásica, y con la destacada vocalista Andromeda Anarchia, este álbum promete ser una experiencia sonora única. La portada, diseñada por Eliran Kantor, revela la esencia visual del álbum.

Lista de Canciones:

  1. Anno Domina
  2. Leck Mich
  3. Die Unterwerfung
  4. Kuess mir die Fuesse
  5. Algolagnia
  6. Herrin der Schwerter
  7. Das Peitschengedicht
  8. Venus In Furs (Cover Version)

Lineup:

  • Andromeda Anarchia: Voz
  • Zachary Ezrin: Guitarras
  • Brendan McGowan: Batería
  • Darren Hanson: Guitarras
  • Laurent David: Bajo

Créditos del Álbum:

  • Productor: Zachary Ezrin
  • Grabación: Kevin Antreassian en Backroom Studios, NJ
  • Grabación Adicional: Laurent David y Antoine Delecroix
  • Mezcla: Colin Marston en Menegroth, The Thousand Caves, NY
  • Masterización: Fred Kevorkian
  • Arte de la Portada: Eliran Kantor
  • Diseño del Álbum: Brendan McGowan
  • Fotografía: Alex Krauss
  • Diseño del Logo: Mister Kams
  • Biografía: Jillian Drachman

FOLTERKAMMER promete cautivar a su audiencia con ‘Weibermacht’, un álbum que desafía límites y presenta una fusión única de estilos. No te pierdas la oportunidad de sumergirte en su mundo musical y visualmente impactante. Sigue a FOLTERKAMMER en sus redes sociales para estar al tanto de todas las novedades. ¡La revolución musical está por llegar!

El Álbum Debut de North Sea Echoes «Really Good Terrible Things» Sale Mañana

Mañana es un día esperado para los amantes de la música, ya que North Sea Echoes, la nueva banda formada por los miembros de Fates Warning, Ray Alder y Jim Matheos, lanzará su tan esperado álbum debut «Really Good Terrible Things» a través de Metal Blade. Para celebrar este emocionante lanzamiento, el dúo ha revelado un vídeo musical para su nuevo sencillo «Empty», que puedes ver a continuación. Alder, al describir la nueva canción, la califica de oscura y concisa, dejando a los fans ansiosos por lo que está por venir.

Disfruta del vídeo musical «Empty».

Este sencillo es solo un vistazo a lo que ofrece ‘Really Good Terrible Things’, un álbum que ya ha capturado la atención de la crítica especializada. Sonic Perspectives lo describe como «una fuerza de la naturaleza en sí misma, digna de ser escuchada una y otra vez tanto por metaleros como por no metaleros». Cryptic Rock elogia el álbum como «una obra que recompensa múltiples escuchas y explora nuevos estados de ánimo y territorios sonoros». Mientras tanto, Progressive Music Planet afirma que «Really Good Terrible Things no es ni bueno ni terrible. Estas canciones son realmente grandes cosas».

Con una lista de reproducción que incluye pistas como «Open Book», «Flowers in Decay», y «We Move Around the Sun», el álbum promete ofrecer una experiencia auditiva diversa y cautivadora. Puedes pre-ordenar el álbum [aquí](link de pre-orden).

Really Good Terrible Things‘ (Tracklist)
01. Open Book
02. Flowers in Decay
03. Unmoved
04. Throwing Stones
05. Empty
06. The Mission
07. Where I’m From
08. We Move Around the Sun
09. Touch the Sky
10. No Maps

Ray Alder y Jim Matheos, con una trayectoria musical vasta y aclamada, han dejado su marca en la escena musical. Alder ha sido el vocalista y coescritor principal de Fates Warning durante los últimos 35 años, mientras que Matheos, como guitarrista y productor prolífico, ha co-fundado Fates Warning y participado en varios proyectos exitosos.

«Really Good Terrible Things» muestra la amplitud y versatilidad de esta destacada pareja, brindando una frescura que contradice su prolongada asociación musical. Como señala Jeff Wagner, autor del libro sobre Fates Warning, «Matheos y Alder nos llevan a lugares nuevos y maravillosos aquí». Este álbum es un testimonio del amor continuo de ambos por hacer música y de la química que comparten. ¡Prepárate para sumergirte en el mundo musical de North Sea Echoes y su notable álbum debut!

Para obtener más información, visita el sitio web oficial de North Sea Echoes y la página de Metal Blade Records.

Sum 41 Devela su nueva y energética canción «Waiting On A Twist Of Fate» y Detalles del Álbum Doble Final «Heaven :x: Hell»

La icónica banda nominada al Grammy, Sum 41, ha liberado su último sencillo de alto voltaje, «Waiting On A Twist Of Fate», parte del esperado álbum doble final «Heaven :x: Hell», programado para lanzarse el 29 de marzo de 2024 a través de Rise Records. Con un pop-punk vibrante, esta canción marca la esencia de los primeros días de la banda y sirve como el preludio perfecto para el capítulo final de su carrera musical de 27 años.

La canción «Waiting On A Twist Of Fate» ya está disponible para su streaming en este enlace. Además, el cautivador video musical, filmado en el Punk Rock Museum de Las Vegas, rinde homenaje a las influencias musicales que inspiraron la formación de Sum 41, con la destacada presencia de CJ Ramone y tomas dentro del famoso autobús de gira de Green Day, el Bookmobile. Mira el video aquí.

Sum 41, tras 27 años de carrera, ha anunciado su álbum doble «Heaven :x: Hell», una obra ambiciosa que fusiona diez explosivas pistas de pop-punk en el lado del Cielo y diez himnos de heavy metal, impregnados de solos ardientes, riffs frenéticos y ganchos arrolladores en el lado del Infierno. El álbum ya está disponible para pre-guardar y pre-ordenar aquí.

La banda ya ha compartido los sencillos «Rise Up» y «Landmines» de los lados del Infierno y del Cielo respectivamente, siendo «Landmines» presentada en el programa Jimmy Kimmel Live, donde alcanzó el puesto #2 en las listas de radio alternativa de EE. UU. y el primer lugar en las listas de radio alternativa, rock activo y Big Picture de Canadá.

Sum 41 se prepara para su última gira mundial, «Tour Of The Setting Sum», con paradas en Estados Unidos, Japón, México, Alemania, Italia y más. Su actuación más grande hasta la fecha será en la Paris La Défense Arena, donde tocarán frente a más de 35,000 personas. La despedida final de Sum 41 como banda será el 30 de enero de 2025, en el Scotiabank Arena de Toronto, Ontario. Los boletos están a la venta en www.sum41.com/tour.

Mientras la banda se embarca en su último viaje musical, «Heaven :x: Hell» se presenta como el regalo de despedida perfecto para los fans que han apoyado a Sum 41 a lo largo de su impresionante carrera. Con más de 15 millones de discos vendidos en todo el mundo, nominaciones al Grammy, JUNO Awards, Kerrang! Awards, y un legado imborrable, Sum 41 se despide con un álbum que promete dejar una huella indeleble en la historia del rock. ¡Acompáñalos en este viaje final y experimenta la intensidad de «Waiting On A Twist Of Fate» mientras la banda se despide de los escenarios!

Para más información:

http://sum41.com

 

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El Metal Resuena con Fuerza: México Metal Fest Anuncia su Octava Edición en Monterrey

¡Prepárate para sumergirte en el épico rugir del metal! México Metal Fest, el festival que ha forjado su leyenda en acero, confirma su octava edición en la vibrante ciudad de Monterrey. Marcado en el calendario para el 12 de octubre de 2024, este evento promete ser una experiencia inolvidable para los amantes del metal.

Desde su nacimiento en 2016, México Metal Fest se ha erigido como un pilar esencial en la escena metalera latinoamericana. Con escenarios que han acogido a leyendas como Megadeth, Gojira, Amon Amarth, Cannibal Corpse, Brujería, y Lamb of God, entre otros, el festival ha hecho retumbar miles de almas con estruendosos riffs. Este año, el compromiso se renueva, y Monterrey será testigo de la potencia del metal en su máxima expresión.

La octava edición promete superar todas las expectativas, con un cartel de bandas de primer nivel que harán temblar los cimientos de la Expo Guadalupe el 12 de octubre. Este espacio emblemático se convertirá en el punto de encuentro de miles de metaleros ávidos de vivir una experiencia única.

México Metal Fest reafirma su conexión con Monterrey, la ciudad que ha sido testigo de su evolución. La energía electrizante y la comunión entre fanáticos y artistas se harán sentir con intensidad. La Expo Guadalupe se transformará en el epicentro del metal, y el festival se prepara para dejar una huella imborrable en la memoria de todos los presentes.

Todo está listo para esta nueva odisea musical, donde el metal será el protagonista indiscutible. Mantente alerta a las redes sociales oficiales del festival (@MxMetalFest) para conocer próximos detalles sobre las bandas participantes, fechas de venta, zonas, beneficios y precios. ¡Prepárate para un viaje inolvidable al corazón del metal en México Metal Fest 2024!

Para más información, visita México Metal Fest. Síguenos en todas las redes sociales: @MxMetalFest. ¡Que el metal resuene con más potencia que nunca!

 

¿ Será que ahora sí le llegó el momento final a MINISTRY?

En entrevista para un medio estadounidense, el líder de Ministry, Al Jourgensen; señaló que un álbum más de la banda y sería “un buen momento para detenerse”

Tras 40 años de carrera, Jourgensen señaló que buscaría desarrollar música para películas y adentrarse de lleno dentro del activismo en algunos puntos particulares.

«Después de los últimos álbumes y las últimas giras que vienen, estoy bastante metido en las orquestaciones para películas y el activismo. En ese momento, honestamente creo que nuestras letras son bastante sarcásticas y políticamente cargadas, realmente creo que haría más diferencia a largo plazo siendo solo un activista sin pago, muy similar a lo que está haciendo Tom Morello” señaló.

Por lo mientras, los esfuerzos estarán enfocados a lanzar el próximo disco llamado «Hopiumforthemasses», el cual se lanzará este próximo 1 de Marzo vía Nuclear Blast Records. Al preguntarle si este sería el último disco de la banda, Al contestó «Cuando anteriormente dije que nos quedaba un álbum, acababa de terminar ‘Hopium’. Así que tenemos un álbum más nuevo en camino, en el que estoy reclutando de nuevo a un viejo compañero de los primeros días. Paul Barker se volverá a unir a la banda y lo grabaremos juntos, y ese será nuestro último».

Al parecer, será por lo menos un par de años para tener rodando a la leyenda del Metal Industrial.

¡Ángeles del Infierno desatarán su furia en el Auditorio Nacional de la CDMX!

Prepárense para vivir una noche legendaria con la icónica banda de heavy metal, Ángeles del Infierno, que hará temblar el Auditorio Nacional el próximo Martes 27 de Febrero de 2024 a partir de las ocho y media de la noche.

🎸 Fecha y hora: Martes 27 de Febrero de 2024 8:30 PM

🎫 Boletos a la venta:

  • Sistema Ticketmaster
  • Taquillas del Auditorio Nacional

La gira nacional de Ángeles del Infierno alcanza su punto culminante en la Ciudad de México, ofreciendo a los amantes del heavy metal una experiencia única. No te pierdas la oportunidad de presenciar en vivo la extraordinaria forma de la banda, liderada por el carismático Juan Gallardo y respaldada por talentosos músicos encabezados por Robert Alvarez.

Fundada en 1980, Ángeles del Infierno es una verdadera leyenda del rock duro en España, fusionando elementos de heavy metal, hard rock, punk y power ballads. Su inconfundible estilo ha dejado huella en la historia del rock en español.

Desde su álbum debut «Pacto con el diablo» en 1984, hasta éxitos como «Al otro lado del silencio» y «Con las botas puestas», la banda ha conquistado corazones y ha evolucionado con cada producción. Con su estética rebelde y letras provocadoras, Ángeles del Infierno ha influenciado generaciones de músicos.

No te pierdas este espectáculo único en el Auditorio Nacional, donde el legado de la banda cobrará vida el próximo Martes 27 de Febrero de 2024. ¡Consigue tus boletos antes de que sea tarde y únete a la historia del rock en español!

🎟️ Boletos a la venta en:

¡Prepárate para una noche de pura adrenalina con Ángeles del Infierno! 🔥🤘

Slayer volverá a dar conciertos este 2024

Luego de 5 años de ausencia, la banda anunció un par de presentaciones en festivales que se harán en Estados Unidos.

Desde su formación en 1981 en California, Slayer se estableció rápidamente como una de las bandas pioneras del thrash metal, ganándose una sólida base de seguidores.

Slayer, cuyo último concierto tuvo lugar el 30 de noviembre de 2019 en The Forum de Inglewood, California, cerró con broche de oro una extensa gira de despedida que comenzó en mayo de 2018.  Gira que abarcó más de 150 conciertos en 30 países y 40 estados, marcando el final de casi cuatro décadas de carrera.

El anuncio de su retiro había dejado pocas esperanzas de una reunión, especialmente después de que Kerry King revelara su proyecto solista, ‘From Hell I Rise’, descrito como «una extensión de Slayer».

Sin embargo, contra todo pronóstico, Slayer regresa para encabezar el Louder Than Life y el Riot Fest este septiembre, manteniendo la alineación con la que concluyeron, incluyendo a los cofundadores King y Tom Araya, al guitarrista Gary Holt (también de Exodus) y al baterista Paul Bostaph.

La noticia de su reunión sorprendió a todos cuando la banda compartió en Instagram un video de una de sus actuaciones, acompañado de un póster de los festivales Riot Fest y Louder Than Life, con el mensaje: «Te atrapa cuando menos lo esperas».

Por otro lado, Slayer anunció que se presentará en el Riot Fest, el cual se celebrará del 20 al 22 de septiembre en Chicago, siendo el escenario para el regreso de Slayer el domingo 22 de septiembre. Hasta el momento, se sabe que Slayer y GWAR son dos de las bandas que se presentarán en este festival.

Por otro lado, se presentarán en el festival Louder Than Life, el cual se celebrarán del 26 al 29 de Septiembre de este año en Louisville, Kentucky. Este festival esta reuniendo una serie de artistas importantes para celebrar su décimo aniversario, compartiendo cartel con Slipknot, Mötley Crüe y Korn, con Slayer programado para actuar el viernes 27 de septiembre.

Recientemente, Kerry King dio algunas declaraciones polémicas sobre su exbanda, de entre las que destacan que Tom Araya no tocó le bajo en varios de los LP´s que lanzaron, así como que él nunca estuvo de acuerdo en que la banda se disolviera, ni tampoco que se le pidió su opinión.

Tom Araya compartió su entusiasmo por volver a conectarse con los fanáticos en el escenario, y Kerry King subrayó la importancia de Slayer para sus seguidores y viceversa, enfatizando el largo tiempo transcurrido desde su última interacción en vivo.

Aunque aún se desconoce si habrá más conciertos durante el año, el regreso de Slayer no solo reaviva la emoción de los fanáticos sino que también promete ser uno de los eventos más memorables en la escena del metal de este año.

 

¿Qué hacía Corey Taylor en la Arena México?

El vocalista de Slipknot, Corey Taylor, sorprendió a propios y extraños esta semana luego de que se dieron a conocer una fotos donde aparecía con el luchador Atlantis.

Principalmente, Taylor se dio el tiempo de visitar la Catedral de la Lucha Libre para convivir con varios luchadores, entre ellos el ya mencionado Atlantis.

De igual forma, se habla que Corey estuvo entrenando con El Capitán Suicida y El Audaz, quienes le enseñaron varias técnicas de lucha, así como algunas llaves.

Además, el vocalista de Slipknot presenció la función del martes de la mítica Arena México, para posteriormente platicar con su compatriota Flip Gordon y Star Jr. Este último le obsequió una máscara profesional y Taylor quedó muy agradecido por el detalle, invitando a seguir todo lo relacionado con la Lucha Libre Mexicana.

Finalmente, Atlantis subió una foto a X y destacó “un orgullo que nos visite Corey Taylor a la Arena México”.

Dischord presenta nuevo sencillo + video ‘And After All’: Un himno de resiliencia tras dos décadas de metal y hardcore latino

Dischord, la destacada banda formada en Caracas en 2002, ha lanzado su más reciente sencillo titulado «And After All», una oda a la resiliencia que refleja su trayectoria de dos décadas fusionando Metal, Hardcore y Punk Rock en la escena latinoamericana.

Con su hogar actual en la Ciudad de México, Dischord ha marcado un hito en la escena del Metal y Hardcore Latino, llevando su enérgico sonido a países como Colombia, Perú, Chile, Argentina, Uruguay y México. Además, han compartido escenario con leyendas como Metallica, Lamb Of God, Mastodon, y Dead Kennedys, entre otros.

«And After All» fue grabado en el estudio Vesubio Grabaciones con la co-producción de Miguel Fraino (Cardiel) y mezclado por Tue Madsen, reconocido por su trabajo con bandas como Meshuggah y Dark Tranquillity. La canción, que habla sobre la resiliencia de la banda a lo largo de los años, es un testimonio de cómo han superado adversidades y siguen adelante.

‘“And After All” es básicamente un homenaje a la banda, a no rendirnos en tiempos difíciles. Estuvimos muy cerca de dejar de ser banda, y esta canción es una celebración de que no fue así. 20 años después, acá seguimos’.
Victor, Vocalista

La banda ha trabajado con productores destacados como Tue Madsen y Paul Miner en sus diversos proyectos. «And After All» es un homenaje a la perseverancia de Dischord, celebrando dos décadas de resistencia en la escena musical.

El video de la canción, grabado en la Ciudad de México con la productora Fierro Viejo y editado por Rafael Calzadilla, guitarrista y vocalista de la banda, se estrenará el 22 de febrero.

El video fue grabado en la ciudad de México, con la productora Fierro Viejo y editado por Rafael Calzadilla, guitarrista y vocalista de la banda y recién se acaba de estrenar.

Grabado por: Fierro Viejo MX @fierro.viejomx

Director: Israel Rodríguez-Chávez & Victor Villanueva

Productor: Kike Montaudon

Director de Fotografía: Samuel Navas

Foto Fija: Isaac Martinez

Edición & Colorización: Rafael Calzadilla

Con planes de conquistar Europa, Estados Unidos y varios países de Centro y Sudamérica en 2024, Dischord está listo para celebrar sus 20 años de música intensa y compromiso con el metal latinoamericano.

 

Conecta con Dischord

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Ian Anderson participará en el próximo disco de Opeth

El legendario Ian Anderson, líder y fundador de la banda de Prog Rock Jethro Tull, anunció que participará en el próximo disco de la banda sueca Opeth.

Anderson, que cumplirá 77 años en agosto, reveló este detalle al programa italiano Mystery Tour.

De forma inocente, Ian respondió sobre sus actividades musicales cuando no está participando con su banda.

“Bueno, de vez en cuando toco en discos de otras personas, si son interesantes para mí. Simplemente lo hice; la semana pasada toqué en tres o cuatro pistas de un banda de metal progresivo llamada Opeth.”

Hay que recordar que el último disco de estudio de la banda sueca fue In Cauda Venenum, el cual se lanzó en septiembre del 2019.

¡DRAGONFORCE ROMPE LAS BARRERAS DEL METAL CON UNA VERSIÓN VELOZ DE «WILDEST DREAMS» DE TAYLOR SWIFT!

DragonForce demuestra que la velocidad y la diversión van de la mano. ¡Escucharon bien! Después de tocar su icónica suite «Through the Fire and Flames» ¡en un tobogán acuático!, la banda de metal veloz nos sorprende con una versión de alta velocidad de «Wildest Dreams», el éxito de Taylor Swift.

A finales de 2023, DragonForce comenzó a presentar una versión metalizada y llena de energía de «Wildest Dreams» en sus shows en vivo. En una ocasión, invitaron a la vocalista de Arch Enemy, Alissa White-Gluz, para unirse a ellos en esta peculiar interpretación.

Hoy (15 de febrero), DragonForce comparte oficialmente la versión grabada de «Wildest Dreams», hilarantemente titulada «Wildest Dreams (DragonForce’s Version)», en alusión a las regrabaciones de Taylor Swift bajo el nombre «Taylor’s Version».

La canción suena característicamente a DragonForce: increíblemente rápida y llena de hazañas guitarrísticas ardientes, pero con la dulce melodía propia de una canción pop al estilo Swift.

«Wildest Dreams» será una pista adicional en el próximo álbum de DragonForce, «Warp Speed Warriors», que se lanzará el 15 de marzo a través de Napalm. ¡Prepárense para la velocidad extrema y la diversión desenfrenada! 🚀🎸 #DragonForce #WildestDreams #MetalVeloz #WarpSpeedWarriors

¡SONATA ARCTICA EN EL MxMF VIII!

¡Prepárense para la experiencia melódica con la llegada de Sonata Arctica al MxMF VIII! Desde Finlandia, la aclamada banda de power metal presentará su más reciente álbum, «Clear Cold Beyond», en el festival más extremo de América.

Con un estilo distintivo que combina velocidad y melodía, Sonata Arctica ha sido pionera en el renacimiento del power metal a nivel mundial. Con una docena de álbumes y la emotiva voz de Tony Kakko, han consolidado un fanbase robusto en todo el planeta.

Aprovechando el lanzamiento de «Clear Cold Beyond» en marzo, Sonata Arctica promocionará sencillos de este esperado álbum, marcando su primera presentación en la historia del MxMF. Se unen a un cartel lleno de leyendas del metal, incluyendo Tiamat, Atrocity, 1349, Watain, y muchos más.

Recuerden asegurar sus boletos pronto, ¡estamos por cambiar de fase! Adquiere tus boletos en Fase 1 a través de Boletia, en nuestro sitio oficial y puntos de venta en CDMX, Monterrey y Guadalajara.

Para más información sobre tours, mercancía oficial y boletos, visita nuestro sitio. ¡No te pierdas la oportunidad de vivir el festival más extremo de América con Sonata Arctica! 🤘🔥 #SonataArctica #MxMFVIII #PowerMetal #ClearColdBeyond #FestivalDeMetal

 

Explorando las Profundidades Sonoras: 10 Datos Esenciales que Debes Saber sobre Riverside

Con su inminente llegada a México y Colombia en marzo de 2024, es el momento perfecto para sumergirnos en los entresijos de Riverside, banda emblemática del rock progresivo. Acompáñanos mientras exploramos los 10 datos más intrigantes que debes conocer sobre Riverside antes de su esperado tour por Guadalajara, Monterrey, Ciudad de México y Bogotá. Desde sus humildes comienzos en Varsovia hasta su ascenso a la cima del panorama musical internacional, descubre cómo esta banda ha cautivado a audiencias de todo el mundo con su música potente y evocadora. ¡Prepárate para un viaje musical inolvidable con Riverside!

  1. Orígenes Polacos: Riverside es una banda de rock progresivo formada en 2001 en Varsovia, Polonia. Su sonido único ha cautivado a audiencias en todo el mundo desde entonces.
  2. Lírica Profunda: Las letras de Riverside exploran temas profundos y filosóficos, abordando cuestiones de identidad, existencialismo y el mundo moderno con una perspectiva introspectiva.
  3. Trayectoria Musical: Con más de 20 años de trayectoria, Riverside ha lanzado ocho álbumes de estudio, cada uno con su propio estilo distintivo y progresión musical.
  4. Influencias Diversas: La música de Riverside está influenciada por una amplia gama de géneros, desde el rock progresivo clásico hasta el metal alternativo y el post-rock, lo que les da un sonido único y ecléctico.
  5. Guitarras Melódicas: Las melodías de guitarra emotivas y los solos técnicos son una característica distintiva del sonido de Riverside, aportando capas de textura y emoción a su música.
  6. Teclados Atmosféricos: Los teclados y sintetizadores atmosféricos son una parte integral del sonido de Riverside, añadiendo profundidad y ambientes inmersivos a su música.
  7. Performance en Vivo Electrizante: La banda es conocida por ofrecer actuaciones en vivo poderosas y emocionantes, donde la pasión y la energía de sus integrantes se transmiten al público.
  8. Éxito Internacional: Riverside ha ganado seguidores en todo el mundo y ha realizado giras por Europa, América del Norte y América del Sur, consolidándose como una de las bandas más importantes del rock progresivo contemporáneo.
  9. Miembros Actuales: La formación actual de Riverside incluye a Mariusz Duda en voz y bajo, Piotr Kozieradzki en batería, Michał Łapaj en teclados y Maciej Meller en guitarra.
  10. Legado Musical Duradero: El legado de Riverside en la escena del rock progresivo es innegable, con álbumes que han sido aclamados tanto por la crítica como por los fans, dejando una marca indeleble en la historia del género.

Te compartimos nuestra playlist con las 10 canciones que te harán headbanguear para este show que se realizará próximamente en nuestro país.

¡HELLOWEEN FIRMA CONTRATO CON REIGNING PHOENIX MUSIC Y ANUNCIA NUEVO ÁLBUM DE ESTUDIO!

Reigning Phoenix Music (RPM) anuncia con orgullo la firma de la legendaria institución de power metal, HELLOWEEN, para su próximo álbum de estudio. Desde su formación en 1984 y la espectacular reunión en 2017, HELLOWEEN es sin duda uno de los representantes destacados del género a nivel mundial.

RPM comenta con orgullo sobre la firma: «Es un verdadero hito para Reigning Phoenix Music dar la bienvenida a HELLOWEEN a nuestra familia de artistas. HELLOWEEN no es solo una banda, encarnan la energía y pasión del power metal. Su música ha inspirado a generaciones, y estamos orgullosos de colaborar para alcanzar nuevas alturas».

HELLOWEEN también está igualmente entusiasmado con la nueva asociación: «Sven Bogner y su equipo nos han convencido con sus ideas y entusiasmo. Viven y aman el metal, y esto es lo que nos conecta. ¡Esperamos trabajar con ellos!», explica Andi Deris de HELLOWEEN.

La combinación de HELLOWEEN y Reigning Phoenix Music promete una poderosa sinergia entre una de las bandas de power metal más influyentes del mundo y un sello discográfico apasionado por promover tanto a talentos emergentes como a artistas consolidados. Los fanáticos pueden esperar emocionantes experiencias musicales y proyectos innovadores. Específicamente, HELLOWEEN comenzará a trabajar en nuevo material a partir del verano y planea lanzar un nuevo álbum de estudio en 2025.

Pumpkins Store: https://www.pumpkins-store.com/

HELLOWEEN está compuesto por:

  • Michael Kiske | Voz
  • Andi Deris | Voz
  • Kai Hansen | Guitarras, Voz
  • Michael Weikath | Guitarras
  • Sascha Gerstner | Guitarras
  • Markus Grosskopf | Bajo
  • Daniel Löble | Batería

¡Prepárense para el regreso épico de HELLOWEEN con el apoyo de Reigning Phoenix Music! 🤘🔥 #HELLOWEEN #ReigningPhoenixMusic #NuevoÁlbum #PowerMetal

 

Conecta con HELLOWEEN:

¡Pearl Jam Anuncia su Nuevo Álbum «Dark Matter» y Estrena el Sencillo «Dark Matter»!

Los íconos del grunge, Pearl Jam, han revelado oficialmente detalles de su 12º álbum de estudio, «Dark Matter», siendo la continuación de su experimental «Gigaton» lanzado en 2020. ¡Y eso no es todo! También nos ofrecen el primer sencillo del álbum, el cautivador «Dark Matter».

La canción, que muestra a Eddie Vedder soltando una referencia a King Diamond en la letra («Denounce the demigods/King diamond to discard/Deploy the dialog/Your word against the law»), llega acompañada de un video visualizador hipnótico y envolvente.

 

En una reciente entrevista con Classic Rock, el guitarrista de Pearl Jam, McCready, describió «Dark Matter», producido por Andrew Watt (Ozzy Osbourne, Post Malone, Miley Cyrus, Iggy Pop), como «mucho más pesado de lo que esperarías».

«Tenemos la melodía y energía de los primeros discos», mencionó McCready, refiriéndose a los icónicos álbumes «Ten» y «Vs.». «Trabajamos con Andrew Watt, quien es un productor pop más joven, pero en el fondo es realmente un chico del rock; creo que somos su banda favorita. Cuando estábamos en el estudio con él el año pasado, realmente nos puso en forma, nos enfocó y nos hizo tocar canción tras canción. Se tardó mucho en hacer ‘Gigaton’, pero este nuevo no tardó mucho. Andrew decía: ‘Ustedes tardan una eternidad en hacer discos. Hagámoslo ahora mismo'».

McCready también adelantó a los fanáticos que pueden esperar más pirotecnia de guitarra que en años recientes. «Para bien o para mal, van a escuchar muchas más guitarras principales de mi parte, cosas que no he hecho en mucho tiempo», señaló. «Me volví loco, como con Chris Cornell y Temple of the Dog en ‘Reach Down’, todos esos años atrás. Tuve la oportunidad de hacerlo de nuevo. Por lo general, las primeras o segundas tomas son las mejores. Después de eso, empiezo a pensarlo y pierde la sensación. Pero Andrew atrapó el rayo en una botella, como dicen».

«Dark Matter» estará disponible el 19 de abril a través de Monkeywrench Records/Republic Records. 

Lista de canciones de «Dark Matter»:

  • Scared of Fear
  • React, Respond
  • Wreckage
  • Dark Matter
  • Won’t Tell
  • Upper Hand
  • Waiting for Stevie
  • Running
  • Something Special
  • Got to Give
  • Setting Sun

Sebastian Bach: Reconocimiento en el Salón de la Fama del Metal y el Ascenso de ‘What do I got to lose?’

Sebastian Bach, la icónica figura del rock, ha sido honrado en la séptima Gala Anual del Salón de la Fama del Metal en Anaheim, California. Este evento, que tuvo lugar a fines de enero, celebró la destacada contribución de Bach a la música, presentándolo de manera emotiva por Wendy Dio y el popular locutor Eddie Trunk.

Mientras la ovación aún resuena, la música de Bach sigue conquistando nuevos territorios. Su último sencillo, «What do I got to lose?» de Reigning Phoenix Music, ha ganado impulso en las estaciones de rock, y su video, disponible, agrega una dimensión visual cautivadora a esta poderosa canción.

Este himno para las arenas, coescrito por Sebastian Bach, Myles Kennedy y Elvis Baskette, se ha destacado en la lista Active Rock Daily de Mediabase, consolidándose entre los primeros 40. La canción resuena con guitarras vibrantes y la distintiva voz de Bach, estableciendo un nuevo capítulo en su legendaria carrera.

En el ámbito en vivo, Sebastian Bach tiene una agenda emocionante para 2024. Además de presentarse en el Lunario del Auditorio Nacional el 5 de mayo, estará de gira en solitario y participará en festivales. Las fechas anunciadas incluyen destinos en los Estados Unidos, Brasil, Argentina, Uruguay, Chile, y México.

Algunas fechas destacadas:
– 2/24: Rock from the Heart, Palace Theatre, Saint Paul, MN
– 4/26: Summer Breeze 2024, São Paulo, Brazil
– 5/5: Lunario, CDMX, Mexico

Sebastian Bach, con su voz inconfundible y presencia escénica, ha dejado una marca indeleble en la música y la cultura. Desde éxitos icónicos hasta papeles en Broadway, su versatilidad y carisma continúan resonando. ¡Sigue su viaje musical y prepárate para ser cautivado por la fuerza imparable de «What do I got to lose?»!

Para más información:

www.instagram.com/sebastianbach

www.facebook.com/sebastianbach

www.tiktok.com/@sebastianbach

www.youtube.com/sebastianbachofficial

¡Tiamat Desata su Oscuridad en el Escenario del MXMF VIII por Primera Vez!

Cacique Entertainment nos trae una emocionante noticia para los amantes del metal oscuro: Tiamat, la icónica banda sueca, hará su debut en el escenario del #MXMFVIII. El Velódromo Olímpico vibrará con su sonido característico los días 16 y 17 de noviembre.

Después de una ausencia de 5 años en tierras aztecas, Tiamat regresa a México y se suma al destacado cartel que incluye nombres como Atrocity, 1349, Watain, Chelsea Grin, y muchos más. La banda sueca presentará una selección de sus mejores éxitos, extraídos de álbumes como «Clouds» (1992), «Wildhoney» (1994), y «A Deeper Kind Of Slumber» (1997). Además, ¿quién sabe? Tal vez nos sorprendan con algo nuevo…

Para asegurar tu lugar en este evento imperdible, asegúrate de comprar tus boletos pronto, ya que nos encontramos a punto de cambiar de fase. Adquiere tus boletos en Fase 1 a través de Boletia, en el sitio oficial del festival, o en los puntos de venta autorizados en CDMX, Monterrey, y Guadalajara.

Puntos de Venta:

  • CDMX:
    • Red Riot Ink
    • EL CHOPO (Local 169) – Puesto del Doc Mendoza
    • Necrosis Metal Store
  • Monterrey:
    • Mercado Fundadores en el Puesto de Chucky Tours
    • SOLICITA TUS BOLETOS A DOMICILIO ($50 pesos por envío), solicítalos vía whatsapp al: 811 274 8237
  • Guadalajara:
    • Gothic Shop – Juarez #50, Zona Centro

Tours desde cualquier parte de México:

  • Avión: Manda whatsapp al: 81 1274 8237

Tours en bus:

  • Desde Monterrey: Manda whatsapp al: 81 1240 3128
  • Desde Guadalajara: Manda whatsapp al: 33 3197 9641

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Deicide Anuncia Nuevo Álbum ‘Banished By Sin’ y Lanza ‘Sever The Tongue’

El legado contundente de Deicide continúa, y esta vez, la banda no pierde la oportunidad de estrenar nueva música en días festivos cristianos. Después de lanzar «Bury The Cross… With Your Christ» en Navidad, ahora nos presentan «Sever The Tongue» en Miércoles de Ceniza.

El sencillo llega acompañado de un video musical a cargo de David Brodsky de My Good Eye: Music Visuals y el anuncio del próximo álbum de Deicide, «Banished By Sin», que estará disponible para preordenar a partir del 26 de abril.

Glen Benton, el frontman de Deicide, compartió su inspiración detrás del nuevo álbum: «He estado en un rincón oscuro durante varios años. Algunas cosas han llegado a mi vida que me han sacudido y cambiado. Me inspiré escribiendo este nuevo disco; fue como activar un interruptor. Ya no tengo la molestia de los problemas de otras personas interfiriendo con lo que tengo y quiero hacer. ¡El tipo que comenzó todo esto está de vuelta! ¡Y es bueno estar de vuelta!»

Musicalmente, el álbum nos transporta a los años 90, pero con toques modernos. Benton destaca la diversidad musical, con sus pegajosas canciones, las composiciones de estilo progresivo de Steve, y las melodías temáticas de Kevin. La incorporación de Taylor a la banda ha tenido un gran impacto, siendo un talentoso compositor y músico versátil.

«Banished By Sin» cuenta con la participación de Benton, los guitarristas Taylor Nordberg y Kevin Quirion, y el baterista Steve Asheim. El álbum, producido por Jeramie Kling y Nordberg, con mezcla y masterización de Josh Wilbur, promete ser una experiencia intensa y sorprendente.

Con Deicide de vuelta a sus raíces y una energía renovada, «Banished By Sin» está destinado a marcar un hito en la trayectoria de la banda. Prepárate para lo inesperado y sigue a Deicide en su viaje musical.

Banished By Sin Tracklist:
“From Unknown Heights You Shall Fall”
“Doomed To Die”
“Sever The Tongue”
“Faithless”
“Bury The Cross…With Your Christ”
“Woke From God”
“Ritual Defied”
“Failures Of Your Dying Lord”
“Banished By Sin”
“Trinity Of None”
“I Am I…A Curse Of Death”
“The Light Defeated”

Acerca del Deicide:
Originarios de las profundidades de Tampa, Florida, en 1989, Deicide fue
conjurada por Steve Asheim y Glen Benton. Saltó a la infamia con su
segundo álbum, Legion, y desde entonces ha sido una figura monolítica en el
universo del Death Metal. Su catálogo de destrucción incluye doce álbumes
de estudio, un álbum en vivo, dos compilaciones y dos DVD en vivo. En
particular, sus dos primeros álbumes, Deicide y Legion, representan logros
monumentales en las ventas de Death Metal. Deicide, conocidos por su
implacable asalto a los sentidos y su brutalidad sin complejos, está a punto de
lanzar su decimotercer álbum, testimonio de un legado imperecedero en la
creación de los paisajes sonoros más castigadores del género.

Acerca de Reigning Phoenix Music (RPM)

Fundada en 2023, Reigning Phoenix Music (RPM) es una creación del
profesional de la industria musical Gerardo Martínez y del empresario de
tecnología y aviónica Sven Bogner. Operando como una entidad totalmente
independiente, la misión de RPM es fomentar el crecimiento del heavy metal,
la música extrema, dura y pesada. Al colaborar con una amplia gama de
artistas establecidos, talentos emergentes y artistas icónicos, RPM se esfuerza
por ofrecer los mejores servicios y prácticas de la industria. Por encima de
todo, RPM se dedica a amplificar el arte y el talento de sus artistas, forjando
una fórmula ganadora para el éxito en el mundo de la música.
Descubre más en www.reigningphoenixmusic.com

IDLES Reinventa el Clásico ‘Yellow’ de Coldplay en el Sorprendente Video de ‘Grace'»

IDLES, la banda provocadora y audaz, está listo para lanzar su quinto álbum de estudio, «TANGK», este viernes 16 de febrero a través de Partisan Records. Pero antes del esperado lanzamiento, la banda ha dejado al público boquiabierto con el video oficial de «Grace», una reinterpretación única del icónico video de Coldplay, «Yellow».

En este innovador video, Joe Talbot, líder de IDLES, tuvo la visión de utilizar la tecnología de inteligencia artificial deepfake para dar la ilusión de que Chris Martin está interpretando «Grace». Después de compartir la idea con Chris, el líder de Coldplay no solo dio su bendición, sino que también colaboró en el entrenamiento de la inteligencia artificial para lograr una representación vocal más realista.

El video de «Grace» es una pieza visual fascinante que fusiona la creatividad de IDLES con la influencia de Coldplay, marcando un hito en la reinterpretación artística. Puedes sumergirte en esta experiencia única viendo el video.

Después de una destacada presentación en The Tonight Show con Jimmy Fallon en Nueva York, IDLES regresa al Reino Unido para celebrar el lanzamiento de «TANGK» con un pop-up shop en Shoreditch y espectáculos especiales en Londres y Bristol.

El nuevo álbum, producido por Nigel Godrich, Kenny Beats y Mark Bowen, promete ser el trabajo más ambicioso e impactante de IDLES hasta la fecha. Con éxitos previos como «Gift Horse» y «Dancer,» con coros de James Murphy y Nancy Whang de LCD Soundsystem, «TANGK» anticipa un viaje sonoro apasionante.

¡No te pierdas el regreso triunfal de IDLES con ‘TANGK’ y mantente al tanto de su gira mundial en 2024, que incluirá paradas emocionantes en América Latina!

[Ver el Video de ‘Grace’](enlace del video) | [Reservar ‘TANGK’](enlace de reserva) | [Seguir a IDLES en Spotify](enlace de Spotify)

«El Renacer de Kittie: ‘Eyes Wide Open’ Marca su Triunfal Regreso Después de 13 Años»

¡Kittie está de vuelta en la escena musical con fuerza! Después de 13 años, nos sorprenden con su nuevo sencillo titulado «Eyes Wide Open», marcando su regreso a la música pesada. La banda canadiense ha firmado con Sumerian Records, añadiendo un emocionante capítulo a su carrera.

Este poderoso tema no solo demuestra que Kittie no ha perdido su habilidad para crear canciones intensas, sino que también representa un renacimiento para ellas. «Eyes Wide Open» es más que una canción; es una búsqueda de la verdad, una antorcha encendida en la oscuridad de la ignorancia para revelar las verdaderas intenciones.

La vocalista y cofundadora de Kittie, Morgan Lander, describe la canción como una lección de confianza, traición y la capacidad de ver detrás del telón para revelar todo. Es evidente que este tema marca un regreso impactante, con las llamas de la creatividad ardiendo nuevamente.

Según Lander, parece que Kittie tiene más canciones escritas, y «Eyes Wide Open» es solo el comienzo. Con su presentación de «Vultures» el año pasado, podemos anticipar que hay más material fascinante por venir.

Después de años fuera de la mirada pública, Kittie regresó a los escenarios en el Blue Ridge Rock Festival en 2022, marcando su primera actuación desde 2017. Este resurgimiento ha sido posible gracias a su firma con Sumerian Records, una oportunidad que la banda considera como una segunda vida.

La espera ha valido la pena, y «Eyes Wide Open» es solo el comienzo de este nuevo capítulo en la historia de Kittie.